“性灵说”与袁枚小诗创作

尚志会

(南通大学 文学院， 江苏 南通 226019)

袁枚是清代乾隆时期著名诗人，同赵翼、蒋士铨并称“乾隆三大家”。他的一生极具传奇色彩，从科举及第到翰林编修，继而到地方任官与辞官归隐。他在江宁随园度过了长达五十年的世俗生活，而这五十年为中国文学发展史造就了一位极具创作活力的文学家。袁枚一生著述颇多，如《随园诗话》《随园食单》《子不语》。他在《随园诗话》中力倡“性灵说”，其诗话采诗的标准亦为“性灵”。“性灵”就是浓厚的情感和灵敏的感觉，即内在的灵感。[1]这一理论是从诗歌创作的主观条件出发的，强调创作主体必须具有真情、个性、诗才三个要素。一般，我们将袁枚诗歌中力主“性灵”的诗称为“性灵诗”。《小仓山房诗集》是袁枚诗学理论主张的具体实践，也较为完备地展现了袁枚“性灵说”的理论主张。袁枚的诗歌中有相当一部分小诗创作，这些小诗创作饶有谐趣，从形式到内容都较好地表现了他的“性灵”之学。

一、形式之小，重在性情

王英志先生编撰的《袁枚全集新编》收录袁枚诗四千四百余首，其中小诗占相当一部分，有些径直以“绝句”为诗题，如《山居绝句》《诗毕后再题一绝》《戏谢二十四绝句》《偶作五绝句》《偶作三绝句》《杂书三绝句》《牡丹花·别赠花三绝句》等，不胜枚举。这些诗歌大多即事而作，与实际生活紧密贴合，皆言之有物，言之有感。他在《除夕望山尚书赐荷囊胡饼鹿肉戏谢四绝句》中写了在除夕日得到尚书赐荷囊、胡饼、鹿肉等生活之事，并从生活之事中生发“师恩更比春光早”[2]340的情思。“春光”给人无限的温暖感觉，以“春光”设喻，读之倍感温馨。袁枚常常以“偶成”“戏作”称这些小诗，反映了他创作这些诗歌时的心境。袁枚诗歌的创作目的与政治、道德等相去甚远，表现了其恣意人生的性格特点。

袁枚有些模仿之作亦标举“小”，如《仿剑南小体诗》。“剑南”即指陆游，陆游的一些诗歌具有清新自然之气，为人称道。袁枚所仿陆游的小体诗，亦写春日，同时借以抒发不慕功名、追求自我的情感。《仿剑南小体诗》共三首，其一云：

春日山居事事宜，闭门行乐少人知。

亭移旧料功成早，树换新泥叶发迟。

秃笔管仍装尘尾，断琴弦更拗花枝。

年来悟得忘名意，除却风怀不咏诗。[2]253

这首诗中颔联“功成早”“叶发迟”似有袁枚自况，写其入仕与出仕的事情。用“忘名意”表达对自我选择的肯定。又如其三云：“中散春愁无着处，幽兰开处去弹琴。” “幽兰”“弹琴”二词皆为中国古典诗歌语，均能展现诗人对自然真性的追求。袁枚以“幽兰”之意象表现高洁、清净的心性，以“弹琴”之事展现自己远离尘世喧嚣的心境。

二、选材自由，融情于物

袁枚的小诗在选材上亦有“小”的特点，即关注小事，聚焦小物，借细节或琐事来表现诗旨。如上文已谈到的《除夕望山尚书赐荷囊胡饼鹿肉戏谢四绝句》，聚焦“赐”一事，对其进行摹画。又如他的《松下一笑》中有“无端一笑对云烟”之句，诚如“无端”二字，取材自由。

袁枚对生活充满了热爱，他能够将身边的事情和物体都用诗歌的语言表现出来。他的诗集中有《避暑》《起早》《改诗》《又病》之类的生活琐事的描写，更有《镜》《帘》《床》《帐》《香》《衾》《枕》《几》《席》《帚》《箸》等生活用品的描写。描写对象紧扣个人生活与衣食住行，体现了袁枚重视生活、关注人生的价值取向。袁枚多写山水，这与他对山水的热爱及四处游历分不开。在游历山水之时，袁枚亦很少从大处描摹，往往聚焦具体景物，而且能语出新奇。袁枚辞官后退居江宁，购得随园一宅。他在《随园二十四咏》中对随园景物进行了热烈的歌咏，内容涵盖园中的植物、山、水及亭台楼阁。

袁枚强调肆口而发，崇尚天籁之诗。《遣兴》其二诗云: “但肯寻诗便有诗，灵犀一点是吾师。夕阳芳草寻常物，解用都为绝妙词。”[3]932所谓“夕阳芳草”，便是生活中的小事物。袁枚善于取生活的小物入诗，具有洞察世界的慧眼。如袁权创作的《苔》：

白日不到处，青春恰自来。

苔花如米小，也学牡丹开。[2]469

这首诗选材小，但立意深。所描写的“苔”本是较低等的类群，多生于阴暗潮湿之处，毫不起眼。袁枚却能够独具慧眼，匠心独运，写出苔藓的内在品格。苔也有自己的生命本能和生活意向，并不会因为环境恶劣而丧失生发的勇气。以不起眼的“苔花”励志要“学牡丹开”的立意，赋予了这首咏物小诗独特的内涵。

袁枚在选材上的“小”，既是聚焦点小，又是与“雅正之大”相反的“世俗之小”。袁枚的小诗选材具有世俗化的倾向，关注生活本原。袁枚对于诗歌的理解，从“性灵”而言，就是诗歌的心灵化。袁枚提倡“葆真、安雅”，是以真为内核，以俗为雅。袁枚将“蚊”“蝇”入诗，写了《秋蚊》《蝇》等诗。如《蝇》一诗，将蝇融入诗句，极为大胆。该诗虽以“蝇”为题，但是以蝇作比，讽刺奸佞小人。诗云：“苍蝇偏不断，高处有谗人。”[4]712此二句看似粗鄙，用意却深。袁枚以蝇设喻的写法，显示了他不同俗流的追新之意。

三、立意新奇，构思巧妙

袁枚的“性灵说”在“性灵”外讲求“灵机”。 “灵机”之“机”又有“机心”之意，指巧妙的构思。其《老来》诗云: “老来不肯落言诠，一月诗才一两篇。我不觅诗诗觅我，始知天籁本天然。”[3]628绝句的特点就在于形式小，信手拈来。其不似长诗那样连篇累牍，免去了大段的铺陈叙述。由于体裁短小，想要做出好诗，便要求语言凝练，取材新颖，更要立意新奇。唯有立意新奇，选材精练，方能脍炙人口。如袁枚创作的《蝉》：

牧童骑黄牛，歌声振林樾。
意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。[2]558

这首诗以“蝉”为题，从“牧童”写起，以其动作统摄全诗。尤其尾句二句，令人称赞。抓住牧童捕蝉瞬间，在关键时刻戛然而止，余味无穷。诗人曾经说过： “诗人者，不失其赤子之心也。”[5]74本诗所描绘和刻画的，正是诗人毕生追求的境界，也正是他一再强调的“真性情”。

又如小诗《夕阳》：

水竹光虽满，桑榆景已斜。

夕阳不肯去，想是恋桃花。[4]823

写夕阳晚景，太阳将要落山。为什么太阳迟迟不肯离去，诗人颇具幽默地称可能是夕阳也留恋这美丽的桃花，从而展现了风光的旖旎。这样的写法，将夕阳拟人化，妙趣横生。这也表现了在“性灵”之下袁枚认为万物皆有灵性。袁枚从一件平凡之事生发出如此有趣的想法，并将其写入诗中，皆是他真性情的表现。

四、语言平易，贵在清趣

诗歌的语言往往以凝练著称，受到体裁限制，对诗人的要求更高，要求诗人对语言具有高超的驾驭能力。有些诗人迁就格律等，诗歌拗口难读。袁枚认为，平仄不是诗歌创作的硬性规定，为了表达流畅、语意晓白，平仄可进行灵活调整。[6]世人称赞陶渊明的诗歌语言是“豪华落尽见真淳”[7]，是极具天工的自然之境。袁枚的诗歌语言亦有此特点。如其《十二月十五夜》：

沉沉更鼓急，渐渐人声绝。
吹灯窗更明，月照一天雪。[4]577

写入夜后熄灯睡觉，将灯熄灭前后亮度做对比，灯灭后窗外月光如雪，比喻新奇。该诗算得上一首极具神思的小品诗，清新凝神，诗味十足。

简洁朴实的语言不分阳春白雪与下里巴人。袁枚能将俚语、俗语入诗，简单而富有一定的韵味。如其《避暑》一诗：

避暑无他法，安身有秘方。
只离红日远，自觉碧天凉。[2]310

其中“无他法”“自觉”纯属口语。如何才能凉快一些，只要离太阳远一些就好。全诗无甚雕琢，通俗晓畅，言之有味。

袁枚有长诗《拔齿》《补齿》二首，前者写“群齿大欣然，含笑一齐送”[4]464，后者写“一齿既拔出，漥然存一坎”[4]464。语言如同家常说话之语，小诗、长诗在语言上体现了创作的一致性。这样的诗尽管无深刻重大意义，然其对生活的鲜活描写，于考据之学、格调之说流行的沉闷时代，给人以耳目一新之感。

需要说明的是，袁枚对于诗歌并非不加修饰，而是强调要合理使用诗歌技法，不可以将内心真情与创作技法本末倒置。袁枚在《随园诗话》中称：“用典如水中着盐，但知盐味，不见盐质。用僻典如请生客入座，必须问名探姓，令人生厌。”[5]235袁枚的诗歌中亦有用典之作，但都浑然天成，具有可读性。如《马嵬》：

莫唱当年长恨歌，人间亦自有银河。
石壕村里夫妻别，泪比长生殿上多。[2]159

诗歌写普通大众的爱情比帝王的爱情更值得流泪，关注平民的生活。“长恨歌”“银河”使读者自然想到白居易的《长恨歌》、秦观的《鹊桥仙》。杜甫的《石壕吏》“暮投石壕村，有吏夜捉人”，描绘了普通夫妻因战争而不得不分离之时的真挚情感。白居易的《长恨歌》“七月七日长生殿，夜半无人私语时”，描绘了唐明皇与杨贵妃的爱情悲剧。石壕村是人间夫妻告别的地方，长生殿则是唐明皇与杨贵妃“夫妻情深”、结下山盟海誓之地，二者形成鲜明对比。袁枚采用耳熟能详的典故，表现了平凡人的人间真情，阐述巧妙，更加动人。

袁枚诗歌不尚用典、口语化倾向及语言简朴晓畅，与清初诗人推崇以考据学为中心的复兴汉学运动，诗歌追求学问化、大量用典形成巨大的反差。这一方面突破了清朝文人坚持儒家诗学、崇尚格律的禁锢，另一方面也预设了近体诗歌的自由化。[6]

五、情感真挚，涵泳不尽

袁枚的“性灵说”贵在真情。袁枚《寄程鱼门》七首之六云: “性情得其真，歌诗乃雍雍。”[3]109诗为心之声，为性情之流露，诗人为不失其赤子之心者。《随园诗话补遗》云: “诗者，人之性情也，近取诸身而足矣。其言动心，其色夺目，其味适口，其音悦耳，便是佳诗。”[5]565袁枚的创作皆能做到情感的自然流露，真挚动人。

真情的抒发常在于对生活琐事的记叙之中，如《午倦》：

读书生午倦，一枕曲肱斜。
忘却将窗掩，浑身是落花。[2]220

诗人从读书写起，产生倦意，趴在书案上睡着了，落花穿过窗户，落满了诗人身上。全诗聚焦于生活的细节之处，写得妙趣横生、天真一片。

诗人曾就“生女”一事写下多首诗歌：《二月初八日生一女》(卷十八)、《十一月十八日又生一女》(卷十八)、《三月二十四日又生一女》(卷二十一)。仅从标题就让人感到有趣，这显然是作者的用心之作。又如其《扫墓》一诗：

五十还乡客，孤单尚一身。
白头人扫墓，愁杀墓中人。[4]498

该诗以“扫墓”为题，写归乡面对亲人之墓，自己孑然一身，不禁悲从中来。

袁枚“情”的体现更在于他对于女性的歌咏，正如赵翼在《题袁子才小仓山房集》所评价：“其人其笔两风流，红粉青山伴白头。”[8]袁枚的诗除了对山水风物的描摹，还有许多针对女性的描写。袁枚认为，真性情的表现就在男女之爱。[6]袁枚作诗不拘礼法，有名士风范。同时，他亦同情、赞赏妓女，写过董小宛、柳如是等名妓。对女性的尊重，也是他真实性灵的体现。

袁枚小诗或抒发心中块垒，或表达诗意人生，或吟咏壮丽山河，或浓烈或恬淡的情感，都是赤子之心的真实流露，都反映了袁枚以人为中心、重视创作主体的诗学观念。

六、余论

袁枚诗歌创作风貌的形成是多方面因素综合的结果。一是与其个人性格有关。袁枚性格洒落，不拘格套，面对明清以来以考据为主的社会风气，袁枚表现出对这种习气的极度不满。二是与其精神追求有关。袁枚反对诗歌以政治为标杆，即反对将诗歌道德化，主张个人性情对诗歌创作的作用。清初“神韵说”盛行，袁枚对此表示反对，标举“性灵”。袁枚之“性灵说”为其纵情适意人生观之表现，体现了其文学观念由对政治之依附走向疏离，文学个性因素得到尽情释放。袁枚的诗歌创作与诗学理论，是其人生境遇和人生态度的反映。袁枚的人生境遇和选择在清代中期具有典型意义，产生了较大的影响[9]，形成了性灵诗派。

袁枚的小诗创作，从形式到内容，“小、精、新、清、真”。他的小诗，皆出“性灵”，读之好似空山闻籁。袁枚给清代诗坛带来了一阵自然、清新之风，为诗歌开辟了新的美学领域。