“互联网”背景下戏剧院的发展困境和出路探究

摘要：“互联网”背景下，所有的信息传递通常都是以网络实施的，虽然传递的质量与速度都得到有效提升，但是，人们面对信息洪流，通常会导致其无法对信息进行有效辨别。基于此，戏剧院也出现相应的发展困境，如网络化的意识淡薄、剧本缺乏创新力等，基于此，本文主要对互联网背景下的戏剧院黄梅戏的发展困境进行分析，并提出相应的出路。

关键词：互联网;戏剧院;发展困境;出路;探究

“互联网”背景下，其表现出的主要特征为信息极度的泛滥。虽然信息的传递方法多元化，传递的速度及质量得到有效提升，但是，人们面对大量的信息时，仍旧会产生选择困难，并出现信息焦虑的情况。总之，互联网既是戏剧院的发展机遇，又是戏剧院发展面临的挑战。基于此，戏剧院需紧随时代发展的变化趋势，对自身的思想观念进行转变，以促使地方戏剧实现特色化发展。基于此，本文主要对黄梅戏剧院的的发展困境与出路进行探究，以促使其面对网络化实现长久发展。

一、“互联网”背景下戏剧院的发展困境

（一）黄梅戏的推广和发展受限

黄梅戏是我国传统文化当中的重要部分，在对其欣赏与演唱过程中，关注其背后文化的传承，通常也是极其重要的。对文化的传播工作而言，高效且科学的平台是必要的，但是，当前黄梅戏的传承和传播中，除了地方具备的戏曲节目，现实传播中也局限于城市附近的小范围活动中。这种相对狭窄的传播途径，通常无法促进广泛全体对黄梅戏的了解与欣赏。

（二）黄梅戏演唱方式的局限

黄梅戏演唱的方式通常包含主腔、三腔、花腔三种形式。当中，主腔属于黄梅戏唱腔当中表现力最强的唱腔类型;三腔则为“仙腔”“彩腔”“阴司腔”;花腔主要是从民间的歌舞演变而来，将劳动歌舞当做黄梅戏的主要唱腔形式，其特点通常表现为表意质朴、调式丰富、节奏明快等[1]。但是黄梅戏的专业人员在学习中，通常对其有专业要求较高、系统性较强等特点，在演唱的时候，还需遵循地方的特色，在部分念白与唱腔演唱的时候，通常对咬字有着较高的要求，这对于大部分听众而言，在欣赏的时候就会产生难度。

（三）黄梅戏文化传承环境的局限

互联网背景下，其网络环境虽然相对开放与自由，但是也会产生相应的负面影响。随着网络资源的多元化与丰富性，造成人们特别是青年人对其产生极大的兴趣，这就对传统文化的传承造成削弱，而对于文化传承而言，青少年恰恰是对文化进行传承的主要责任人。互联网背景下，人们的生活质量与水准都得到显著改善，但却产生了与传统艺术存有矛盾性的新事物[2]。根据二者的性质不同，新事物就会对传统文化及艺术的传承造成相应的阻力，并忽视了传统戏剧文化的传播手段与形式。

二、“互联网”背景下戏剧院的发展策略

（一）基于互联网的宣传营销

互联网背景下，需运用互联网思维对黄梅戏进行传播与推广。在新媒体的运营上，需跟随时代的发展，注重社会热点，以促使互联网与黄梅戏之间的完美结合。类似于当前正火的短视频，其不仅能侵入到青年人常用的手机，而且还备受中年人的热衷。基于此，黄梅戏的传播人员需注重自身思想观念的更新与转变，以科学的手段与方法，通过互联网工具进行宣传，将黄梅戏当做传统文化的名片，通过营销宣传思想作为指导，并树立品牌，加强黄梅戏的宣传[4]。基于此，想要确保宣传工作的良好，宣传者本身就需对黄梅戏具备的文化内涵进行全面且准确的了解，并对其具备的文化价值与艺术价值进行了解，以此制作相应的宣传策略，通常对黄梅戏的传承有着重要影响。

（二）基于互联网的黄梅戏唱法的创新

传统的戏曲和现代的流行唱法相结合，通常获取了良好的传播与欣赏的效果。类似于京剧中的《说唱脸谱》、《梨花颂》、《贵妃醉酒》等，都和流行的歌曲相结合，且备受民众的喜爱。基于此，黄梅戏的传承和发展过程中，也需借鉴该方法，与声乐唱法相结合，这不仅能促使黄梅戏的唱腔更加丰富，而且还能使黄梅戏更受听众的接受与喜爱。具体借鉴时，可从以下几点开展：（1）根据黄梅戏的背景与声乐唱法相结合，了解黄梅戏的唱段。然后对声乐演唱的具体发声原理进行细致的讲解，以促使黄梅戏演员充分了解到声乐的发声方法。（2）通过正确的训练法，根据黄梅戏的不同唱腔与表现方式开展针对性训练，比如发声训练、下支点提法、哼鸣训练等[4]。例如，慕容晓晓的《黄梅戏》，其就是戏曲与流行唱法的完美结合。通过戏曲与流行唱法相结合，其不仅是黄梅戏唱法的创新，而且还是黄梅戏传播与发展的重要途径。

（三）基于互联网的传承与创新

黄梅戏在不断的传承与发展中越来越少，且未获得广泛重视，这虽然和传统文化的传播相关，但是当前社会的发展对期产生的影响才是最深刻的，因此，在戏曲的传承与发展中，需充分认识到传播所面对的新环境。互联网背景下，人们处于信息爆炸的社会中，虽然其对信息的辨别难度增加了，但是，真正可以吸引人们的信息必定是有效的信息。黄梅戏剧院的发展也面临着如此境况，剧本本身的内容仍旧是其发展的制胜法宝，基于此，在对优秀剧目进行传承的基础上，还需注重满足现代观众需求的黄梅戏创新，以促使黄梅戏剧院实现蓬勃发展[5]。

首先，需注重优秀黄梅戏的传承，通过传递黄梅戏的文化精神、传送经典的方式，吸引人们对黄梅戏的关注。例如《天仙配》，其作为黄梅戏的传统经典剧目，主要是讲述了我国古代的神话爱情故事，在1951年时，由安庆市的文化馆班友书进行首次改编，将七仙女的受命下凡改成主动下凡，将董永的书生形象改成劳动人民，将傅员外傅善人改成恶霸地主，通过删繁就简而形成《天仙配》的基本框架。这种彰显了对爱情的勇敢追求，坚贞不渝、刻骨铭心的优秀文化剧目，就需要永久的传承，并将其作为我国的文化遗产，实现永久流传。

其次，需勇于創新，紧随时代，注重现实，将剧本的内容当做纽带，与互联网相结合，以实现表演空间的拓展。例如，从传统的清装的黄梅戏《红楼梦》到近几年，其居然可以上演几百场，明显可以看到黄梅戏的改革与创新。同时，黄梅戏的发展中，还需关注当前儿童市场的实际需求，注重对儿童剧本的创作与改编，并融入儿童喜欢的元素实施合理改编，从而实现黄梅戏市场的拓宽。

结束语

综上所述，黄梅戏属于我国传统文化当中的重要内容，在互联网时代下，新的传播媒介与方式促进了信息的传递，基于此，黄梅戏的相关表演者需针对当前的问题进行针对性的改善和解决，以促使黄梅戏的传承工作实现高效的推进，这对戏曲艺术的丰富以及非物质文化遗产的保护有着重要作用。

参考文献

[1]王钰倩.新媒体背景下戏剧影视创作的发展[J].戏剧之家，2020（02）：96.

[2]崔原赫，董书琳.戏剧影视创作在新媒体背景下的发展探究[J].戏剧之家，2019（19）：37.

[3]祝红波，张思维.全媒体视野下我国戏剧艺术传播和发展现状研究[J].视听，2018（09）：46-47.

[4]齐桂华，刘瑞红.“互联网+戏剧”创作、传播战略研究[J].赤子（上中旬），2017（02）：86.

[5]孙昭.互联网时代戏曲艺术传播的机遇与挑战[J].美育学刊，2016，7（03）：95-102.

作者简介：袁伟（1983.07.01-），性别：男，民族：汉族，籍贯：安庆潜山市，学历：大专已毕业，职称：目前职称副高，国家二级演员，研究方向：黄梅戏表演艺术的继承与发展