幼儿园音乐课程游戏化

李青青

摘要：游戏是幼儿最喜欢的活动，也是幼儿校园生活、成长中不可或缺的重要组成部分。游戏在为幼儿带来欢乐的同时，更能有效促进幼儿认知、情感以及社会交往能力的发展。在音乐教学中渗入游戏教学法，将音乐课程进行游戏化改造可以增强音乐活动的趣味性，有利于幼儿在游戏过程中感受音乐，主动参与音乐教学活动之中，提升音乐教学质量与幼儿音乐素养。

关键词：音乐课程;游戏化;幼儿园

对于幼儿而言，音乐是一门较为抽象的艺术形式，虽然能够直接聆听，但是却很难品味其中内涵。所以，幼儿音乐教学的重点与难点即是让幼儿独立探索知识，游戏教学法有效解决了这一问题。在音乐教学中重视教学设计的游戏化，在游戏中体验音乐知识，这是幼儿接受音乐、学习音乐最简单、自然、有效的方式。

音乐课程游戏化设计策略

音乐课程游戏化设计关键在于选择适合幼儿的音乐游戏，这就需要对幼儿年龄、认知能力、兴趣等进行分析，结合全班幼儿实际水平，以幼儿全面发展为导向对音乐课程进行游戏化设计。本节主要结合教学实践，提出幼儿园音乐课程游戏化设计的几项策略。

游戏化设计中應树立幼儿全面发展为导向 游戏教学法的重点在于激发幼儿学习兴趣，所以在音乐课程游戏化设计中要突出趣味性，多给幼儿展示的机会与舞台，而不能过于突出知识的传授。如在音乐课程游戏设计中，许多教师评价时以“哪个小朋友唱的最准”，却会影响幼儿学习兴趣。所以，在游戏化设计中首要原则是符合幼儿兴趣与学习主动性的发展。

游戏设计应尊重幼儿个体之间的差异，实现因材施教 由于幼儿个体生活环境、认知能力的差异，在面对同一问题、同一知识时也往往产生具有差异的想法。《3-6岁儿童学习与发展指南》也指出，幼儿教学活动要尊重幼儿学习特点与发展规律，所以在音乐课程游戏化设计中要关注幼儿差异与特征，引导幼儿个性化发展。

设计中要实现音乐知识与游戏有机结合 音乐游戏作为一种音乐教学方式的有益尝试与创新。在设计中也要关注二者的有机结合，让幼儿在轻松、愉悦环境下进行游戏的同时，也要学到一定音乐知识。所以设计中要从游戏元素入手，在各个环节融入音乐知识。如在游戏内容设计时，可以选择幼儿熟悉的生活场景，通过音乐与生活的结合让幼儿感受音乐旋律，强化对音乐的理解。

音乐游戏的实施策略

在提出幼儿音乐课程游戏化设计策略后，教师在教学中也需要遵守一定教学规则，更好提升教学效果。本节主要从歌唱教学、欣赏教学、韵律教学、打击乐器教学等内容提出音乐游戏的实施策略。

首先，在歌唱教学游戏中，歌唱教学的主要目的是让幼儿学会表达自己的情感，感受音乐带来的快乐，逐渐掌握正确歌唱姿势、呼吸换气等。在教学实践中，笔者主要采用情景设置的游戏化，目的在于发挥幼儿歌唱的主体作用，把幼儿带入歌曲情境之中。如在《摇篮曲》一歌演唱中，可以为幼儿创建一个哄娃娃睡觉的游戏情景，在潜移默化中理解歌词，感受音乐语气的变化。在歌唱教学中也可以加入一些身体动作并将之游戏化，用身体动作直接诠释歌词内涵，实现幼儿歌唱的合拍，与歌词句子共呼吸的目标。

其次，音乐教育也是一种审美教育，音乐赏析教学重在让幼儿接触更多音乐，实现音乐知识的积累;同时促进幼儿听觉、赏析与倾听习惯的培养。增强幼儿对音乐的理解能力，发展音乐想象力，初步养成音乐审美评价。要实现这些教学目标，就需要在音乐赏析的游戏教学中结合日常生活，强化对音乐的理解。如《茉莉花》欣赏中可以让幼儿模仿闻花香的动作，或者由幼儿扮演茉莉花表现茉莉花的造型，用不同的动作、表情、姿态加深对音乐的感受与理解。

第三，在音乐韵律游戏化教学中，促进幼儿节奏感与身体协调性的发展。在音乐游戏设计中，需要借助一些节拍性较强的音乐内容，然后与幼儿喜闻乐见的游戏结合。如《我的身体会唱歌》即是一首节奏感很强的歌曲，在教学中可以为幼儿提供一些小棍子、装沙子的瓶子等，让幼儿伴随着音乐敲打、摇晃瓶子，体验自己动作与音乐的合奏，慢慢感受音乐的旋律。

第四，在打击乐音乐教学中，主要采用奥尔夫乐器，如手鼓、响板、三角铁、手铃等，培养幼儿对不同乐器音色与表现力的体验与感受。在打击乐器游戏教学中，需要结合幼儿所熟悉的音乐，配合旋律明快、结构短小的乐曲。通过声势设计与教师的引导，按照乐谱中的节奏进行打击，既强化了音乐教学的趣味性，又为幼儿提供了一个稳定的节拍，从而更好地完成打击乐表演。

结束语

在学前教育领域，教育与游戏的搭配是长久不衰的话题。《3-6岁儿童学习与发展指南》中强调，幼儿教育中要提升游戏对幼儿的教育价值，重视游戏教学的独特作用，激发幼儿的探究欲望，实现幼儿自主学习。在音乐教学中亦是如此，需要将音乐与游戏融合，让幼儿在游戏中促进幼儿音乐素养与综合品质的发展。

参考文献

陈月清.浅谈幼儿音乐教育课程游戏化教学[J].北方音乐，2016（16）.