锡剧主胡在教学中的演奏技巧和职业素养

刘欣

锡剧演唱历史悠久，至今已有200 多年的历史。锡剧演唱的伴奏乐器一般为锡胡，也就是我们通常说的主胡，其任务就是为演员进行托腔和保调，在演员演唱时给予强有力的衬托。主胡作为伴奏乐器，不可一味地炫技，要朴实，要自然地为演员、为剧本服务。对乐队来说，主胡是乐队音乐流向的领导者，要适时地为独奏乐器让路，使各个乐器之间的音色，富有层次感，并做出适当的音色对比，这也是主胡的分内之事。本篇文章重点介绍在剧目教学过程中的各个阶段，主胡演奏者需具备的演奏技巧和职业素养。

一般锡剧唱念剧目课的教学分为唱段学习、动作学习、融合熟练、展示汇报这四个阶段。在第一个学习阶段——唱段学习阶段，一般就是一把主胡加演员的配置，在此阶段的演员对剧目唱段理解不够到位，演唱不够熟练，对剧中人物的情感体验不足，会出现黄腔跑调的现象。在此阶段，主胡在过门引腔的演奏中尽量做到朴实，声音做到扎实，技巧上做到去花，给予学生强有力的提示，让其清楚地了解自己哪儿进哪儿出，保证演唱的音准，增加练习的效率和准确度。过门中较多地使用长弓，并尽可能地减少强弱变化，做到过门情绪的一步到位，即音乐出来两至三小节，观众就能知道这段唱腔的情绪基调。左手技巧上要做到去花，即不要过多使用打音、垫指、揉弦等技巧，目的是让演员尽快熟悉曲调，找准调门，快速准确地进出唱腔，进入演唱状态，找到演唱感觉。

第二阶段——动作学习阶段，一般仍旧是一把主胡和演员的配置，在此阶段的学生大多数已经可以较为熟练地演唱剧目唱段，熟悉剧目的曲调过门，并对剧中人物有了一定的认知，但无法确切地在演唱中表达剧中的人物情感，对唱段的打磨程度不足。在此阶段，主胡在演奏过程中声音不仅要扎实，且需要结合剧情和剧中人物的心理变化，运用多种演奏技巧，例如打音、滑音、揉弦等对曲目进行加花处理，模拟演员的演唱，例如大陆调的慷慨激昂，哭调的凄惨悲凉，慢簧调的凝重忧郁，玲玲调的伶俐轻快，在音乐线条上做到抑扬顿挫，体现剧情的跌宕起伏，更加突出剧中人物丰富的内心情感，引起演员对唱腔起承转合的思考和理解，从而激发演员自我学习的主动性，对唱腔做进一步的打磨处理，为下一阶段的学习打好基础。

第三阶段——融合熟练阶段，此阶段的学习离展示汇报大致还有一个月左右，板鼓、琵琶、笛萧、扬琴会加入到此阶段的学习中，也就是俗称的小乐队。因主胡和演员磨合的时日较长，对演员的唱腔、演唱习惯较为熟悉，所以曲谱修改和音乐处理的任务自然要落到主胡身上，要求主胡对全剧的剧情走向、剧中人物的唱段所要表达出的音乐情感和心理变化有着精确的把控，还要结合实际教学情况：例如因声音条件不够稳定、倒嗓所引起的改腔降调的情况；又如因基功条件不够，剧中的高难动作无法完成，降低难度的情况；再如同一唱段因不同演员的演唱习惯和流派风格，需改谱甚至重新修订曲谱的情况……最终制定出贴合演员唱腔的曲谱。在演奏过程中，明确各个乐器的分工，如清板是全乐队休止还是琵琶或者笛萧伴奏，再如领奏部分是单一乐器独奏还是独奏加小乐队伴奏的形式。总之，锡剧乐队的宗旨是为演员和剧本服务的，在此阶段，主胡不仅引领着音乐的流向，更多的是为乐队成员和演员服务。

第四阶段——展示汇报阶段，此阶段乐队配置较全，人数较多，在原有的乐队配置基础上，低音提琴、贝斯、副胡、高胡、中胡、古筝、唢呐、甚至键盘合成器等也会加入乐队之中，要求主胡根据演员和剧情演出的需要，对音乐做出适时的调整。例如演员演唱时，有些声部的音量过大、过噪，需要提醒乐队降低音量，突出演员的演唱。需要烘托音乐氛围时，要提醒乐队成员加花，尤其是古筝、唢呐这类烘托气氛能力强的乐器要适时加入，推动剧情的发展，让观众感受音乐强大的感染力。而在主胡演奏方面，需要根据乐队的规模来选择演奏方式。因为是学校教学，展示汇报的乐队配置也不尽相同，当乐队人数较少时，表现能力不足时，主胡在演奏上要适当地多做音乐上的对比变化，增加表现力和感染力；而当乐队声部较齐备时，主胡声音上要求扎实有力，犹如大树的根基，朴实无华但苍劲有力，音乐上的变化多由副胡、高胡、琵琶、古筝、笛等高音乐器去完成，突出音乐的层次感。实际演出中，主胡还需密切关注演员的表演状态和演唱情况，如黄腔跑调时，有时可以轻声进入，有时可以小声演奏提示演员音高。遇到忘词、跳腔，作为主胡需反映灵敏，根据当时演员的演出状态和演唱情况，捕捉到舞台上的细微变化，及时帮助演员掩盖意外情况并快速示意乐队进行过度和衔接。这就要求主胡演奏者不仅要自身功底过硬，对剧情唱腔充分了解，同时要加强和演员剧组的沟通交流，这样才能万无一失。这是主胡演奏者必须多于其他乐队成员的职业素养。

综上所述，主胡演奏者在剧目教学课堂中，前两阶段的重心在演员和剧目，而第三阶段则侧重于乐队响排合乐，到了最后阶段，乐队演员需同时兼顾。随着观众越来越高的审美需求，随着学校教学水平的不断提高，作为一名主胡演奏者，应该师古而不守旧，既要秉承传统锡剧的沉淀和底蕴，同时需要开拓和创新，顺应时代的要求，与时俱进，才能更好地传承锡剧艺术。