戏曲活动中的自主探究与学习——以“好玩的乐器”为例

余晓兰

(无锡市玉祁中心幼儿园，江苏无锡，214000)

小班幼儿的学习以直观感受为主，游戏的自主性、模仿性强。在实施戏曲活动中，教师要打破传统的“老师教—幼儿学”的模式，在指南引领下以游戏化的形式开展活动，让幼儿在看看、玩玩、演演的过程中展开戏曲主题活动。下面就以“好玩的乐器”为例进行阐述。

一、自由探索，激发兴趣

兴趣是幼儿参与活动，开展学习的前提。小班幼儿的兴趣往往是短暂的、情绪化的。当幼儿出现某一方面的兴趣时，教师要给予他们充分的直接探索的机会。就戏曲乐器而言，教师要创设与之匹配的戏曲，让他们在敲敲打打的过程中发现乐器特点，积累对戏曲乐器的经验从而萌发对戏曲的喜爱。

在观看变脸活动后，幼儿对戏曲中的乐器产生了兴趣。追随幼儿的兴趣，笔者在戏曲角提供了常见的戏曲乐器——大锣、小锣、钹和京鼓。幼儿关于对乐器的探究活动也就开始了。

在戏曲角中，幼儿自由探索敲打乐器的方法。幼儿一边玩一边和同伴交流自己的发现。

跳跳：我是用乐器拍的，它有绳子，抓住绳子就能拍的，就像拍手一样。

浩博：这个乐器有两个，圆圆的。

张梓浩：我敲的是一个大的圆圆的乐器，还有一个棒。

幼儿一边敲打乐器，一边尝试着用多种方法演奏乐器。活动结束后，幼儿一起分享了他们的发现。

(一)创设戏曲角，有目的地选择戏曲乐器

戏曲中的乐器有很多种，幼儿对乐器的经验只停留在鼓的层面，于是，选择哪些乐器对幼儿来说就尤为重要。幼儿的学习离不开生活，学习内容只有与生活结合起来，才能突出张力，激发幼儿学习的兴趣，使幼儿更加投入活动。于是，笔者选取京剧乐器中常见的锣、钹和京鼓，让幼儿在摆弄的过程中感受乐器的有趣。

(二)敲敲打打，帮助幼儿获得乐器初体验

在戏曲角中，幼儿自由探索乐器，通过观察、触摸，幼儿对乐器的外形特征有了认识并会用语言进行表达。幼儿在反复摆弄敲打的过程中探索乐器是如何发出声音的。这种无意识的敲打满足了幼儿的好奇心。通过这样的方式，幼儿有了关于乐器的初体验。只有让幼儿玩得尽兴，他们才会对活动有更多的关注，对戏曲有更深刻的认识。

二、小组学习，分享经验

戏曲教学中京剧锣鼓的音乐一放出来，有的幼儿就问：“老师，我知道这是唱大戏的声音，是不是要去看大戏了？”幼儿因为有了上周欣赏唱大戏的视频的经验，对于戏曲音乐甚是熟悉。笔者提问：“你听到哪些声音了？”睿堂说：“有鼓的声音。”倩倩说：“我听到的是玻璃敲碎的声音！”(其实应该是锣敲打出声音)锦垚说：“这个声音很快！而且这个声音是脆脆的。”这时，龚子轩说：“这个就是在戏曲角中的乐器发出来的声音，我们都玩过。敲打出来就可以唱大戏了。”通过讨论，幼儿知道了唱大戏的时候就可以用乐器演奏，其他人员进行表演，这就是唱大戏。这是戏曲角中围绕“乐器”的话题又一次展开的讨论，在此基础上我们进行了经验分享的活动，认识了常见京剧乐器的名字，并练习了正确演奏乐器的方法。

(一)梳理分享 提升经验

从幼儿的对话中可以发现，幼儿对乐器有浅显的认知。接下来就要调动幼儿的生活经验，进一步提升其对乐器音色的感知。教师提供的视频欣赏内容让幼儿视听相互结合，达到戏曲乐器欣赏的目的。整个活动中幼儿的兴趣围绕在戏曲的音乐上：听到快的音乐，表示动作要快；听到慢的音乐，表示要做亮相的动作。幼儿在欣赏音乐的过程中了解到这些音乐一般是人物出场时演奏的，同时也明白了戏曲中的音乐和我们平时听到的音乐是不同的，他们也学会了从乐器的演奏快慢的不同了解戏曲的特别之处。

(二)形式多样，快乐学习

对于小班幼儿而言，游戏是他们的最爱，因而在活动中笔者打破传统的教学模式，融入游戏化的理念，以多种形式开展活动(如区域自主学习、小组的探索活动、集体的分享活动)，以多种形式开展戏曲教学，让每个幼儿根据自己的喜好进行学习，最后大家在一起分享自己的经验。这样的学习方式让幼儿变得积极、主动，让小班幼儿在游戏中潜移默化地加深对戏曲乐器的认识，从而受到感染和教育。教师要充分运用感知、情感、想象、理解等多种心理因素，在游戏化的活动中激发幼儿对戏曲的兴趣。

三、提供支持，提升经验

随着幼儿对乐器的深入了解以及兴趣的提升，笔者尝试借助歌曲《看大戏》开展戏曲活动，并引导幼儿进行表演。

《看大戏》歌曲简洁明了，富有节奏感，朗朗上口。于是，戏曲活动中有了幼儿一边敲打乐器一边说唱的情景。顺应幼儿的需要，笔者为看大戏制作了简谱和节奏型，幼儿尝试看节奏型演奏。刚开始的时候，幼儿不熟悉，不知道是什么意思。于是，笔者告诉幼儿一个叉就是敲一下，这下幼儿恍然大悟。

尹尹是第一个发现，并说：“第一排有4个叉，所以我们只要敲4下。”堂堂说：“这个儿歌有3排，每排敲四下。”两人一边看着图谱一边看节奏型演奏，边敲打边念儿歌，其他幼儿看见也纷纷加入他们的队伍中。他们一会儿交换乐器演奏，一会儿表演看大戏，到后来几个幼儿在演奏，几个幼儿在表演看大戏，还对笔者说：“老师，我们也在唱大戏啦！”

(一)图谱的运用降低了幼儿自主学习的难度

生动形象的图谱激发了幼儿的兴趣，同时也推动了幼儿的自主探索。练习乐器演奏这样的学习过程不再是纯粹的给予和接受的静态过程，而是幼儿自主学习相互交流、相互影响的动态过程，是彼此敞开心扉，相互接纳、相互理解的对话过程。在这个过程中，教师只是一个引导者的身份，师生融为一体，师生间或者生生间的交流都比较自由广阔，幼儿能够沉浸其中，乐意学，快乐学。同时，图谱和节奏型的整合，降低了幼儿学习的难度。幼儿在敲敲说说的过程中加深了对节奏型的认识。

(二)同伴合作，提高表现

幼儿从无意识地敲打乐器到有意识地演奏，这一过程的转换就是幼儿自主学习的过程。幼儿自己摸索敲打节奏型，学习看简单的图谱，初次尝试和同伴一起演奏。在演奏中，大家相互配合，这一过程发展了手眼协调性、同伴合作的能力，让每个幼儿都体验到成功的喜悦。整个活动是由浅入深，由易到难，层层递进，逐步开展的，幼儿在看图谱、练节奏型、一起合作表演的过程中，不断获得新的戏曲经验。

“好玩的乐器”只是“娃娃看大戏”中的一个活动。笔者通过各种形式的戏曲欣赏活动，让幼儿真真切切地了解了戏曲，认识了戏曲。尽管幼儿对戏曲的认识还很浅显，但他们这种由不懂到懂的过程是非常珍贵的。教师需要将游戏理念渗透于戏曲特色课程中，运用游戏化的思维模式进行课程组织与实施，跟随幼儿的兴趣点开展符合幼儿需要的戏曲活动，来满足幼儿表演欲望和拓展幼儿的经验和视野。教师要通过寓教于乐、循序渐进等情感渗透的教育方式，激发幼儿对戏曲的兴趣，让戏曲走进幼儿园，走进幼儿心里，激发他们对戏曲艺术的热爱，以传承悠久的民族文化。