“研学后教”课改背景下读与写的无缝对接

陈根荣

[摘 要] “研学后教”教学模式是一种调动学生自主、合作和探究，构建高效和谐课堂教学的课改教学模式。新课改背景下，“研学后教”可以把转变观念、传授知识、培养兴趣与技能等系统地加以实现，从而提升学生语文核心素养。中学语文教学强调“听、说、读、写”，读与写是重中之重。读是基础与吸收，写是表达和释放。两者不可分割。找到读与写的结合点是解决长期以来作文教学“费力低效”问题的关键所在，“研学后教”课改背景下的“手拍原创”是读与写的一个“接榫点”，是中学语文教学读与写的一种无缝对接。

[关键词] 研学后教;手拍原创;接榫点;无缝对接

“研学”是让学生更深入、更本质和更全面地提高学习能力，“后教”是教师依据学情而确定教学的方法和策略，用恰当的手段选择最佳的教学方法，让每一位学生实现最优化的发展。众所周知，中学语文教学强调“听、说、读、写”，其中，读与写是重中之重，读是基础与吸收，写是表达和释放，两者不可分割。那么，“研学”在读与写结合的过程中有什么重要意义？“选择最优的教学方法”究竟是指什么？找寻读与写的“接榫点”并加以无缝对接的途径又在哪里？这些问题，笔者经过了较长时间的思考和寻求解决的办法，觉得“手拍原创”教学效果不错，认为这是读与写的一个“接榫点”，是“研学后教”课改背景下中学语文教学读与写的一种无缝对接。

所谓“手拍原创”就是“研学后教”中学语文教学读与写结合的一种实践创新，“手拍”就是让学生亲自把可遇不可求的景象拍下来，“原创”就是根据照片“景象”来写一首诗（仿古詩、现代诗皆可），“手拍原创”力求诗与画（照片景象）的完美融合。笔者做了以下三点尝试：

一、味摩诘之诗，诗中有画——把文字想象成画面

中学语文教学之“读”最为常见，且读的方法十分多样。但笔者以为，读与写是不可分割的整体，如把读与写结合起来教学效果就不一样了。而“想象读”，正好把读与写结合在了一起。

所谓“想象读”，就是在引导学生阅读时，启发学生结合自己的生活体验把文字想象为画面。“味摩诘之诗，诗中有画。”（苏轼《东坡题跋·书摩诘〈蓝田烟雨图〉》）这个画面的内涵无论从空间的宽广性、时间的长久性、层次的丰富性，还是从认知的亲切度、情感的深厚度、感染的震撼度都是空前绝伦的。

笔者以读“雪”为例，加以阐述。当读到“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”的时候，出现在眼前的画面是：北风一吹，大雪纷飞，漫天皆白，遍地银装，所有树枝上都挂满了雪花，就仿佛是一夜春风至，千树万树的梨花都开了一般。这满树压枝、晶莹的雪花正如绽放的朵朵梨花一般，让人仿佛置身温暖的江南，顿觉春意盎然，心旷神怡;当读到“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台。”的时候，出现在眼前的画面是：成片的雪花如竹席般大小，飘飘洒洒，随风扬落，撒满了轩辕台，一派银装素裹的景象;当读到“北国风光，千里冰封，万里雪飘。”的时候，出现在眼前的画面是：天地茫茫，纯然一色，包容一切，冰天雪地，广袤无垠……

一个“雪”字就能让学生体会到有形有色、有静有动的画面，这样引导学生去“读”，不仅能让学生进入美轮美奂、奥妙无穷的语文世界，更能让他们获得无与伦比的感官冲击和精神享受。“想象读”的精妙之处还在于，随着个体（学生）阅读时间、阅读空间和阅读心境的发展，出现在他们眼前的“画面”也会发生变化：上一分钟读雪时出现的“画面”，下一分钟就换了另一种景象;心境不同，读雪出现的“画面”同样也有差别。这就是“想象读”的精妙之处。

二、观摩诘之画，画中有诗——把画面凝缩成文字

拥有“半壁江山”的中学语文教学之“写”，可谓是语文教学的一块“硬骨头”。为找到一条切实有效的作文教学途径，语文教师可谓上下求索，但依然收效甚微。无可否认，目前学生的作文状况是不能尽如人意的，多数学生的习作处于“失真状态”，语文教师虽然使出了十八般武艺，但犹觉“回天乏术”。

“观摩诘之画，画中有诗。”（苏轼《东坡题跋·书摩诘〈蓝田烟雨图〉》）东坡居士此言“一语惊醒梦中人”，正可谓“柳暗花明又一村”：苏轼“读”王维之诗，读到的全是画面。笔者“豁然开朗”：学生的生活不就是一幅幅日新月异、灵动鲜活的“画”吗？只要学生能采撷其中任何一朵浪花，掬捧其中的任何一丝涟漪，都能写出只属他个人的独特体验来。

下面是笔者观览黄山和三清山（“画面”）后的两段描述（文字）：

“夜宿‘西海山庄，枕窗听松，又是另一番景致。群峰四围如屏，刚才还无风朗月，愉悦着幽静的神秘;此刻，风起云涌，松声成涡，‘呜呜呜呜不绝于耳，下沉、上翻、升腾，响遏行云。人寝于床，身犹羽毫，旋于青冥。渐而入睡，弱风拂松，松声似被，裹身入眠，眠沉梦香。（《黄山听松》）”

“三清山的水是青的，青得有点碧。涧风微澜，水面皱缬，涟漪四起，如裙似袂潺潺而下。涧水似乎故意要让出点空间予山岚，慷慨地下落一米左右，蜡黄的岩石刀切似的，斧砍似的，正像山岚盆景的木盒底座，一下子让你惊叹不已;三清山的山是秀的，浓密翠绿的树荫，碧得在滴翠流绿。蓝蓝的天宇下，山腰间，云蒸霞蔚，雾气似带如练，舞之蹈之，遮之掩之，宛如半遮琵琶的江女，害羞、灵动而惊艳。”（《三清山听泉》）

在泰山之巅，孔夫子用的是“登泰山而小天下”;望庐山瀑布，李太白用“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”;雪后初晴午后的长城，毛泽东用“望长内外，惟余莽莽，大河上下，顿失滔滔”;一边是锣鼓喧天，洞房花烛，一边是孤影焚稿，孤苦无助，此情此景，除了“月影移墙”，再也没有什么词语能够准确生动、惟妙惟肖地刻画出林黛玉无声无息、无知无觉地香消玉殒;走进云南石林，才真正知道什么叫“鬼斧神工”;站在楼兰遗址，才真正知道什么叫“沧海桑田”。

中学语文教学之“写”就是引导学生把生活画面凝缩成文字，让学生用平时阅读积累描绘出色彩斑斓、灵动鲜活、扣人心弦的生活画卷。

三、金风玉露一相逢，便胜却人间无数——读与写的无缝对接

笔者尝试的“手拍原创”之“手拍”是指亲自拍的照片，“原创”是指根据自己拍的照片写一首诗。实践下来，觉得画与诗合成一体，诗与画浑然相成的“手拍原创”，是一个读与写的“接榫点”，是语文教学读与写的无缝对接，效果不错。如果把“手拍”比作“金风”;把“原创”比作“玉露”，“手拍原创”，正好比“金风玉露一相逢，便胜却人间无数。”（秦观《鹊桥仙·纤云弄巧》）

“手拍”，无论从选景、色彩和构图，还是从层次、对焦和主旨来说，都是“预设”的。比如，拍“蝶恋花”，蝶与花在照片中的位置，照片背景的衬托、层次的叠加等，都要做到心中有数。要特别说明的是“手拍”往往是可遇不可求的，是专门“犒赏”给有准备的人的。学生利用假日，随时随地可以“手拍”，说不准会得到一幅不错的照片。

其实，东坡先生的诗《惠崇春江晚景》就是根据惠崇的画《春江晚景》所题，只不过《春江晚景》画是高僧画家惠崇所作：“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。”桃花初放、江暖鸭嬉、芦芽短嫩、鲜美河豚……画中有诗，诗情画意;诗中有画，水乳交融。

“原创”是“读”与“写”的精准对接。面对自拍照片的构图要素，用准确凝练、生动形象的语言，模仿五言、七言绝句（律诗）的韵律和平仄，引导学生练习写作：首先是“读”，获取画中“素材”，分清主次;然后是“写”，可以是四句都写景，也可以是前三句写景，后一句抒情议论。

笔者把“手拍”（照片）投影到多媒体屏幕，让学生根据“手拍”来“原创”（写诗），然后師生进行交流，让学生与教师的“原创”进行比较，然后学生谈认识、谈感悟，最后学生对自己的“原创”进行修改。

“研学后教”课改背景下这种教师示范、学生参与和师生互动的“手拍原创”作文教学，学生学习气氛浓厚，参与意识强烈，主体意识增强，在一次次读与写的无缝“对接”中，把读与写紧密地连在一起，切切实实提高了学生语文学习读与写的能力。

参考文献：

[1]叶丽结.“研学后教”理念下课堂教学中的问题及思考[J].文理导航（中旬），2015（8）.

[2]叶圣陶.叶圣陶语文教育论集[M].北京：教育科学出版社，1980.

[3]钱梦龙.和青年教师谈语文教学[M].上海：上海教育出版社，1999.

[4]刘国正，陶伯英，郭希芬，赵玉品.中国近现代名家作文论[M].郑州：文心出版社，1992.

（责任编辑：朱福昌）