初中美术课堂的生活化

龚瑞朴

摘 要：新课标要求初中美术教育应注重生活化，这就为民间美术资源进课堂提供了契机。文章以初中美术教学为例，先是分析了民间美术进入课堂的必要性，进而提出了民间美术资源在初中美术教学中应用的策略，以期和同行们共勉。

关键词：初中美术;生活化;民间美术资源;美术课堂

当前，教育课程改革的新课标要求初中美术教学要关注生活中的美术现象，强调美术学习和生活的结合，并要以学生为主体，充分发挥学生的主动性。但纵观现在初中美术教学，教师大多使用的是统一的教材内容，教学形式单一，无法有效激发学生的兴趣和积极性，不利于学生综合素质的培养。而新课改提出的生活化要求，则要求初中美术教师要拓宽教学资源，关注生活中的美术现象，这就为挖掘有地域特色的民间美术资源，并将其引入课堂教学中提供了一个良好的契机。笔者执教初中美术教育多年，现从自身实践出发，谈谈如何在美术教学中挖掘并应有民间美术资源，在促进学生更好地认识身边美术资源的同时，提高学生的艺术审美能力和文化素养。

一、民间美术进入美术课堂的必要性

其一，民间美术是现代美术文化得以发展的重要源泉，在艺术的角度展现着民族的特色，体现了民族的价值观和文化意识。将民间美术引入课堂，可以让初中学生从民间美术中汲取有关感情传达的新手法、新符号，将其原本较为单调的美术活动和民族的文化形式发生更多的关联，同时也使地方民间美术得到传承。

其二，2011年底颁布的《义务教育美术课程标准》中指出：“充分利用自然和社会文化资源、积极开发地方美术课程资源。”把民间美术引入课堂，是实现这一要求的重要步骤。如将民间美术中的编织、剪纸、布贴等引入美术课堂，或是带领学生走出课堂，通过寻访民间艺人和参观等活动，了解地方民间美术的历史和艺术特色，以及其深沉的文化底蕴和人文内涵，这些不仅丰富了美术教学资源，而且能大大激发学生对美术学习的兴趣，提高美术教学效率。

其三，新课改要求，初中美术教学不仅是让学生掌握必要的美术知识和技能，而且要重视培养学生的人文情感和民族情感，使之养成良好的文化内涵。民间美术作为民族文化的重要载体，将其引入初中美术课堂，不仅有助于学生领略民间美术的美，而且使其在潜移默化中养成民族认同感。而且民间美术在审美趣味、审美品质方面有着自身鲜明的特点，在对其学习的过程中，可以更好地提升学生的审美能力和审美判断能力，这对于学生总体艺术素养的提升具有积极的作用。

二、民间美术资源在初中美术教学中应用的策略

（一）根据学生实际选取合适的美术资源

我国民间美术资源繁多，如绘画类、雕塑类、玩具类、刺绣染织类、服饰类、家具器皿类、戏具类、剪纸类、纸扎灯纸类和编织等。如此种类繁多的民间美术资源，那该如何选择呢？首先，应结合当地实际情况并贴近学生的生活，让学生在接触到民间美术资源时有亲切感，喜欢并愿意学习。如，笔者所处的广西是一个多民族聚集的地区，有壮、汉、苗、侗、回、毛南、京等12个民族，民间美术资源内容丰富，形式多样，有壮锦、蜡染、刺绣、服饰、剪纸、布贴和农民画等等。在教学时，教师可以将这些具有地域特色的美术资源引入课堂中，不仅拉近了学生与美术资源的距离，更让他们感受到生活中美术资源无处不在，拓宽他们的创作想象力，并激发他们热爱家乡的自豪感，主动并积极地参与美术学习。其次，应根据学生身心发展规律、爱好等来选择适宜的美术资源。初中生虽具有较强的动手能力，但蜡染、壮锦、刺绣等制作工艺复杂，工具材料要求较高，对于这一类美术资源，采用欣赏教学模式即可，让学生初步了解其特点和审美价值。在课堂教学中，考虑到学生的身心特征，以及课堂教学时间有限的因素，可选择剪纸、布贴等民间美术资源，引导学生自己进行创作，用自己的情感去体验表现，在美术创作的氛围中体会美、感受美和创作美。

（二）采用多种教学方法，让民间美术资源更好地在初中美术教学中发挥作用

相较于传统讲授式的教学方法，要在美术课堂中引入民间美术资源，就要求初中美术教师要摈弃单一的教学方法和模式，积极采用过程演示法、课堂讨论法、多媒体教学法、分组合作学习法等等，在激发学生学习兴趣的同时，推动他们主动探究，主动实践，更好地学习民间美术相关知识。如，现在很多学校都有多媒体设备，初中美术教师就可以利用多媒体，把民间优秀资源、博物馆、美术馆等艺术品通过视频、图片等方式一一呈现在学生面前，既能解决美术知识抽象的难题，又能打破时间和空间的限制，让学生欣赏到来自五湖四海的美术资源，给他们美的享受的同时，激发他们更强烈的学习动机。又如，在现代生活中，不论是城市学生还是农村学生，在实际生活中接触民间美术资源的机会并不多，学生普遍缺乏民间美术知识，在引入民间美术资源进行教学时，除了教师必要的美术知识讲解外（如剪纸，讲述剪纸的来源，各地剪纸的区别等），还应让学生以小组合作的形式进行剪纸实践，让他们主动思考，锻炼他们的思维联想能力和动手操作能力，真正体现“以学生为主体”的教学原则。教无定法，贵在得法。在实际教学过程中，需要初中美术教师结合教学实际以及学生的特点，选择适应的教学方法，促进民间美术资源得以高效地发挥作用。

（三）客观开展教学的科学评价

将民间美术引入课堂进行教学实践外，教师还需要科学地对教学过程及学生的作品进行评价。如，以剪纸为例，美术教师应针对教学的各个阶段做出科学的评价。第一阶段，应针对学生能否科学利用不同的剪纸工具以及剪纸材料大胆表现自己的艺术观点进行评价;第二阶段，针对学生能否大胆采用不同的艺术创作手法以及艺术创作材料进行创作，并客观表达自己基本的创作感受进行评价;第三阶段，是学生作品现场展示并对之做出评价的环节，这一阶段的评价尤为重要。在该阶段，教师首先要对学生作品给予肯定，指出其运用了哪些剪纸技法，它通过剪、刻、撕、染几种方法中的哪一种或者是哪几种来表达其作品，进而从创作创意方面，评价学生的作品是否采用了不同的剪纸造型方式以及是否将传统性与现代性进行了有效融合。虽然初中生的作品存在很多的不足之处，但美术教师客观、科学的评价，可以让学生明白自己的不足之处，并对剪紙有更深的了解和认知。

三、结语

在新课改形势下，初中美术课堂生活化是必然的趋势，这就为民间美术资源走进美术课堂提供了契机。在美术课堂中引入民间美术资源，可以加深学生对美术内涵的理解，丰富课堂美术教学资源，同时还可以激发学生的民族认同感，培养他们的审美观和审美意识。在实际教学中，初中美术教师应根据当地实际情况和学生身心发展规律选择适合的美术资源、采用多样化的教学方法以及客观开展教学的科学评价等，以确保民间美术资源在美术课堂中高效地发挥作用，在提高美术课堂教学效率的同时，提升学生对美术文化的理解能力和认知兴趣，自发地学习和传承民间美术。

参考文献：

[1]保淑琴.民间美术资源在初中美术课堂教学中的应用[J].学周刊，2017（36）：159-160.

[2]沈晔.初中美术教学中渗透民间艺术的初探[J].新课程学习（下），2012（1）：6-7.