浅谈传统文化在新媒体艺术创作中的运用

【摘要】中国发展历史源远流长，并在人们长期的生产生活实践中形成了璀璨的文化体系，至今仍旧散发着无限的审美魅力。新媒体艺术作为现代科技与艺术创作融合发展的产物，以其动态性、交互性、立体性等优势特点，丰富了受众感官体验，并为之带来了全新的审美趣味，对传统文化的运用既丰富了作品内涵，又发挥了重要的文化传承价值，相关方面的课题研究备受关注。本文基于对传统文化在新媒体艺术创作中的运用价值进行解析，着重就其具体践行策略进行了探究。

【关键词】传统文化；新媒体艺术；创作运用

【中图分类号】G122 【文献标识码】A

引言

艺术作为人类文明的重要组成，反映了人类在不同时间或地域的文化和历史。因此，艺术创作亦可视作是文化的延续与创新。新媒体艺术的发生与发展，带有明显的时代特色，既是艺术的载体又是传播的媒体，将艺术与技术完美地融合在一起，对人们的视觉、听觉等多重感官进行刺激，丰富了人们的心理体验。而传统文化在新媒体艺术创作中的运用，更是增添了其魅力色彩，使之精神意蕴越发厚重，并发挥了重要的灵感启示作用。因此，该方面的实践意义非凡。

一、传统文化在新媒体艺术创作中的运用价值

所谓新媒体艺术，即是指新媒体与艺术融合的产物，其构成类型丰富多样，诸如电子游戏艺术、人工智能、虚拟仿真等都归属于其中。相比传统艺术，新媒体艺术具有空间立体性和动态多变性的特点，基于现代科技的支持，有机地将多重感官刺激融合在一起，带给受众差异化的审美体验，进一步丰富了人们的精神生活。同时，新媒体艺术的交互性特点还为受众带来了全新的艺术体验，并藉此使得作品的灵魂得到升华，因而更富生命力、感染力。本质上而言，新媒体艺术创作作为艺术与技术交融的过程，仍旧脱离不开艺术的固有追求，其根本目的是为了满足人们的审美需求。传统文化蕴载着丰富的元素构成，是人们审美精神的汇聚，更是人类智慧的升华，其在新媒体艺术创作中的运用进一步丰富了其素材构成，并带来诸多启示灵感，对深化新媒体艺术作品的内涵有着显著作用。同时，新媒体语境下，在高度开放、自由的互联网虚拟空间形态下，各类文化交织、碰撞，形成了我国多元文化生态，信息质量参差不齐，给受众造成了不小的冲击。传统文化在新媒体艺术创作中的运用，为传统文化传承与发展提供了新的路径，弘扬传统美德，对践行总书记“文化自信”战略有着重要意义。

二、传统文化在新媒体艺术创作中的运用策略

传统文化本身丰富的形态构成、厚重的精神意蕴，使之在新媒体艺术创作中的运用，发挥了多重价值，其实践意义非凡。笔者基于上述认知，结合实际情况，提出了以下几种传统文化在新媒体艺术创作中的运用策略，以供参考和借鉴。

（一）形式再现

我国传统文化有着五千多年的历史发展与沉淀，表现形式多样，承载着厚重的思想精神内涵，是人类智慧的结晶。即使在人类社会发展的今天，传统文化依然显示出非凡的价值魅力，并基于新媒体的应用加持表现出了超强的生命力，满足了人们日臻强烈的精神需求。正是基于此，传统文化在新媒体艺术创作中的运用，可通过原有场景还原和再现的方式使之重新焕发光彩，保证最优质的视觉效果。在此过程中，传统文件在新媒体艺术创作中的运用，并不会过多地对原有作品进行改变，而是偏重于技术上的加工处理，包括影音、视频等，如此将传统文化元素以多元化视角真实地呈现出来，让受众更加深刻地领略其中的风采韵味。例如，世博会中国馆中的《清明上河图》就是一个典型的案例，通过新媒体动态化的艺术创作处理，搭配上恰当的声乐，将当时的生活场景栩栩如生地描绘出来。正是缘于我国传统文化丰富多样的艺术表现形式，包括剪纸、木偶、戏曲、木雕等，为之在新媒体艺术创作中的直接导入奠定了基础。一般来讲，传统文化在新媒体艺术创作中的形式再现运用，更加适合对历史文化作品的处理，也可截取其中部分场景融入到新媒体艺术作品中，从而唤起受众审美情感的共鸣，并沉醉于其中。

（二）元素重构

文化是非常广泛和最具人文意味的概念，简单而言即是人类生活要素形态的统称，关涉到生产生活的各个方面。因此，传统文化的表现形态亦是多种多样的，包括文字、图案等，将其重新组合排列运用到新媒体艺术创作中，可能会产生意想不到的效果。在此过程中，新媒体艺术创作者需对传统文化元素进行抽离，善于发现不同元素之间的联系，并基于明确的主题框架结构将之有机地组合在一起，以呈现出和谐而又不失个性的审美意蕴。同时，正是这种传统文化元素的混搭，往往会给人以错位感或穿越感，从而有效激发不同元素之间的活性，使传统文化迸发出新的生命力，而这也是突出新媒体艺术创作特点的有力表现。值得客观指出的是， 传统文化在新媒体艺术创作中的重构运用并非天马行空，而是需要在核心主题的导向下合理地串联在一起，以免造成突兀感，破坏整个作品美的呈现。除此之外，新媒体艺术创作视域下，传统文化元素的抽离与现代文化元素的重组也表现出了极强的艺术张力，搭建了古今对话的桥梁，如此在迎合大众主流审美需求的同时，还在一定程度上满足了他们的个性化心理。因此，混搭重构是传统文化在新媒體艺术创作中运用的重要视觉呈现方式，如《电视佛陀》就做出了成功示范，值得广泛借鉴。

（三）意蕴延伸

中国传统文化在人们经久不息的生产劳作中形成，负载着丰富的精神意蕴，沉淀着古人的美好向往与追求，有着诸多象征意义。例如，牡丹寓意着富贵、桃子寓意着长寿、蝙蝠寓意着福气等。将传统文化中的象征意蕴运用到新媒体艺术创作中，使作品呈现出了独特的中国风采，更容易引起人们心底的共鸣情怀。具体而言，新媒体艺术创作中，对传统文化意象符号的运用，应尽量通过清晰、简洁的方式表达出来，以便于人们理解和接受。对此有学者指出，虽然新媒体艺术环境为传统图形元素的重构提供了更多技术方面的帮助，但是仍然应该遵循传统元素所具有的情感和艺术内涵，并且注重将技术与艺术二者结合起来，这样既能提升视觉上的享受，同时也能够使表达系统更加完善。因此，传统文化在新媒体艺术创作中的意蕴延伸，要精准掌握各类承载元素背后的精神内涵，切入要点，实现抽象而又清晰的表达，留给受众足够的想象能动空间，从而增强他们的审美精神体验。除此之外，传统文化在新媒体艺术创作中的运用，还可通过时间概念运用而演绎不同的审美趣味，并随着旋转、蔓延等动态化处理，使所塑造的形象更加生动。如此，将传统与现代交织在一起，增强了新媒体艺术创作的表现力、感染力。

三、传统文化在新媒体艺术创作中的运用思考

正是基于传统文化在新媒体艺术创作中的运用价值，其实践有着非凡的价值意义，应当得到足够的重视与支持。具体而言，新媒体艺术创作语境下，传统文化的传承与发展要置身于社会主义核心价值观的框架体系结构中，在保持其魅力色彩的同时与时代同步，并充分发挥政府及相关职能部门的监管作用，保证相关资料来源的客观和公正，避免其在创新式运用中被曲解或丑化，从而使之重新焕发活力，并由此产出更多、更大价值。同时，对于新媒体艺术创作者而言，要深入了解我国传统文化的精髓，树立高度的文化责任意识，不断加强相关方面的学习，并注重对其创新式运用，由此获得更多的灵感，最终创作出更多优质作品，满足人们日益高涨的精神需求。在此过程中，要始终秉持高度的职业道德修养，面对激烈的市场竞争挑战，坚持头脑清醒，切勿被眼前的利益冲昏了头脑而一味地迎合低级趣味，恶搞传统文化，这也是一位合格艺术创作者所必备的修养。如此，在强大的智力支持下，传统文化在新媒体艺术创作中的运用，势必会迸发出更大活力。

四、结语

总而言之，传统文化在新媒体艺术创作中的运用十分重要和必要，对于传统文化的传承与新媒体艺术的发展均有显著作用，其作为一项庞杂的系统化处理工程，在实践过程中，可结合新媒体艺术创作的需求，通过形式再现、元素重构、意蕴延伸等多重方式加以运用，以增强作品的感染力。笔者希望学术界大家持续关注此类课题研究，结合实际情况，从不同侧度视角提出更多传统文化在新媒体艺术创作中的运用建议，从而推动该项事业可持续发展，使传统文化重新焕发生命力。

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作者简介：王芳（1980-），女，山西晋中人，硕士，晋中学院美术学院助教，研究方向：艺术设计。