互联网+背景下文创产品设计的变革与发展

【摘要】近年来，我国对文化创意产业的发展给予了重点的关注，文化创意产业整体发展迅速，在多个方面取得了喜人的成绩，但是就文创产品设计而言发展并不理想，在很多方面都存在明显的弊端，尤其在互联网+背景下，文创产业设计与当前互联网络的发展相比呈现一定的滞后性。因此，本文结合当前文化创意产业的发展实际，基于互联网+的大背景对文创产品设计进行深入的研究，把握新时期文化创意产业对文创产品设计的新要求，以求实现文创产品设计与时代发展的同步。

【关键词】文化创意产业；互联网+；文创产品；设计

【中图分类号】TB472 【文献标识码】A

文创产品涵盖丰富，涉及内容广泛，对设计有着较大的需要，通过对文创产品进行了解可以发现文创产品主要可以分为四个方面，分别为原生产品、手工产品、工业产品以及除此之外其它形式上的产品或衍生品。在实际工作中，文创产品设计与传统意义上的产品设计有着较大的区别，其在进行产品设计的同时，还要重点考虑人的感性需求，对文化、情感、心理等诸多要素进行考量，赋予文创产品更多的内涵和意义，使文创产品在向生活化发展的同时，增加文化传播、人文关怀、情感交流等方面的功能，强化产品与消费者之间的联系，建立产品与消费者之间的情感纽带，并注重文创产品设计思维的创新与变革，将文创产业设计与互联网+进行有效的融合，在现代信息技术、互联网络的支持下实现模式上的转型、资源上的聚合，为文化创意产业的发展提供强大的推动力量。

一、互联网+背景下文创产业对文创产品设计的新要求

（一）丰富设计内容，转变设计形式

文创产业的不断壮大对我国产业结构产生了较大的影响，在一定程度上对我国经济发展模式进行了调整，对于强化文化传播、提升文化实力等有着积极的作用。文创产品设计与文创产业发展有着密切的联系，如何通过文创产品设计突出文创产品特性、提高文创产业价值，是文创产品设计需要重点思考和解决的问题。在互联网+背景下文创产业有了更大的发展空间，同时也为文创产品设计提供了更多的可能。在新的发展时期，文创产品设计不应再局限于传统视觉传达设计理念，在对文创产品进行装饰、平面设计等工作的同时，还应树立立体化的设计思维，从传媒、网络、信息等多个方面入手对文创产品设计进行完善与优化。现阶段，对于文创产品而言仅仅对其外形、材质等进行设计已经难以满足文创产业的发展需要，无法实现文创产业的发展目标，所以，文创产品设计需要与文创产业发展相一致。首先，根据文创产业的需要增加对设计管理、消费心理等多方面知识的了解，强化文创产品设计的跨学科发展；其次，要对互联网+背景下传播媒介的新发展进行有效的了解，对现在大热的交互设计、VR技术等进行了解和应用；最后，要重视视觉与文化的融合，深化对视觉传达设计的认识，改变对文化传播的刻板印象，颠覆二维形态对视觉艺术的限制，让文化有更多的表现形式和表现载体[1]。

（二）打破行业边界，加快数字发展

在传统的发展模式中，文化、区域、行业等都存在边界，这些边界既限定了事物的发展范围，同时也阻碍了资源的共享交流，所以，在互联网+背景下“去边界化”成为发展的主流，并以此为基础催生了跨文化交流、跨区域合作等巨大的变革性动作，而对于文创产品设计而言，其也应具备这种“去边界化”的思想，实现文创产品设计与其它行业的融合，为文创产品设计带来更大的创造空间和设计灵感。首先，文创产品设计需要与其它行业建立联通关系，了解其它行业的发展情况及技术应用现状，并将其纳入文创产品设计之中强化文创产品设计的多维度；其次，文创产品设计要具有前瞻性，能够从其它行业的发展变化中把握文创产品设计未来的发展趋势，并基于其它产业的发展实现文创产品设计的迭代升级。例如，文创产品设计与数字信息技术的融合，增加文创产品设计的丰富性和功能性；最后，在互联网+的影响下文创产业已经实现了网络化发展，在这种情况下文创产品设计应迎合文创产业的发展，加快文创产品设计的数字化发展，并对大数据予以充分利用，基于大数据增加文创产品设计的导向性，并为文化创意产业的革新奠定良好的基础。

二、互联网+背景下文创产品设计的变革与发展

（一）延续传统文化，融入高新科技

文创产品本身与文化有着密切的关系，对文创产品进行设计首先应突出文创产品的文化属性，这种文化属性应蕴含在文创产品的外形、材料、使用方法等多个层面之中，达到传播文化、情感交流的目的。但是基于互联网+大背景对文创产业进行分析可以看到，文创产业并不仅仅是对文化的传承，其更是对文化的创新和发展，要通过文创产品设计赋予文创产品新的内涵，实现文创产品与现代生活的对接，增加文创产品的实际意义。所以，在互联网+背景下，文创产品设计既要对传统文化进行延续与发展，同时也应将现代科技融入到文创产品之中，使其具有现代性和科技感，让文创产品在实际生活发挥出更大的作用。例如，佛像、鲤鱼、如意等形状的饰品一直备受中国人喜爱，经常被作为挂坠或车上的装饰品，在现代科技的支持下，通过文创产品设计将GPS定位功能、联网功能等增加到像个饰品上，使其除了具有装饰美化的作用外，还具有一键报警、GPS定位等多项功能，既可以作为老人小孩的防丢神器，也可以作为智能车载挂件，这种设计既是对传统文化的传承，同时也是对现代科技的有效应用，能够让文创产品集多种功能于一身，更具生活性和实用性[2]。

（二）深化资源整合，实现合作共赢

互联网+概念的提出推动了中国传统经济模式的变革，在互联网+的支持下大量新兴产业应运而生，传统企业也在积极调转船頭努力创新。在这种情况下，开放性成为文创产业的重要特点，其以互联网+为依托增加了与其它行业的联系，实现了发展上的包容并蓄，从单一领域发展逐渐转变为跨界发展，合作共赢。因此，在进行文创产品设计的过程中应对这一点予以注意，针对文创产业跨界发展的特点对相关资源进行有效整合，为文创产品设计注入新的思路，填充新的基因。以浦发银行传统文化主题信用卡为例，浦发银行近年来在金融服务与文创IP结合方面取得了较好的成绩。纵观浦发银行推出的一系列文创IP信用卡，也经历了一个思索蜕变的过程。最初的故宫文化联名主题信用卡是浦发银行的尝试之作，在设计思路上旨在传承传统文化，借助故宫的文化IP强化产品的宣传，而后续推出的《富春山居图》系列信用卡则实现了对文化IP应用的升华，通过“连接合璧”的方式表达了期盼统一的愿望，实现了对大众情感的调动，成就了文创与金融的双赢。而两岸三地故宫文化系列主题信用卡的推出，则将这种共赢进行了延续和提升，该项设计囊括了情感、文化、金融服务等多个方面的内容，是文创产品设计跨界共赢的典型代表，对文创产品设计在新时期的发展有着重要的启示。

（三）关注客户需求，实现个性设计

在传统设计中，产品使用者与产品之间缺乏情感上的互动，客户体验感较低，客户在使用产品过程中很难对产品本身所承载的文化、思想、情感等进行理解和感受。在互联网+背景下，客户被放在了更为重要的位置，以客户为本成为文创产品设计的重要指导思想，因此，体验型设计逐渐成为设计的主流。该种设计模式可以有效地拉近产品与使用者之间的距离，增加使用者与产品之间的联系。与其它产品设计相比，体验型设计在文创产品设计中尤为重要，这主要源于文创产品所承载的文化和情感通过交互的形式能够得到更好的传递，能够有效催化文创产品价值的发挥。具体而言应从以下几个方面入手：首先，体验型设计应以客户为依托，对使用者进行充分的了解和认识，并准确掌握使用者的痛点，进而在文创产品中有所体现；其次，实现设计上的个性化，一方面强化文创产品设计的针对性和小众性，对客户群体进行细分，或采用定制化的设计模式，另一方面则应挖掘产品本身的特点，根据产品的差异突出文创产品设计的个性化。以山东曲阜为例，该地的三孔文化为当地特色，是当地重要的旅游资源，结合该特点，当地设计了一系列三孔主题的文创产品，包括三孔主题胶带、大成殿立体贺卡、Q版孔子造型灯等，该设计特色突出、个性鲜明，深受游客的推崇[3]。

综上所述，文创产品设计是文创产业发展的重要推动力量之一，在互联网+背景下，文创产品设计应跳脱传统视觉传达设计观念的束缚，在文创产品设计过程中引入现代思维，创新设计模式，结合大环境的发展趋势实现多学科知识的积累和应用，并打破行业间的壁垒，突破自身行业的边界，才能实现跨界发展、合作共赢。

参考文献：

[1]刘平，杨杰.“互联网+”背景下文创产品的设计趋势及方法[J].大众文艺，2018，10（15）：121-122.

[2]连公博.浅谈概念化视觉体验式文化创意产品设计[J].西部皮革，2018，10（15）：66.

[3]王淦卿.“互联网+”视域下商於古道（棣花景区）文化旅游产品设计[J].新媒体研究，2018，9（21）：110-111.

作者简介：史芸（1991-），女，山西临汾，山西应用科技学院，硕士研究生，研究方向：视觉传达设计。