琵琶在乐队演奏中的具体运用分析

【摘要】琵琶是一种极富民族特色的弹拨乐器，发展历程已长达千年，不仅已经拥有大量优秀曲目，形制方面也趋于完善。琵琶音域广阔，音色多变，能够为欣赏者提供丰富的听觉感受，因此逐渐成为深受大众喜爱的独奏乐器。在乐队合奏当中，琵琶可以为乐队演奏提供丰富的色彩，增强乐队演奏效果，是乐队演奏中不可或缺的重要乐器。但是，要想在乐队演奏当中充分发挥琵琶的作用，必须要进行专业的训练，尤其是要注意音色与节奏的控制，不仅需要将琵琶的演奏个性与乐队合奏进行融合，还必须注意琵琶演奏与其他乐器之间的配合与统一。唯有如此才能充分发挥琵琶的作用，在提升乐队演奏感染力的同时，丰富乐队演奏的色彩。

【关键词】琵琶;乐队演奏;具体运用

【中图分类号】J632                      【文献标识码】A                      【文章编号】1002-767X（2020）09-0028-02

【本文著录格式】荣蓉.琵琶在乐队演奏中的具体运用分析[J].北方音乐，2020，05（09）：28-29.

在乐队当中，琵琶是一种十分重要的弹拨乐器。但独奏艺术与合奏艺术存在本质上的巨大差别，琵琶在独奏时可以尽情地彰显自己的个性及丰富的音色变化，但乐队合奏是集体智慧的结晶，单纯依靠个性无法完成。针对乐队合奏过程中琵琶演奏的诸多难点，例如节奏把握、力度控制等进行长时间的练习，通过不断改变琵琶在乐队中的演奏形式，提高琵琶与其他乐器进行配合的能力，才能确保琵琶演奏更好地与乐队相协调。

一、琵琶在乐队中的重要作用

作为富有民族特色的传统乐器，琵琶不仅历史悠久，而且音色丰富、技法复杂、具有强烈的音乐张力，从而成为现代乐队当中最具有表现力的弹拨乐器。琵琶在乐队当中隶属于中高音声部，在演奏时既可以配合高音旋律，也可以與低音和弦进行配合。琶琵的表现力极其丰富，尤其是在展示音乐风格，诠释作品内涵方面独具优势，因此在展现民族特色，体现音乐风格及意韵方面有着极其重要的引导作用。琵琶声音还具有极强的穿透力，在表现作品张力方面着起着重要的作用。首先，琵琶的功能是所有弹拔乐器中最强大的，特别是左手的弦韵功能，是表现传统民族风格类作品音响的主要部分;其次，琵琶演奏技巧复杂，音色富于变化，可以为创作者提供大量的素材和灵感，无论是营造氛围、表述旋律、表现音乐张力还是展示音乐风格等方面，都有着极强的功能性。

二、琵琶在乐队中的常规演奏技巧

琵琶音响的技术形式具体又可分为两类，即音点与音线。在实际演奏当中，如何运用两者主要取决于作品的风格。乐队合奏中一般以多把琵琶为主，因此演奏形式的统一与规范更为重要。

（一）线性指法

线性指法主要有三类，即轮指、滚奏和摇指，通常用于演奏音乐作品中流动性较强的段落。第一类是轮指。轮指适用于展现音乐作品的宽度及深度。轮指是弹拨乐器的基本演奏技法之一，演奏的方式也较为丰富，具体又可分为长轮、半轮等。除琵琶之外，其他弹拨乐器也有类似的指法，并在发展过程中不断相互借鉴;第二类是摇指。相比于轮指，摇指的变化更为复杂，提供了大量丰富的色彩源，在长音演奏技法中，摇指充分展示了自身的光泽和美感。摇指又可进一步细分为食指摇、中指摇和无名指摇等三类。食指摇的力度最大，通常用于表现热情奔放的旋律;无名指的力度相对较弱，常用于表现细腻深沉的旋律。在乐队演奏当中，如何使用摇指，具体在几弦摇指，都必须进行规范和统一，从而使旋律声部保持整齐;第三类是滚奏。滚奏也是琵琶演奏的基础技法之一，在演奏中的作用类似于摇指与轮指，主要用于演奏各弦之间的交替线性旋律。

（二）点性指法

点性指法同样也属于基本的琵琶演奏技巧。琵琶在乐队合奏中的点性指法较为丰富，具体可细分为弹挑、分、琶音等多种。第一类是弹挑。弹挑是琵琶演奏的基本技法，同时也是变化最丰富的技法，具体又可分为单独弹、挑，快、慢弹挑等等。在演奏音乐作品时，弹挑主要用于表现颗粒性的旋律;第二类是分解和弦。乐队合奏过程中，分解和弦通常采用弹挑进行演奏。借助分解和弦可以构成大量不同类型的节奏织体，也是弹拨乐器最突出的强项，分解和弦最大的优势在于可以淋漓尽致地展现弹拨乐器优美的音色，以及和弦本身的流动性特征;第三类是琶音和弦。琶音和弦同样也是弹拨乐器最为典型的一种音响组合，在乐队演奏中能够充分地展现作品的民族特色;第四类是双弹与分。在合奏中主要用于演奏各类音程及和弦，通常用于音乐伴奏，弹奏时并不需要太大的力度，根据大量实践显示，采用“分”的手法进行演奏，效果明显超过“双弹”，不仅易于力度和音色的控制，触键也更为灵敏，使伴奏更为和谐妥贴;在一些节奏鲜明的伴奏当中，则适合采用双弹;第五类是扫与拂。通常用于增强气氛，将音乐情节推向高潮。在合奏中使用扫拂时，必须要注意和其他声部之间的平衡，因此对演奏者的控制能力有着极高的要求。

（三）线性指法与点性指法的组合运用

琵琶语言通常以音点和音线的组合为主。音点与音线的组合其实也就是整合琵琶右手演奏技巧，是琵琶演奏的难点所在，也是体现演奏者自身水平的关键。在乐队合奏中，能否正确运用这种技法，直接决定了作品的特色及风格。两者的统一协调很大程度上决定了琵琶声部在乐队合奏当中的表现。

（四）弦韵

所谓韵，即琵琶左手演奏而产生的余音。琵琶左手演奏的方式具体又包括推、拉、吟、滑等多种技巧。韵是二度创作当中体现的音乐艺术效果。存在于音乐演奏的整个过程之中，是器乐相关因素共同作用而产生的效果。在美学层面上，通常采用情、味、意、境来表述韵。这一过程和演奏者自身的综合素养有着密切的关联。琵琶声部具有特殊的音韵，在乐队合奏通常承担着展现作品风格的功能。在乐队指挥对乐曲风格的总体把握之下，琵琶声部的创作空间得到有效的扩张，为音乐及指挥提供了更多的启示，使音乐的空间更加灵动，也是演奏者自身悟性及心理的表现。

（五）泛音

在乐队演奏当中，琵琶的泛音的音响功能极其重要。泛音不仅意境深远，而且乐境幽深，充分体现了琵琶独特的声音魅力。在演奏泛音时，声音的质量很大程度上取决于演奏者指尖的触感。以上所述是音乐演奏中琵琶基础技法的实际运用，此外部分创作者在音乐作品当中还会采用非常规技法。

根据以上叙述可知，琵琶演奏技法复杂多变，对乐队合奏而言，琵琶演奏的特性既有益处，也存在一定的负面影响。乐队音响的前提是和谐，作为乐队中最具个性的弹拨乐器，如何在确保共性的基础上追求琵琶演奏的个性，通过与其他乐器进行融合，从而充分体现出现琵琶在乐队中的价值，是必须要重点思考的问题。

三、琵琶在乐队演奏中的具体运用

（一）指法运用及音色控制

在进行合奏時，琵琶演奏者必须要准确地控制音量，反映在演奏技法上也就是要精准地控制力度。在乐队演奏时，琵琶演奏的力度应当是独奏时的70%，才能确保与其他声部之间保持协调与平衡。在为旋律声部进行伴奏时，演奏的力度应当降低至独奏的30%，在弹奏时应当以指尖触弦，才能充分发挥琵琶在伴奏中的作用。尤其是要注意扫弦，在乐队演奏当中应以文扫为主，节奏必须要干净利落，不能拖沓。现代大型民族音乐作品的前奏及间奏，通常采用琵琶细腻柔美的声音来抒发内心深沉的情感。在这种情况下适宜采用八分音符或者四分音符的节奏来表现音乐旋律，演奏的方式应当采用轮指、弹挑以及爬音等技巧。演奏时的力度要保持适中，即便是乐曲中较为强烈的solo段落，力度也应当不超过独奏的80%。左手技巧应当以揉弦为主，大小揉间错使用，才能充分体现音乐作品本身的流动性。

（二）准确地表现音乐节奏

对乐队合奏而言，节奏是所有声部及演奏者进行演奏的基本前提，而琵琶在合奏中的作用也更突出。在乐队当中琵琶演奏通常以节奏型为主，强拍的主拍通常都是空拍，弱拍的后半拍则以伴奏和弦为主，也包括一些连贯性较强的切分音，在节奏把握方面存在极大难度，因此，在平时的训练时就要注意积累经验，也可以用节拍器辅助进行练习，才能确保在实奏当中控制好力度。

（三）注意配合乐队中其他乐器

在乐队中弹拨乐器通常不止一种，除琵琶之外，通常还有其他的乐器，比如柳琴、筝、阮以及扬琴等。要想让不同的弹拨乐器默契地进行配合，指法及力度就必须保持统一。弹拨声部需要界定指法，标记出滚音的音符，在恰当的时候运用正确的技法，要控制好触弦的力度，尽管演奏的乐器不同，但力度需要保持相同，同一声部应当采用相同的指法。

在实际演奏的过程中必须要关注指挥的节奏，在弹奏自己的乐器时还必须认真倾听其他乐器的演奏，不同的乐器要互相进行配合，整个乐队才能保持协调，最终使琴与音、琴与指、琴与人完全一致，最大程度上展示音乐的艺术效果。

（四）配合乐队指挥进行演奏

在乐队当中，无论演奏哪种类型的乐器，都必须遵循指挥的速度及音乐感。指挥是乐队演奏的灵魂，但想要完成演奏不能只靠指挥，还需要所有演奏者的相互配合，不同段落间的气息转换应当由指挥进行控制，因此乐队演奏者必须要时刻关注指挥，不然就会影响音乐演奏的效果，因此，出色的演奏者必须要注意配合指挥。

乐队合奏的契合点往往无法用语言文字进行描述，只有掌握专业的演奏技术及合理的训练方法，通过长时间的磨合才能演奏出最为动听的和声。

结语

乐队需要具有极强适应力及合作意识并对音乐艺术有着强烈追求的演奏者，针对以上几点进行专业训练，可以帮助学生更快地适应乐队演奏。在教学当中要同时注意对独奏能力与合奏能力的培养，要注意合奏与独奏之间的联系，乐队演奏者要想提高自己的水平，必须要经过长时间的反复训练，全面提升自己的音乐素养及适应能力，从而为进入乐队作好充分准备。在开展教学的过程当中，音乐教师还要注意对学生的乐队能力进行强化训练，要注意适当地扩充教材的内容，不能只针对一些高难度的音乐片段进行教学和练习，还需要以不同的音型、调式及音乐节奏为内容，进行多种形式的演奏练习，比如重奏、伴奏甚至是多重合奏等，除独奏课程之外，学校还应当开设与乐队合奏相关的课程，通过教学来增强学生的合作能力，提供更多的机会让学生接受专业的训练，从而将教学与实践相结合，培养出大量出色的专业人才。

参考文献

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作者简介：荣蓉（1982—），女，汉族，山西省太原市人，研究生在读，国家三级演奏员，山西省歌舞剧院民族乐团，研究方向：音乐美学、民族乐器（琵琶、柳琴）。