明中都石刻图案造型与艺术价值研究

肖 晴，王寅寅，郑艺鸿

(安徽科技学院 建筑学院，安徽 凤阳 233100)

明代自1368年统一以来，历经了二百七十六年，共有十六位皇帝，建都三处。最为大众所熟悉的应该数北京故宫了，它是中国古代宫廷建筑的精华，代表了中国古代最高建筑艺术水平。另外还有南京故宫，是明太祖朱元璋为称帝所建造的都城，为北京故宫营建蓝本。殊不知明代都城还有一处建在凤阳，朱元璋于1369年从全国调集了数以万计的匠人、士兵、农民开始建造中都城，“初，上欲如周、汉之制”，并于洪武八年以“营建两京，至是以劳费罢之”[1]为由罢建，中都城共建造了六年时间，其规模更胜南京故宫，建筑形制上承唐宋，下启明清，是我国古代都城建筑中重要的里程碑，于1982年3月被列为全国重点文物保护单位。明中都城址虽已被破坏殆尽，但仍留有部分遗迹足以向世人展现当初的华丽壮美。笔者从中都遗址、中都鼓楼的朱元璋展览馆、凤阳博物馆等多处收集到部分明代初期石刻作品，其中包括午门城墙墙基石刻、原宫殿内巨型蟠龙石柱础以及汉白玉石栏杆、石柱上珍贵的石刻遗产，这些石刻反映了明初期的建筑艺术水平和明中都的历史地位，是重要的历史文化遗产。

据《明中都研究》一书记载，仅中都午门部分石刻考察中记载的石刻纹样有龙、凤、麒麟、狮子、鹿、云朵、海水、牡丹、芍药、荷花、西番莲、方胜、万字等十余种[2]。现对明初中都遗迹石刻上的图案进行分类研究，主要分为以龙、凤为主的动物纹样、以缠枝纹为主的植物纹样、以方胜纹为主的几何纹样，以及以祥云为主的自然纹样四种类型。

一、龙、凤等动物纹样

明中都作为明代都城，是帝王身份的象征，在建筑装饰上，装饰形象更是多样，在墙基、柱础、柱身、线脚等处都有丰富的雕饰(如图1)。

《易·坤》中记载：“龙战于野，其血玄黄”[3]17，传说中的神物，被视为瑞兽，能腾云驾雾，也能兴风降雨。在等级制度森严的古代中国，“龙”是最高身份的象征，也是权利的象征。中都遗址中龙纹几乎无处不在，皇陵马鞍上、石柱头柱础上、城墙墙基上，造型多样，栩栩如生。明中都遗址石刻中的龙头朝向天空，呈昂首之势，眼珠大而圆，有神、深邃，胡须较长，额头处长角且分叉，颈、尾细长，腹部宽大，四肢伸展，五爪张开，强劲有力，身体鳞片清晰、工整，随身体扭动处，鳞片做相应的透视变化，时而紧密，时而舒展，时而扭曲，身体四周祥云围绕，尽显磅礴豪放之美[4]。

“凤”作为百鸟之王，有祥瑞之寓意。《春秋·演礼图》记载：“凤，火精。”[3]25凤在五行中属火，被视为神鸟，其形象在不同时期也略有不同。《说文》中解释道：“凤，神鸟也。天老曰：凤之象也，鸿前、鳞后、蛇颈、鱼尾、鹳嗓、鸳思、龙纹、龟背、燕颌、鸡喙。五色备举。”[5]描述了凤的造型集合了十余种动物的特征，与龙一样都是人们幻想出来的神物，是中华民族的图腾。中都遗址中的凤纹形态多样，有作俯冲之态，有作展翅翱翔之态，有的选取背部取材，有的选取腹部取材，从多种角度展示凤之婉转伸展之美。凤，头小，短喙，眼细长，冠饰较小，颈细长，且披有长毛，成撮，一般为2-4撮，且呈飘带状。身体羽毛丰盈，雕刻精美细致，双翅展开，呈飞翔状。腿细长，爪弯曲呈勾状。尾长，毛呈伸展之态，造型有的似祥云，有的似水草，有的似火焰，形态各异。凤整体姿态动势较强，轻盈柔美。明中都石刻中的龙纹与凤纹大多都是与祥云结合，形成一种“龙腾云海”、“凤舞九天”的精美图案造型，这种纹样造型形象、生动，装饰性较强，是明清时期常用的装饰纹样之一。

图1 明中都石刻中的动物纹样

另外，还有麒麟、狮子、鹿等动物纹样，均体现了中华民族传统的文化内涵，以及人们对精神世界的向往和寄托，用这些具有吉祥寓意的动物图形，来寄托对权利地位的象征、喜庆吉祥的追求以及美好生活的祝福。

二、缠枝纹样

缠枝纹是随着佛教的传入而引入的植物纹样，是中国古代传统纹饰之一，成熟于汉代，是明代最为流行的装饰纹样。《说文》中解释“缠，绕也，从糸，廛声”。田自秉先生在《中国工艺美术史》一书中这样解释缠枝纹：“缠枝花是以花茎呈波状卷曲，彼此穿插缠绕。”[6]可见，缠枝纹主要是表现花与茎叶之间穿插绕转的繁盛状态，展现了生生不息的吉祥寓意。

明中都石刻中的缠枝纹(如图2)多以缠枝荷花纹、缠枝牡丹纹、缠枝西番莲纹和蔓草缠枝纹为主，更有作品中出现同一枝干盛开两种不同类型花朵的设计，展现了工匠精巧的设计思想和对美好生活的向往。缠枝花卉以写实手法来表现，以左右延伸居多，呈现二方连续状态。枝干、叶片弯曲缠绕呈对称的圆形，将花朵包围其中，花朵比例较大，形成左右对称的视觉中心，雕刻手法娴熟，形态自然，花瓣绽放的形态、叶片清晰的文脉均表现的栩栩如生。纹样设计类型丰富，富于变化，有的采用对称手法，有的采用均衡手法，既保留了植物天然的美感，又能使构图产生变化，展现韵律、灵动之美。这里的缠枝纹样继承了唐宋时期的纹饰手法，形式多样，风格与装饰图案更是大胆、丰富，寓意鲜明，常用缠枝均衡式进行构图，象征着生活的安定吉祥、美好幸福。

图2 明中都石刻中的植物纹样

三、方胜纹样

《山海经》记载“西王母其状如人，豹尾，虎齿，而善啸；蓬发，戴胜，是司天之厉及五残。”即传说西王母所带头饰为“胜”，方胜图案纹样为两个菱形压角相叠组成的几何图形[7]，是古代重要的吉祥几何装饰纹样之一，通过菱形交错穿插，连通贯穿，形成同心相连、中心对称的视觉感受。

明中都遗址中方胜纹样组合大致有两种，一种为两个菱形交错相连，另一种为三个菱形交错相连的方式(如图3)。其菱形呈扁长状，由双层线条构成，立体感强；四角有圆形装饰，亦由双线构成，有的內部雕有钱纹，形似铜钱，有的只有圆形，形似宝珠，象征着招财进宝、大富大贵，寄托了对美好生活的向往。方胜纹样中两菱形相交位置不固定，有的相交于菱形两条锐角边线的中心点处，有的相交于两条锐角边线黄金分割点处，有的相交于两条锐角边线靠近锐角处，两菱形重叠点位置变化不固定，没有形成统一的规制，导致方胜纹样内部圆形装饰位置与垂直方向上的外部圆形装饰位置也不在同一直线上，形成了水平方向为直线，垂直方向为折线的状态，没有在方位上形成完全同心的造型，这是明初期典型的方胜纹样的特点，到了后期方胜纹样形式更加规范，横、竖均为同心，将同心相连、连续不断等富贵长寿的寓意发挥到了极致。

图3 明中都石刻中的方胜纹样

四、云纹样

云纹是最为常见的传统纹样形式，取自于自然之物。《论衡·乱龙》记载：“神灵之气，云雨之类”，寄托着人们对自然界中云的崇敬之情和敬畏之意。早在远古时期的陶器上就有类似云纹的抽象纹样，隋唐时期云纹样式不断增多，形成了造型丰富的云纹样，逐渐在不同朝代形成了独特的云纹样式。云纹作为我国古代历史悠久的传统吉祥图案之一，是独特的中国文化符号,它不仅具有深厚的文化内涵而且蕴含丰富的象征意义，有“高升”、“如意”等吉祥寓意。

明中都遗址中的云纹样有两种，一种是单独出现的云纹图样(如图4)，一种是与前文中介绍的龙凤纹结合于一体的装饰纹样。云纹种类繁多，变化多样，有的是单独一朵云作为纹样主题进行雕刻设计，纹样似如意状，云朵刻画繁复，富有层次变化，立体感较强；有的是数朵云组合为一体，形成团状，造型各异。构图紧凑，前后关系明确，云头呈面状展开，舒展、茂密，云尾尖而细，云躯曲线排列，层次过渡自然，弯转曲折、流动飘逸，极具动感，呈现飘舞之美感，表达了步步高升、平步青云的吉祥寓意。明中都石刻云纹继承了魏晋南北朝时期云尾的特征，更注重气韵和神形的表现。

图4 明中都石刻中的云纹样

五、艺术价值

明中都作为明初规划和营建的第一座都城，“规制之盛，实冠天下”[8]，被誉为中国古代最豪华富丽的都城建筑之一，建筑上的石雕、砖雕石刻技艺、手法、构图等风格多沿用宋代体制，为明代官式建筑风格奠定了坚实的基础。

明中都石刻技艺手法写实，构图讲究，较好地运用了变化与统一、对称与均衡等形式美手法，表达强烈的节奏感和韵律；造型逼真，栩栩如生，动态感极强；雕刻手法细腻，富有神韵，装饰性强，是明初期石刻艺术的精美之作。其艺术价值具体体现在：1.石刻图案种类丰富，从动物到植物，从自然到几何，几乎涵盖了中国古代传统纹样的主要类型，为研究者提供了大量的石刻图案纹样，为明初期石刻艺术的研究奠定了丰厚的物质基础。2.图案造型写实，龙、凤、麒麟、狮子等造型逼真，神态丰富，如狮子在空中跳跃的姿态、扭转的身体、结实的肌肉都刻画得淋漓尽致，甚至身上的鬃毛都表现的飘逸灵动，充分反映了特定时期的雕刻水平和雕刻技法乃至民间风俗等。明初期石刻总体展现了具象型的表现手法，运用线条的疏密和曲直变化来具体表现要表达事物的真实感，突出强调雕刻内容的特征和性格，展现自然的艺术魅力。3.图案构图讲究形式美，几乎所有石刻内容都能在变化与统一的原则下进行创作，如缠枝纹样整体都是花与枝叶的组合，但每幅作品都各有特色；方胜纹样基本形虽都为菱形，但菱形组合的位置、菱形四角的装饰又不尽相同，充分展示的设计作品在变化中求统一，在统一中求变化的风格，使每一副石刻作品都能生动活泼，给人以和谐自然之美。

六、结语

许多人赞美“建筑是凝固的音乐”，说明了建筑作为一种实用艺术，其艺术形象代表了古代匠人的技艺水平。建筑的细部装饰不仅起到了美化建筑环境的作用，还代表了历史的传承和时代特征，表达某种抽象的涵义。明中都石刻反映了明初期的建筑艺术水平、雕刻技艺以及社会文化，代表了中国帝王建筑文化的等级要求，从石刻的造型、构图、取材、雕刻手法等均反映了明早期的艺术水平和独特的艺术魅力，起到了承上启下的作用，有利于对历史文物的考证和保护。

文化遗产是历史的见证、文明的标志，是我们共同的精神家园，也是我们民族的根和魂。保护文化遗产，我们要有义不容辞的自觉。因此，要实现文化自信，就要充分认识到对文物古迹保护的重要性。