《镰仓物语》：献给成人的“治愈系”童话

何 芳 (大连科技学院 外国语学院，辽宁 大连 116023)

一、引 言

近年来，漫改电影渐成日本影视行业主流。最新上映的《镰仓物语》便是代表。这部电影起初是在《漫画Town》上长期连载的推理漫画，讲述了推理小说家一色正和与妻子亚纪子所遇到的各类怪谈奇遇。《镰仓物语》表面上看是推理破案题材，奇幻色彩很浓烈，其实导演用一个又一个的故事为我们搭建了一个奇妙但十分温情的镰仓世界，用细腻的描述将剧情层层展开，直达观影者内心最柔软的部分。可以说这是一部献给成年人的治愈童话。

治愈一词，作为一种文化现象，起源于日本。1999年日本歌手坂本龙一发行了一张治愈系单曲，受到了广泛好评和喜爱，自此“治愈系”一词开始风靡日本。全球化趋势下，这一新兴词语也搭乘文化输出的顺风车，进入全球观众的视野，成为20世纪末的流行语。“治愈”一词原指人们从消极、倦怠的负面情绪中恢复过来，感到平静、舒畅、治愈。如今这一词汇已经渗透到了日本的音乐、小说、影视、动漫、美食等各个领域，发展成为一种多样化的治愈系文化产业。

本文运用文本分析的方法，从叙事与主题两个方面探讨这部作品的治愈系特征，进而分析我国同类型影片的发展现状与前景。

二、影片《镰仓物语》的叙事内容与方式

(一)内容简介

《镰仓物语》是2017年在日本上映的一部魔幻爱情片，2018年9月在国内上映，原著为西岸良平1984年开始连载的超长人气推理漫画《镰仓物语》，至今已销售900万册。故事以镰仓为舞台，讲述推理作家一色正和(堺雅人)与年轻妻子亚纪子(高畑充希)的故事。男主一色正和是一位穷困的作家，他的妻子亚纪子比他小十几岁，古灵精怪，不擅长做家务，经常将厨房搞得一团糟，可是他们的生活也因此充满了乐趣。生活中他们不仅遇到千奇百怪的案件，还一起解决妖怪、幽灵等问题。当某天亚纪子被妖怪带走后，正和奋不顾身闯进黄泉拯救妻子，最终抱得美人归。

(二)《镰仓物语》中的爱情主旋律叙事

乍一看，这部《镰仓物语》似乎是一部标准的日系奇幻电影。影片中充斥着典型的日本怪谈文化因素。故事发生在日本的古都——镰仓，这是一个人、妖混居，可以通往异世界的神奇之地。在这里，无论是人，还是幽灵甚至是神仙都可以共同居住，和平共处。亚纪子刚搬进来，就在自家花园里看见了奔跑的河童；两人还会去逛镰仓的妖怪夜市。然而，仔细品味却会发现，这并不是一部简单的志怪电影。因为无论是奇幻色彩，还是恶魔地府，都只是影片对夫妻二人生活的一个陪衬，影片真正所在乎的，仅仅是“已经是夫妻的你和我”这件事而已。正和与亚纪子的爱情和浓浓爱意始终贯穿整部影片的叙事之中。

从他们的最初见面开始，虽然两人年龄的差距会让观众觉得不太和谐，但正是这种违和感突出了主人公的爱情，年龄、身份、乃至生死在他们的爱情面前冰消瓦解，随着剧情的深入，让人觉得他们结成夫妻是理所应当、命中注定的，正如我国古代传说里的前世姻缘。当亚纪子被问到为什么会看上比自己大这么多的男人时，她很开心地回答：“第一眼看到，就觉得他会是我的丈夫。”原以为只是个普通的大叔配娇妻的桥段而已，没想到是在为之后的天头鬼之深情做铺垫。在黄泉国，当三人相遇时，天头鬼直言：“为了让你们不能结婚，我好不容易把你们相遇的时间推迟了20年。”看到这里，我们就明白了，原来影片里的各种鬼怪情节只是铺垫而已，是为了考验和凸显主人公爱情的忠贞和永恒。

《镰仓物语》自始至终都有爱情带给人的温暖感觉，比如正和的责任编辑本田对妻子的爱。当本田重病缠身、不久于人世的时候，他最放心不下的是妻子和孩子。死神同情他一家的遭遇，让本田以青蛙头人身的样子暂时留在人间陪伴她们。这时，本田看到了妻子有了新的追求者，为了让妻子和孩子能够生活得更好，本田没有让嫉妒和爱冲昏头脑，而是千方百计地考验追求者是否会像他那样去爱自己的妻子，这种无私的爱让人动容。

而影片中还有一种触动灵魂、跨越生死的爱情，那是一对老夫妻的爱情。老妇人本来已经故去，但放心不下无人照顾的丈夫，不肯独自去黄泉之国。而死神也为老夫妻的爱情所感动，同意老妇人留在人世照顾瘫痪的丈夫。在老妇人的精心照顾下，丈夫安详而幸福地度过了在人世的最后时光。丈夫去世后，夫妻两人携手共赴黄泉国，好像是去开启一段新的充满爱的旅程。这样的爱情可谓感天动地了吧。

(三)《镰仓物语》中的生与死

影片色调复古，昏黄的调子将整个故事描摹得既温暖又梦幻，这种幽冥的光线氛围契合生死两界边缘的模糊与灰色地带，顺利出入其间也显得顺理成章，有几分像日本著名动画大师宫崎骏的奥斯卡获奖作品《千与千寻》——夜市场景与黄泉列车非常具有宫崎骏视效感。日本人对电车总是有一种情怀，他们认为电车可以把人带去另一个世界，所以在这部影片当中，我们也能见到运用电车的这一个场景，确实也留下了非常梦幻的印象。

人类对生与死之间是有种害怕的，可是在这部影片当中，你仿佛只把它当成了一个简简单单的状态，而每一个妖怪也并不是我们所想的这么邪恶，就连那个阻碍主人公爱情的天头鬼，其实也是因为非常爱着女主，才做出了这么多可恨的行为。

在黄泉国，男主还遇到了自己已故的父母，看到了自己的父母安宁、祥和地生活在这片地方。通过和父母重新交流，正和解开了心中的疑团，从父母那里获得了力量。所以，这样的黄泉之国，无论对于正和还是每一位观影者而言，并不是恐怖的代名词，而是每一个人所停留的一个中转站而已，正如电影里所说，“这里只是人们开启下一段人生之前稍做休息的地方”，与我们平时所想象的不一样。这也正是这部电影的魅力所在，用一种非常独特以及奇幻的叙事方式，把死亡这件事情平和地从另一个角度展示，更多的则是展示了影片里面人物的情感。

三、《镰仓物语》的“治愈系”主题

(一)《镰仓物语》的治愈系特征

影片延续了原作中温暖动人的情绪基调，在将故事娓娓道来的同时，首先让人感到奇妙的是其创作者漫无边际的出色想象力，不论是对影片中妖怪的各色造型，还是横跨生与死间的列车，又或是情节中出现的贫穷神、魔法等设定，都足以让观者沉浸在导演所构建的异想世界中，去享受一趟非同凡响的镰仓之旅。而另一方面，其人妖共处的世界观又不禁让人联想到《千与千寻》。相比《千与千寻》中宫崎骏对人与妖的深层隐喻和压抑氛围，《镰仓物语》这部作品显然明亮了许多，它所要展示的情感和态度总是一种让人愿意去相信世界美好，调和人性深处对死亡的无知与恐惧，从这个角度来说，《镰仓物语》的电影观非常创新，也十分治愈。

虽然影片讲述的是一个生死相隔的阴阳穿梭故事，但导演却用了一种温暖的手法，将死亡变得可以面对，能够诉说。整部影片对死亡的展现思路和《寻梦环游记》颇为相似，导演用童话的世界来包括起严肃的生死命题，不论是影片中的阴间使者形象，又或是去往阴间旅途中所展现出的美景，都充满了丰富的积极元素和高饱和度的暖色调，在一个奇幻的氛围下，让死亡变得不那么可怕。导演通过两人的爱情故事，试图重新讲述那个古老但重要的命题，那就是纯粹的、义无反顾的爱。影片通过奇幻的背景设定，将整个故事与现实世界相互剥离，浸入式的寻爱旅程再次唤醒了观众内心久违的纯真，而这也正是整个故事的意义所在，它试图让你暂时抛开世俗的烦恼，去回忆，去想起，去重新找回那份久违的、埋藏心底的那份勇敢去爱的能力。可以说，《镰仓物语》是山崎贵创作的一部十分成功的治愈系奇幻经典。

(二)“治愈系”影片的现实意义

在现今社会里，每个人的竞争和生活压力都很大，而“治愈系”影片的出现正是迎合了这种社会需求，因此颇受观众认可，市场前景看好。

“治愈系”一词源于日本，二战之后，日本依靠西方科技与经济迅速崛起，随之而带来一系列社会问题，加之日本的东方民族个性，东西方、传统和现代的冲突在日本社会显得尤为明显，而作为独立的社会人，在这种充满竞争与冲突的社会里必然会产生一定的心理变化和问题，而文化的包容性和社会性决定了在日本率先出现了有“治愈”疗效的文化产业，其中包含了动漫、文学作品、音乐和影视作品等。其中“治愈系”电影的发展尤为迅速，其影片大多以唯美的叙事风格和简约的叙述手法，通过东方文化特有的温馨和细腻诠释生命真谛。

随着我国经济的快速发展，人们的心理压力也随之增大，抑郁、焦虑、孤独等心理问题逐渐凸显，人们对抚慰心灵的文化产品需求日益增加，“治愈系”文化不啻于在心灵沙漠中出现的一块绿洲，在我国的传播和发展速度极快，画面温馨、情节生动的“治愈系”电影更是颇受观众欢迎，占有了相当大的市场份额。

四、《镰仓物语》给我国同类型影片的借鉴和思考

“治愈系”电影作品已成为目前市场的宠儿，究其原因是因为其兼具文化性、社会性和经济效益性。近年来，我国与《镰仓物语》同类型的治愈系玄幻电影在崎岖中不断发展，前有《画皮》《倩女幽魂》，后有《大鱼海棠》《捉妖记》等，有的获得了成功，得到市场和观众的广泛好评；有的则不甚了了，毁誉参半。不论在票房上还是在口碑上，其中鲜有能与《镰仓物语》并驾齐驱、一较高下的影片。

《镰仓物语》为代表的日本“治愈系”影片之所以能够在我国市场获得成功，一方面是我国与日本文化上的共通性和相似性，使得我国观众很容易理解影片中的情节和各种文化符号，产生所谓的“通感”；另一方面是日本影片特有的细腻、含蓄的表现手法和风格，使得观众能够获得充分的“带入感”。另外，高超的制作和特效水平也为其加分不少。

电影是一个国家最直接和丰富的文化载体，通过一部电影可以了解一个国家的诸如文化、社会、经济等诸多方面的特质。通过分析《镰仓物语》获得的成功可以看出，“只有民族的，才是世界的”。日本的“治愈系”电影正是通过深入挖掘剖析日本的社会问题，让我们看到现代工业社会里“人性”的光辉和价值所在。而其表现手段上的民族性更是值得我们借鉴。在日本同类影片中我们很少看到现代科技手段的炫技，更多的是生活细节的细腻描写以及日本传统民族文化的充分展示，比如日式庭院、和服、木屐和各种传统习俗，在影片中都给外国观众以耳目一新的感觉，对于和日本一衣带水，有许多文化共性的中国观众，则更会感到既新奇又亲切。

笔者认为，我国目前的玄幻类治愈系影片应该走出哗众取宠和炫耀特技的怪圈，一是要从文化层面深入挖掘，我国的传统文化历史悠久、博大精深，可以为电影提供很多素材。二是要更加贴近社会、贴近生活，影片情节要能够真实反映社会生活，只有这样才能真正感动观众，吸引观众。三是要研究市场，既要注重影片的票房又要开发相关的附加经济价值，可以说《镰仓物语》为日本古都镰仓做了很好的市场推广，影片上映后，镰仓成为日本旅游的又一个热点城市。笔者从文化、社会、经济三方面分析了我国同类影片可以借鉴的地方，希望在不久的将来能够出现超越《镰仓物语》的本土影片。