论传统艺术在互动影像展示中的应用研究

崔星雨 张辉 叶怡洁

【摘 要】新媒体时代，数字技术的迭代升级推动了影像展示向互动化的方向发展，互动影像的出现让影像的传播从单向走向双向，观众的身份从影像内容的接受者转变为创作参与者。让内容与观众互动已成为当代新媒体影像创作者所青睐的影像展示方式，也帮助影像艺术在媒体发展中占据了难以撼动的位置。与此同时，新媒体影像创作者也将创作目光转向传统艺术，通过数字化技术手段使传统艺术影像化，并赋予它可互动的功能，使其更为真实灵活，让传统艺术的展示拥有可视化的互动、简单的操作等特点。本文将通过以“海错图”多媒体综合展为例，在总结传统艺术在互动影像中的展示特点及设计原则的基础上，探索出将传统艺术融合于互动影像的新方向。

【关键词】互动;传统艺术;影像

中图分类号：G268 文献标志码：A            文章编号：1007-0125（2020）05-0116-02

在深圳展出的“故宫里的海洋世界——《海错图》多媒体综合展”，以清朝名画《海错图》为参照，运用多媒体影像技术与互动技术复活古人眼中的海洋世界，在观众与影像世界中的海洋生物互动的过程中，科普海洋生物的生存习性，认识海洋文化，全方位调动观众的感官心境来体会古人天马行空的想象力，深度探索富有意义的古代中国海洋文明。

一、传统艺术在互动影像中的展示特征

（一）交互性特征

“《海错图》多媒体综合展”的互动特征除了表现在通过计算机输入与输出功能而设计的科普数字游戏之中，还体现在影像展示之中，比如彩魟池，运用传感器等设备组成计算机系统，根据空间中观众所处位置、声音等信息，使界面上的影像与观众产生互动，当观众游戏观赏时，影像中的鱼会根据观众脚步的移动而变化，多方位、多角度为观众提供了一个相对自由的信息交流平台。增添了交互性的传统艺术影像化展示，完全颠覆了以往展覽馆中通过视、听、触觉传播内容的单线信息传输模式，加强了观众在观赏过程中的体验感与参与性，在影像内容与观众的互相促进下，不但让观众充分发挥自身的创作意图，还使传统艺术变得更为丰富、灵活。

（二）沉浸式体验特征

“《海错图》多媒体综合展”采用了多个环绕纱幕投影观影厅来呈现影像内容，将传说转变为真实世界中的唯美故事，在场馆之中一幕幕交替上映，为观众创造出具有沉浸式体验感的虚拟场景。数字语境下的互动化影像展示中，新媒体影像创作者会在实体场景之中用声光效果、影像以及信息感应器等装置配合展出，在展示环境中打造出所需要的特定情境，力图让公众能够在自由的状态下360°浏览影像内容。《海错图》的互动影像展示设计中，创作者将设计出的海洋氛围最大限度穿梭在场景空间之中，强化观众的视听感受，让观众的感官神经处于极度兴奋的状态中，从真实的感官角度感受海洋生物的生存条件、生存方式以及自身所具有的历史含义。

二、传统艺术影像化的交互设计原则

（一）重视观众的“体验感”

“《海错图》多媒体综合展”与以往的影像展示的差别是，它的交互性特征使得“观众”是这场影像展览中最大的不确定性，即便是创作者能够确保所有影像展出的内容与展览主题相得益彰，与古代海洋文化的内涵相吻合，也必须在一定程度上考虑到观众的观展习惯，以便于他们能够与影像内容顺畅舒适地交流互动。因此在设计中，需要将“用户体验”的概念加入到传统艺术影像化的交互设计原则中，抓住观众最原始的思维方式与行为习惯，使观众通过最初的交流方式与影像内容产生共鸣，即通过视觉、听觉、触觉来感知事物，再通过动作、语言、表情等进行反馈，避免观众使用太过复杂的机械化的程序而打击积极性。

为观众营造舒适的体验感还需要调动观众的感性化情绪，以往关于传统艺术的影像展示的流程太过于理性化，逻辑性过于缜密，这种丧失了趣味的展示方式即便是有互动功能也显得非常死板。所以，在展示中不能为了交互而交互，依旧应该以内容为主体，使观众与影像内容交互的过程中联想到作品以外的内容，触景生情，通过抓住观众情怀或记忆的方式巩固好作品的“用户粘性”。

（二）重视内容的“表现方式”

在“《海错图》多媒体综合展”的海洋秘境项目中，除了运用数字科技、多媒体方式、灯光效果展示海洋生物外，还在场景中摆放了许多画着海洋生物的灯光球，这样的表现形式使观众仿佛真正置身于海洋世界之中。运用交互式影像展示传统艺术的方式虽然能给观赏者带来真实舒畅的感受，但要想充分表现传统艺术长久沉淀的艺术内涵，不仅需要对艺术作品进行数字化的模拟编辑，而且影像内容也要依托环境来达到信息全方位传送，方便观众在环境中找到强烈的代入感，从而更加深刻理解影像内容背后的意义。

三、传统艺术与交互影像结合的创新方向

（一）运用高新技术为展示载体

互动式影像展示的广泛应用是基于信息技术、多媒体装置技术、互联网技术的高速发展，高新科学技术的发展为当代解读传统艺术提供了更多的可能，如“《海错图》多媒体综合展”中广泛使用的混合现实技术，与虚拟现实制造出的虚拟沉浸感相比，混合现实的场景需要搭建在真实的场景之中，用现实世界中的温度、气味、方位等众多现阶段虚拟现实技术所无法模拟的细节为观众增添感官感受。用混合现实的技术来制作关于传统艺术的互动式影像，不仅能使观众感受到虚拟世界中的梦幻感，现实世界中的真实元素也能让观众更容易接受影像内容。

（二）重新解读影像内涵

“《海错图》多媒体综合展”运用八米长的全幅投影将海错长卷传递到观众眼前，这幅动态的海洋生物全景由平面的《海错图》衍生而来，创作者在保持背景不变化的情况下，使画面中的海浪与生物一起活动，不断跳跃、游动的海洋生物使画面看上去格外生机盎然。以传统艺术为主导内容的交互式影像展示，要对所展出的传统艺术进行数字化解读，传统艺术作品一般是以文字、图片、雕塑等固态形式存在，而交互影像化的传统艺术作品展示内容多为借助计算机、多媒体等数字技术实现立体式动态内容，只有深度再解读传统艺术内涵，才能在创作时甄选出作品内容中可动态化或可三维立体化的元素。

四、结语

在信息数字化的时代里，互动影像展示已经成为衔接大众与传统艺术的纽带，互动式影像从观众的角度出发，将传统艺术信息以多感官、深层次、立体化的形式传播给公众。传统艺术通过互动影像展示，不仅能使传统艺术增添现代科技感，也使交互式影像除了体现高科技、数字化的质感之外，也加深了深厚的文化层次。传统艺术与互动式影像的结合是一个相互积累的过程，这需要紧随时代步伐，在建立广泛的观众基础上发挥创新意识，加之充分利用先进的数字化科学技术，为大众打造一个全新的感官盛宴。

参考文献：

[1]刘旭.数字媒体语境下交互式虚拟视觉艺术创新模式的构建及实现[J].电视技术，2018.

[2]尹冰.融媒体语境下视觉艺术的多元融合[J].现代传播，2017.

[3]祝瑶.数字媒体语境下的交互式虚拟视觉艺术创新[J].新媒体研究，2017.