声乐学习的心理方法

■秦艳霞/渭源县田家河中学

一、什么是心理状态

“心理状态就是在一定的时间内人的心理活动总的特征。这些心理活动是和一定的心理过程及生理心理功能相联系的，是人对内外环境因素作用的反映。如精神奋发、疲劳、聚精会神、漫不经心等各种不同的现象。心理状态经常是有许多因素交互作用构成的。实践证明，一个歌唱者只有在良好的心理状态下演唱，才能发挥正常水平。

二、心理状态是怎样影响歌唱的

声乐学习的重点在于逐步调整、协调人体各发声器官，使发声技能和学习贯穿与科学和合理，进而提高人声的艺术表现力。然而，声乐学习并不只是单纯技巧的学习，同时也是学习者心理活动调控过程的训练。不管是声乐作品的思想内容还是演唱形式，都必须通过演唱者思想感情来表达。如果没有演唱者充分的情绪和良好的心理因素，再好的演唱技能也难以发挥。所以，歌唱的学习不能仅仅重视练习人体发声器官的机理作用，还必须重视心理因素的作用，重视心理调控能力的训练。

三、怎样才能获得良好的心理状态

（一）课堂上认真学习，打好基础

声乐学习者应该了解声乐艺术是以音乐和语言艺术来表达我们的思想情感的。因此，为了充分的表达艺术，除了自己的嗓音条件外，还需要其他方面的援助，一定要和实践相结合，不能片面的追求歌唱技巧，要注意感情的表达和技巧的学习并用，提高自身的歌唱修养。学习声乐是一个长期的过程，在这个过程中要不段的积累，为以后打下基础。

（二）培养良好的学习兴趣

从古至今，大多数科学家和艺术家对自己多从事的事业有着强烈的爱好和情感，二者这样情感当初也是从兴趣开始的。它是兴趣的升华，但兴趣只是低层次的情感，而高层次的情感是人们对客观事物的一种反映形式。这对于一个声乐学习者来说是非常重要的，只有爱上了这门学科，才能执着的去追求其中的真谛。作为学习者要不断培养这样情感，因为声乐的艺术正是通过这种情感的抒发来揭示事物的意义，并在情感交流中得到精神上的快乐。我们平时做的声乐各种技巧的训练都是特定的目标和要求，产生了兴趣之后，才能完成内部的动因，从而调动了学习的积极性，更加自觉的练习，才能收到良好的学习效果。

（三）从实践中锻炼自己，增强自信心

声乐是一门实践性很强的艺术，也是必须同群众见面的艺术，很多人在演唱过程中产生不良的心理状态，主要原因是缺乏舞台演出的锻炼，面对台下很多听众时变的无所适从、声音发抖、忘词。合不上伴奏等等，也就是我们说的怯台。“所以在演唱中只能将注意力放在有选择、有方向的地方。如果将注意力围绕在演唱内容上，用真实的情感，准确的艺术手段表现歌曲的内涵，真正使演唱者的心理活动在特定的方向深入下去，创造性地想象歌曲所描绘思维画面，把自己置身于歌曲所表达的情感中。这样才能排除干扰，全身心地投入演唱。”

（四）保持良好的心理状态

心理状态通常指表演者在表演时自身的心理、情绪而引起的对作品的感受和认识的不同而导致的表演能力的差异。一个表演者要让观众感动，首先自己要被作品感动，如果表演者由于自己的知识储备欠缺使自己不被作品感动，不能与作家产生共鸣，不能与作品中的人物情感共呼吸共命运，想要感动观众不过是一句空谈。由此可见表演者的状态是极其重要的。

四、歌唱中克服不良的心理状态

歌唱发声的心理障碍，是声乐学习前进的“拦路虎”，它的影响很坏，必须全力找出原因，消除这种障碍，声乐学习才能获得成功。声乐发声的心理障碍，归纳起来有以下几种现象：

(一)反应迟钝

有的学生，无论教师如何启发，他的歌唱状态都和原来差不多，声音上没有变化，教师感觉这样的学生太迟钝、太木，教起来很费劲。一般来说，反应迟钝的学生性格比较内向，太慢。不太适合歌唱艺术的学习。但是，有的学生性格活跃，从事其他学科的学习，反应并不迟钝，碰到歌唱，反应就不灵了。这是怎么回事？

在学生身上，表现对声乐感觉反应迟钝的心理障碍，大概有以下四种因素：缺乏欲望、缺乏激情、“意念”、缺乏胆量。

（1）缺乏欲望。对歌唱艺术是否具有浓厚的兴趣和爱好，这是歌唱欲望产生的心理基础。学习者在声乐教师面前，心里很想唱歌，希望在老师的指导下学到正确的歌唱方法，一旦他们体会到发声的感觉使声音产生变化时自己就觉得很高兴，歌唱欲望就越来越强烈。反之，如果学习者对歌唱毫无兴趣，课堂上表现的无精打采，对老师的指导心不在焉，那么，他的反应无疑是迟钝的。对歌唱有强烈的欲望，容易使大脑皮层及神经系统产生兴奋。会做出积极的歌唱欲望，歌唱欲望越强，反应就越灵敏，歌唱欲望越差，反应越迟钝。

（2）缺乏激情。就我而言，在学唱中顾虑太多，思想负担太重，往往束缚了自己的情绪，身体就像被绳子捆住了，特别的僵硬，歌唱发声感觉很不自如。激情是思维产生动力的火花。激情一经迸发，就会冲破捆住的绳子，使人获得心理上的解放和歌唱发声的自如感。

（3）缺乏“意念” 。 “所谓“意念”，是心理活动的影象反应。丰富的想象力，可以形成对抽象事物的形象思维。“意念”就是人的主观想象。例如，对声乐的技巧有这样一种提法：“音往上唱时，感觉在往下唱，与声音成反向运行。”有了这种“往下唱”的意念，气息就不会往上“浮”，唱高音就不觉得高了。这种抽象的意念，不仅使心理状态得到稳定，而且，气息的深部位支持也在逐渐加强。因此，唱高音就变得轻松、自如。这种声乐上的意念活动，还有许多复杂的内容。歌唱者是否能够产生声乐的“意念”活动，是能否掌握歌唱发声技巧重要的心理因素。”

（4）缺乏胆量。有的初学者学声乐时，心情往往紧张、害怕。害怕自己唱出来的声音很难听，这种紧张、害怕的心理状态，影响了声乐课的效果。良好的歌唱状态是轻松愉快的。只有心理平静、情绪松弛，才能用正确的方法与感觉来调整，使全身处在积极、协调的状态中歌唱发声。有时在练唱时，心情有丝毫的、莫名其妙的紧张、害怕，都会导致嗓子周围不该用力的肌肉变得紧张起来。实际上，歌唱就像玩的一样，用不着紧张、害怕，思想上也没有什么负担了，这样有了勇气和胆量，就能克服这样的负担。

(二)克服怯台

怯台是声乐学习者常常遇到的问题，这与舞台经验等有着直接关系，但经过老师的培养和锻炼绝大多数人还是可以得到转变的，有些人甚至可以完全摆脱怯台的心理，在舞台上大方自如的演唱。要战胜怯台就应该经常上台锻炼，要使大家多上台表演，参加各种演唱活动，培养大家的胆量和勇气，经常观看一些高水平的演唱或录像，观察他们的表演，从而使大家尽可能多的得到学习和锻炼。

信心是克服紧张的基础，没有信心或信心不足都会产生紧张，导致演唱的失败。信心和技术对于演唱者也是同等重要的，信心越大，心理就越放松，演唱效果就越好。反之，信心越小，心理越紧张，演唱效果就越差。因此，信心是克服紧张心里的先决条件，同时也是克服紧张的重要措施。在上台前，脑海中想象几次演唱的全过程，怎样精神焕发的上台，怎样和伴奏交流，出现前奏后，怎样从容不迫地演唱每句歌词及相应的动作表情，演唱完成后怎样谢幕、下台的情景。这样有助于大家在台上表现自己最稳定，最优异的成绩。

所以在声乐演唱的道路上，学生如果能够不断地进行意志品质的培养和锻炼，学会自我控制，并辅之以扎实的基本功；那么，克服以上所列各种心理障碍也应在情理之中了。