从被观望者到观望者

自从上一期本刊有一篇《女性艺术家争夺话语权》，巴塞尔与瑞银集团共同用数据证明了女性艺术家在艺术市场中的价值。美国女性主义艺术家海伦·艾龙（Hcl e ne Aylon）因新冠肺炎离世让圈内圈外震惊，中外美术史中一直缺席的女性声音在最近两年中不断被重提。

作为艺术家身份的女性，在历史的长河里总是寥若晨星，很少作为独立个体的存在。整个艺术史里的所有敘事，重大的艺术运动和艺术大师还是以男性为主，女性只是男性艺术家们的妻子、情人或缪斯。

工业时代带来社会的巨大变革，带来各种的认知和学识不断更新，给处于这种变革下的女性带来了不一样的时代。从那个时代开始，女性意识的觉醒就如一种马踏平川的趋势向前，而且任何阻力都阻挡不了一个有自己意识，有自己独立思维的女性向前迈进的脚步。

应该感谢由“现代艺术之父”马塞尔。杜尚协助古根海姆博物馆馆长佩吉。古根海姆，策划了艺术史上，第一个只有女性艺术家参与的展览。在1942年的纽约，那是女性以独立身份甚至以群体的形象站到世界的前端被看见。

艺术中女性意识的觉醒，从20世纪60年代开始。以“女性态度”为特色的个人经历，让艺术家们的创作主题和视角焕然一新。毕竟女性的视角和男性视角太不一样了。女性艺术是在视角中显现出自己的独立价值。而以性别论艺术的意义也正在于：女性艺术的出现和发展，补充了艺术史的一个空白——以往艺术史，基本上是一部男性的视觉经验史，而女性视觉经验的展开，才使这部历史变得完整。

近年来，逐渐风靡世界的女性艺术家和优秀作品更是层出不穷，她们在找回自我立场，同时也代表世界女性对权益发出呼声。

女性艺术家们在以自己的艺术语言来表达自身独有的视觉经验和心理体验，才能达到与男性艺术家们共同创造完整而又丰富的艺术世界。

这一期的所有栏目文章集结完成后，大家发现了一个很有趣的现象：在有意无意之间，在明线与暗线之下，这期杂志的内核中有很多内容与女性相关。遥远如丝路艺术中神秘不知来自何处的持花少女符号，那时候是被动的被观望者;衍变到现代，越来越多出现在男儿当家的雕塑界里的女雕塑家，成为主动的观望者……

女性，从千年前的被观望者，到成为今天主动的观望者，说明人类文明已经前进了一大步。