浅谈如何在音乐教学中发展学生形象思维的方式

摘 要：形象思维是学生能力开发中最为基础的构成部分。为了更进一步彰显能力培养价值，文章以小学生为例，通过认知向导、方法科学运用等方面，探究音乐教学中发展学生形象思维的方式，以达到明晰学科要点，提升学生整体素质的目的。

关键词：音乐教学;形象思维;学生能力提升

一、 学生形象思维培养的价值

形象思维，是与逻辑思维对应的意识形态。它是指一般性的认识过程，更重视以理性的理解和表象分析为主，而不侧重于抽象事物的深层内涵。形象思维与抽象思维是人的主要思维方式，他们具有同等重要的意义。著名文学家茅盾说过：“逻辑思维与形象思维在作家头脑中交替进行，是创作过程中既能够反映时代精神的主题思想，又能够塑造典型环境中的典型人物。这一构思整体的两面，它们的关系是辩证的，是相辅相成而不是对立的。”随着对形象思维的研究不断深入，人们越来越认识到发展形象思维有着重要意义。

首先，形象思维有助于创造力的提高，当今社会科技迅速发展，知识更新日新月异。创新是知识经济发展的动力，创新思维是多种思维的综合表现，其中形象思维起重要作用。无论是科学创造还是艺术创造，都离不开形象思维活动。其次，形象思维有助于审美力的提高，车尔尼雪夫斯基说：“形象在美的领域中占着统治地位。”审美的心理过程同形象思维的心理过程有着相同的轨迹。因此发展形象思维对提高审美能力有很重要的意义。最后，发展形象思维，促进教育改革。传统的教育很少有发展形象思维的训练，强调抽象思维，形成了死读书读死书的局面，抹杀了学生的个性，束缚了创造思维的发展。苏联教育家苏霍姆林斯基说过：“音乐是思维的有力源泉。”音乐思维是以形象思维为主的综合思维，其对形象思维的发展有着重要的作用。

以上三个方面，是关于音乐教学中发展学生形象思维的重要性。

二、 音乐教学中发展学生形象思维的误区

音乐教育是一项塑造人的工程，具有陶冶情操和塑造人格的作用。过去音乐教育过分强调传授音乐知识和技能，忽视了学生在知、情、意三方面的培养，限制了学生在形象思维能力方面的发展。

（一）形象思维培养等于直观模像

有些教师在授课过程中，由于对形象思维的概念理解不够透彻，经常会出现局部“偷换概念”的状况，其中形象思维培养等于直观模像的观点最具代表。部分教师不做任何铺垫，直接教授歌曲，虽然通过反复练习，学生也能学会歌曲，但却未能辅助学生形成良好的音乐思维，以至在后续的学习中学生的音乐能力依旧没有提高。同时，音乐教师完全将直观式思维培养，与牵引式、灌输教学方式混淆，学生并未真实地感受到音乐形象思维培养的学习要点，进而也就出现了学生对于形象思维认知偏差的问题。

（二）形象思维培养不需要方法

还有些教师认为形象思维培养不需要方法的观点。比如，我们经常听到音乐课上老师问：“什么是4/4拍呀？”学生回答：“四分音符为一拍，每小节四拍。”又问：“强弱规律是什么呀？”生答：“强、弱、次强、弱。”似乎这样就算懂了会了，其实这种教学只停留在概念上，是从概念到概念的学习。由于小学生的理解能力和社会体验水平还比较有限，学生无法在短时间内独立进行形象思维的梳理，为此，这种学习仅停留在概念上，并未在课堂实践中取得较好的成效。

（三）教师为主导形象思维培养课堂

小学生的形象思维培养过程中，部分教师授课期间存在着忽视学生课堂主体地位的问题，也导致了音乐课程中形象思维培养成效不佳。一方面，教师在前期设计过程中，就已经设定好了每一个教学环节，具体授课过程中直接进行初期预定模型进行套用。此种“模板化”的形象思维培养方式，使音乐课堂授课过程完全失去了意义。另一方面，教师在课堂中完全是以主观认知为标准，忽视学生的课堂切实性感受。此种状况是明显的形象思维培养过程主观化的过程，对于小学生的形象思维培养来说，所发挥的作用并不大。

三、 在音乐教学中科学发展学生形象思维的方法

（一）精准定位“形象思维”的高度

学生形象思维培养的过程，是学生認知能力不断提升的过程。因而，小学生在音乐课堂中的形象思维培养，自然不能将其与教学方法中的直观模像画等号，教师只有进行精准的“形象思维”概念定位后，方可实现课堂中事半功倍的教学成效。

比如，湘教版四年级上册第五课音乐知识：4/4拍子的教学活动为例：

1. 全班齐拍手，一拍拍一下：|× × × ×|

2. 全班分成两组：一组拍|× × × ×|，二组拍|×-×-|（拍一下手，合掌向前点一下。）

3. 全班分成三组：一组拍|× × × ×|;二组拍：|×-×-|;三组拍：|×- - -|（拍一下手，合掌向前点三下。）

要求学生仔细听全班拍的声音有什么特点：

通过以上活动，学生作为演奏者参与其中，印象深刻，对4/4拍的概念就不用死记硬背了。教师着重从节拍、节奏以及打击乐器等方面进行针对性指导，完善学生的知识关键点。

音乐教师在课堂中进行形象思维培养的过程首先是通过教学方式的选择，以思维引导和音乐感知，将其与模像直观的概念区分开来，其次是在歌曲形象思维想象训练中，更进一步运用节拍、节奏等进行形象思维运用要点的掌握，这一过程是创建潜移默化学习环境的基础性条件。

（二）科学地进行形象思维的培养

在授课过程中，若教师可以按照学生的阶段性成长特征，进行形象思维的培养，小学生的学习接收能力就会大大提高。其一，形象思维培养的过程，也是小学生音乐知识积累的过程，为此，教师必须要在形象思维培养期间进行循序渐进地安排。其二，教师应准确把握学生的音乐感知融合点，科学进行授课内容的系统化安排，这样方可实现帮助小学生理解乐曲情感的效果。

以湘教版二年级上册欣赏《在钟表店里》为例，当我们初听乐曲时，能感受到乐曲欢快活泼的情绪。在分段欣赏时，音乐形象从旋律、节奏、节拍和三段体曲式中学生的思维过程获得了更加深刻的情感体验。此时就好像置身于钟表店之中，随着大钟的报时声，我们好像来到了一家钟表店，这里挂满了各式各样的钟表，有杜鹃钟，有白雪公主钟，滴答滴答，聽！他们走得多高兴啊！工人们愉快地修理着钟表，看着修好的钟表他们心里非常高兴，这时又传来了杜鹃的报时声，钟表愉快地走动起来。从音乐欢快的旋律，模拟钟表走动有规则的节奏型和模仿杜鹃鸟鸣叫的音响中学生产生了丰富的想象。能用歌声，乐器或身体的律动来表现他们对音乐的感受，他们的音乐形象思维能力发展就到了一个新的阶段。从这个教学过程中我们能看出在体验、探索、再体验的整个过程中始终存在着形象思维活动，教师要较大程度地发展学生的形象思维能力，使他们获得音乐体验。

（三）淡化教师地位，凸显学生主体作用

形象思维的培养，就是帮助小学生看到的表象、感受到的音乐律动，都能够很好地串联起来，从而将此种形象问题进行内化，使其更进一步深层次地实现能力提升。为此，小学音乐教师在课堂中，应较大程度地淡化教师地位，凸显学生的主体地位。其一，教师前期备课是为了熟悉教学内容，更灵活地进行授课知识内容的串联，而不是设定教学框架。即，课堂授课结构安排应保留足够的灵活性;其二，课堂中教师应以学生的学习状态为标准，将自己放置于辅助性教学的位置上，然后实行相应的结构性规制，将形象思维培养转换为一种学科授课趋向。

以湘教版第五册欣赏《微笑波尔卡》为例，《微笑波尔卡》是一首以手风琴为主奏乐器的乐曲，全曲三个音乐主题，四二拍，速度稍快，全曲情绪欢快活泼，一气呵成，给人以愉悦感。教师没有一上课就告诉学生课题，而是一进入课堂就在屏幕上展示各种笑脸，鼓励学生随乐拍手、律动，做各种自己创编的动作，然后教师再出示三种表情：生气的、忧愁的，微笑的，让学生自主选择表情表达此时的心情。在分段欣赏环节，教师将学生分成三组，每组给一个音乐主题设计一套律动动作，当你设计的主题响起时，请这个小组起立展示。在最后的评价环节，教师请学生谈谈“我的收获”，再找找身边的小明星。“你发现他哪些闪光点值得学习。”整节课课堂轻松愉悦，学生的听觉思维，视觉思维，触觉思维和创造思维都得到了训练。

形象思维培养的过程，是结合学生的学习思路，不断进行学习过程探讨与互动的过程，它不仅将形象思维培养与学生的意识认知能力提升很好地结合在一起，还可以帮助教师快速地在课堂授课中，将学生的学习需求和形象思维培养状况进行衡量，从而构建更为长远的授课趋向。

四、 结论

综上所述，事实上在音乐教学的全过程中都渗透着思维的活动，不仅技能训练同思维有着联系，更重要的是音乐的审美功能是通过形象思维实现的。所以加强音乐形象思维的训练，重视音乐形象思维的发展是深化音乐教育改革一个非常值得研究的课题。文章通过精准定位“形象思维”的高度;科学地进行形象思维培养方法安排;淡化教师地位，凸显学生主体作用等方面，分析学生形象思维的方式。因此，文章研究结果，将为学科教学提供新思路。

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作者简介：

王正，福建省宁德市，霞浦县东关小学。