高雅音乐与群众活动的融合及其社会价值分析

2020-01-03 02:51
文化创新比较研究 2020年6期

胡 婧

(广东省文化馆,广东广州 510000)

1 高雅音乐的内涵

高雅音乐是指以精神文化为主,思想内涵比较深,格调比较高,表现形式很优美的音乐,往往代表着一个国家或者是民族的艺术发展水平,具有陶冶情操、启迪心灵、提高内在艺术修养的作用,也能够很好的推动社会道德风尚的形成,形式多样,比如歌舞剧、交响乐、民族乐等。

高雅音乐与通俗音乐有很大的差别,首先,内涵较为丰富,音乐格调比较严肃、庄重,主要有戏剧性、悲剧性以及英勇性这三种内在特征,通常采用叙事、抒情等手法结合紧密的结构关系来传达作者内心的真实情感,也表现了人们对真善美的强烈追求。其次,形式比较多样,高雅音乐包含了多种艺术形式,主要从艺术本质与表现形式上进行划分,但是这种划分没有等级差异,因为音乐是无价的,每一种音乐都有它独特之处,也总有人会欣赏它内在的美,所以对于不同的时代不同的听众,即使是同一种音乐赋予他们的精神世界也是不一样。最后,它还能够促进大脑的发育,音乐是人类的灵魂,将人们的内心世界用独特的形式表现出来。科学上显示,人类的左脑与右脑具有不同的功能,右脑主要负责情感、记忆和音乐,所以右脑也会被看作音乐脑,左脑负责逻辑思维和语言理解。左右脑的相互配合,使人具备情商与智商。高雅音乐的节奏与旋律会促进大脑的发育,让左右脑进行更好的协作和激励,最终提升学生的智力发育水平,提升学生的自信心与积极性,会对学习更加有兴趣。

2 高雅音乐与群众活动融合的途径

近年来,社会经济的发展显著提升了公众物质生活水平,对精神方面的需求也不断提高,所开展的文化生活也越来越丰富,高雅音乐也越来越多的走进大众的视野,人们也开始关注高雅音乐与群众活动融合重要性以及融合的途径。

2.1 利用互联网促进高雅音乐自媒体传播

信息技术的不断发展也给音乐变革带来了机会。 当前互联网在公众中的普及率非常高,社会群众拥有了更开放的信息环境以及言论空间。从高雅音乐特征展开分析,所涉及的音乐内容可作数字化处理,通过多种自媒体平台,对更为便捷的音乐资源予以提供,比如各类音乐APP、微信、微博等,用户可以随时随地享受高雅音乐,还能通过自媒体平台与任何人进行音乐传播,这已成为目前高雅音乐发展的主流方向。我们可以感受到自媒体对于高雅音乐的传播起到了重要的作用,也对在音乐发展过程中,技术的重要价值予以了充分体现。从传统的磁带、唱片至数字音乐,技术发挥着重要角色。技术的不断进步,使音乐从单纯的电脑消费体验向更为多元化的载体转换,如平板电脑、移动通信工具等移动设备,使高雅音乐有了更为丰富和广阔的市场,推动了高雅音乐数字化进程,为高雅音乐渗透到群众生活提供了有利的手段。

2.2 开办公益音乐会让群众走进高雅音乐殿堂

当前为了更好的推广高雅艺术,让高雅艺术成为群众文化生活的一部分,公益音乐会这一形式开始流行起来。以青岛交响乐团为例,定期推出一系列的公益演出,为人民群众搭建一条通向高雅艺术的“绿色通道”。一般公益音乐会都会得到社会各界力量的支持,会受到主流媒体的关注、音乐爱好者的加入、热心企业的赞助,这为公益音乐会的发展提供了优良的发展环境。公益音乐会虽然票价低廉,但提供的艺术服务也绝不掉价。所有的艺术曲目也都是经过尽心编排的,具有雅俗共赏的特点,更容易被公众接受。不仅如此,还会对音乐作品进行通俗的讲解,比如,将音乐知识点转化成为幽默生动的故事,让观众在轻松愉悦的环境下欣赏高雅艺术,让他们真正走进音乐的殿堂。

2.3 利用市场机制推进高雅音乐文化消费

就欧美国家而言,经市场化手段,高雅音乐已走向大众,在音乐商业化的运作中,已积累了较为丰富且成熟的经验,现阶段音乐作品推广与社会市场经济之间存在较为密切的联系。英国的莎拉.布莱曼在研究时,以美声唱法为操作基础,将流行音乐风格融入,对一些西方古典音乐作品进行演绎,并经市场化的商业运作是流行音乐成为古典音乐传播的桥梁。我国也有著名歌唱家代表,如廖昌永、莫华伦、刘欢等均举办高雅音乐会,采取将流行音乐融入的形式,赢得了广泛关注,也受到了观众的一致好评。所以说,高雅音乐利用市场机制来进行传播具一定可行条件,将更易被公众接受的流行元素融入也具其必要性。在此过程中,需两种音乐类型找到相互融合的点,不仅可以将高雅音乐成功的普及给大众,也要迎合大众的音乐审美需求,逐步培养起大众对高雅音乐文化的消费习惯。

2.4 学校加大引入高雅音乐力度

作为重要文化和社会思潮传播载体,学生与高雅音乐需有更多的接触。现阶段,不少地区普遍开展在校园引入高雅音乐活动,一方面是要加大高校,尤其是艺术类院校对高雅音乐的重视。另一方面要将范围拓展至中学甚至小学,这个年龄段的孩子有比较强的模仿力,提早进行高品质的艺术教育,较早接触高雅音乐会提前在孩子的心灵埋下艺术的种子,提升孩子对高雅音乐的欣赏能力,培育、增强其精神文化底蕴,此可推进高雅音乐和中小音乐的传播。高雅音乐在全社会的普及和推广不仅要获得学校的支持还要获得政府政策上的支持。教育部门要将音乐教育重视起来,可通过校园的广播站、办音乐演出等形式,加大学生对节目类型、管弦乐器的认识,拉近与高雅音乐的距离,将“高雅音乐进校园”落到实处。

3 高雅音乐融合群众活动重要性

高雅音乐相关发展,与群众的喜爱和支持关系密切,群众所表现出的音乐文化水平因高雅音乐会得到一定的提升,所以当前高雅音乐与群众活动的生活,具有广泛的社会价值。

3.1 满足群众对高雅文化的内在需求

高雅音乐是具有灵魂的,多元化的音乐元素有丰富的思想内涵,也是生活情感的写照。高雅音乐的演奏和表演更能带给人美的享受,音乐的节奏时而激越时而舒缓,同流行音乐的感官刺激之间对比较为鲜明。以前,就高雅音乐相关消费而言,呈高端显示,通过舞蹈、音乐会等形式展示,增加了传播难度。高雅音乐投入人力、资金较多,造成门票偏高,也是传播难的原因之一。而随着生活提高,民众对高雅音乐接受和参与度进一步上升,专业的高质量的音乐会,也会有踊跃购票现象,体现了民众鉴赏高雅音乐能力的体升,也表明存在此种内在文化需求,需引起重视。

3.2 提升人民群众的音乐文化素养

网络发展势头迅猛,但“垃圾音乐”也不断增多。此类音乐内容肤浅、制作粗糙浅,甚至低趣味,无音乐美感。但高雅音乐与之不同,其具深刻的内涵、高雅的格调,并且欣赏者具一定音乐文化素养,高品质的高雅音乐是能够触动人的心灵的。并且,不同的高雅音乐具有不同的创作背景,艺术来源于生活,音乐作品中描写的爱情、和平、人性等都是生活的最基本的体现,通过对音乐的欣赏人民能够体会到生活的艰辛与美好。所以说经历过高雅音乐的熏陶,人民群众的内在音乐文化素养也会得到提升。

3.3 构建良好的精神风貌

现阶段,就我国而言,社会精神文明建设仍是重要任务,高雅音乐的普及属重要组成。依据李岚清观点“高雅音乐可对人们良好品格和高尚情操予以培养、使工作效率不断增强,人们从音乐中可不断进步。”故在增强精神文化水平的同时,还需对高雅音乐艺术需要满足。高雅音乐的推广,可使人们具良好的道德品质、增强创新精神,优良的社会精神文明风貌得以形成。

3.4 坚定文化自信,助力文化强国建设

要想坚定文化自信,就必须要让文化如春风细雨浸润人们的生活,根植人民群众的内心,唤起基层群众对中华文化的认同与热忱。文化是民族的血脉,是人民的精神家园,为了丰富人民群众的精神文化生活,必须积极推广高雅文化艺术,举办多样化的音乐活动,营造具有特色、开放、包容的城市文化氛围。良好的城市文化氛围,不仅增加了城市的活力与魅力,也能够激发出人民群众的归属感和幸福感,增强文化的热爱与文化自信心。文化自信源于一定的文化积淀,而音乐是培养文化内在修养的重要组成部分。随着高雅音乐深入群众活动,文化自信在潜移默化中得到提升,助力我国当前的文化强国目标建设。

4 结语

本文就高雅音乐与公众社会活动相关融合形式展开探讨,即使音乐内涵进一步深化,让人民群众的文化生活更加丰富,内涵更加深入,对群众文化素养提升是极其有力的方式。良好的音乐文化氛围是高雅音乐赖以生存的土壤,要结合各方力量共同努力,拓宽群众接受高雅音乐熏陶的途径,让群众自觉进行高雅音乐的赏析,让文艺真正服务于大众,为社会人文精神的建设添砖加瓦。