孙中炜(华中师范大学 音乐学院,湖北 武汉 430079;上海外国语大学,上海 普陀 200060)
中国是一个有着五千年文化传承、充满着诗情画意的悠悠古国,在音乐方面有着悠久的历史可以追溯,而在中国的打击乐教育上也有着鲜明的本国特色,无论是在演奏键盘类(马林巴、木琴、颤音琴等旋律性打击乐器)还是鼓类乐器时,对音乐的理解都是以情出发。在信息化不断发展的今天,全球化经济文化交流不断地增强,关于打击乐文化之间的交融、中西的教育也越加明显,使得我国打击乐文化愈加地丰富,
也给我们的打击乐教育提供了很多的思考。
打击乐是田间地头人们喜闻乐见的一个音乐形式,相关的乐器种类多种多样,每个国家每个民族的打击乐表达都有着极其鲜明的特色和个性,有非常浓厚的地域风格。打击乐运用之广泛,可以追溯到历史的任何一个朝代,也是最易于被群众接受传唱的一种艺术形式。
中国的打击乐教育中,“以情带声”可以说是中国特有的演奏理念,在音乐的处理上只要演奏者情感的需要就可以将原有的节奏型打破使之扩大或缩小甚至变形。但有的时候这样的处理却也有可能是演奏者在演奏技术上的欠缺或是对节奏型和复合拍韵律变化的不确定所造成的,并非演奏情感所致。在国外教授的大师课上,中国学生在演奏复合型节奏和复合拍韵律变化时往往都存在很大的问题。不是复合型节奏演奏不对就是在复合拍变拍上韵律变了。中国学生在演奏对称的节奏型是占优势的,但在对称的节奏中用不对称的手法写出复合型节奏时中国的学生往往就会一下子懵了。而国外的学生往往在这种节奏型上比较占优势。是我们在节奏的教育上发生了问题吗?在查阅了国内现有的通用打击乐教材后,我发现在大部分教材中练习都是对称节奏型并且单元化的拍子练习居多。在中外教授学术交流会上我发现在国外的节奏教育中复合型节奏和复合型拍子都已经成了常规练习了。而我们对于这类的练习还只是作为特例在做简单的介绍。
在打击乐的世界里,节奏和拍子的律动可以说是当家花旦。在节奏的世界里复合型节奏和复合拍的转变是最为困难的。但作为一个良好的打击乐手对于复合型节奏和复合拍的转变应该应对自如,如履平地。那怎么样才能很好地演奏这些复杂的节奏型呢?
首先要拥有完善的理论知识,清楚地知道每一种节奏型以及其变化式的演奏方法。在这个过程中往往基本节奏型可以演奏得十分准确但到了变化式后常常会出现节奏律动的乱的现象。
像这样的复合型节奏一般有两种练习方法。一种是对位法另一种是移位法。
对位法:
这是一个很难的节奏型,在演奏中往往会被切分音中的三连音所困,其核心问题是三对二的节奏型。我们来分析下:这是在第一拍的后半拍和第二拍的前半拍(或者说是两拍切分音中的四分音符)形成的三连音。我们再来分析下这个三连音(三对二)。
首先我们先将原始节奏型转换成一个两拍的切分节奏型(如图一)。要注意的是,这里的切分音我并未转换成两头是半分音符中间是一个四分音符的形式(如图二)。这是为了后面的平台效应,(如图三)我们将图一中的第二第三个八分音符转变成两个八分音符的三连音。最后只演奏这两个三连音的第1、3、2下(如图四)。经过这一番的练习其实已经完成了切分音符式的三连音了。
移位法:
首先通过拍子的移位将切分音式的三连音转换成了两个八分音符和一个三连音(如图五)。这样就成了一个基本节奏型,我想现在这个节奏型在演奏上会让演奏者觉得很简单演奏起来很轻松。
然后我们将重音后移一个八分音符。当下一个重音再次出现时,在我们的听觉中自然会形成一个节奏型组的感觉。而这个节奏型组就已经是我们所需要的切分音式的三连音了(如图六)。因此通过把原有的节奏型重新组合后,再加上重音来重新组合听觉上的节奏型组群,这样就能把原本比较困难的节奏型变得很简单了。
所谓复合拍的转换就是在一条练习曲中,出现多个不同的拍号。可能出现的拍号,有时拍号的时值都会发生变化,比如2/4转3/8。如无特殊注明时值变化的前提下,此时这两种拍号有一个共同点就是他们的八分音符是等值的。因此在这种情况下一定要将节拍的韵律抓住,这样才能确保复合拍转换时韵律的统一性。以下我会通过两个谱例来进一步说明这个问题。
如下图Bent Lylloff Arhus Etude No.9 的片段。
如图七所示,这是Bent Lylloff Arhus Etude No.9 结尾处的一段同韵律复合拍转换的练习。从图中我们不难看出,在这短短的三行谱中已有了十次节拍转换并且每次的转换都和上次的节拍截然不同。最困难的是从一个对称的节拍中转到一个不对称的节拍里去,谱例中的第一小节是4/4拍,在这小节中演奏员只需演奏8个八分音符,但第二小节是3/16拍的,从一个八分音符转到两个十六分音符式很简单的。但从4/4转为3/16再转回4/4也就是说从一个两个八分音符转为3个十六分音符后再转回两个八分音符就很困难了。这对于演奏者来说怎样能够将拍子平稳顺利地转换过来就成了相当困难的问题了。这也是这条练习曲的难点之一。但我们可以从谱例中看出这所有的转换的共同的节奏韵律是十六分音符(最后两小节除外)。也就是说,如果我们按十六分音符算拍子的话一切的难点就都解决了。
这里我要引用美国一位著名作曲家卡特(Elliot Carter)所写的定音鼓独奏作品《进行曲(March)》的片段来做说明。
这首作品在打击乐界可以说是家喻户晓的一首定音鼓独奏作品。这首作品中演奏技术上除了运用了槌头槌尾同时交替使用外,在作曲的手法上主要是复合拍的变化。我们来看看这首作品中复合拍的变化方式。比起上一个谱例,这首作品相对要难了许多。因为它没有一个共通的节奏韵律,需要通过节奏转换来达成节奏韵律统一的变化。首先是2/4转为10/8在第一小节里的八分音符和第二小节中的八分音符是等同的时值,所以在此无须转换按八分音符演奏就好了。在第二次转换中我们要注意的是作曲家已经注明了第四小节中的2.5拍等于第五小节中的2拍。这是一个十分重要的信息,我们可以看到在第五小节中的五连音是两拍里的五连音,也就是说第四小节中的5个八分音符等于第五小节中的五连音。这样就可以从10/8转为2/2拍了,整个第五小节可以按五连音来计算拍子。注意在第六小节中有一个很重要的节奏转换,此小节的第一个的五连音由左手独自一人完成,右手有两个四分音符。由于我们是按五连音来计算拍子的,所以在左手的五连音的第三下的后半拍演奏右手的第二个四分音符。这个时候我们要把精力从左手的五连音转到右手的四分音符来了。因为在第七小节我们要通过四分音符来转换三连音,这样就很轻而易举地从两拍的五连音转两拍为六连音了。之后还可以通过这个四分音符来转换成4个十六分音符。通过这样的转换可以把原本十分复杂的复合拍的转换变成简单的节奏型转变了。
在我国打击乐的节奏教育中对于复合型节奏和复合型拍子的练习是相对薄弱的。在当今的世界乐坛中越来越多的作曲家们把创作的目光投向了我们打击乐。他们认为打击乐是一个十分多元化的专业。在键盘和弦乐发展到顶峰的时期,为了获得更多的音乐元素作曲家们尽可能在挖掘打击乐的一切可能性。在很多的新音乐作品中都是运用了复合型节奏和复合型拍子的写作手法。换句话说,对于复合型节奏和复合型拍子的掌握和运用显得越来越重要。我个人认为在日常的教学中我们可以通过简单的节奏型转换来学习复合拍的转换。比如说2个八分音符加三连音的练习、三连音加四连音的练习、五连音、七连音的练习。纵观所有的复合拍转换,无非就是这些复合型节奏的变化,因此加强此类练习甚至把这些练习当成常规练习是十分有必要的。我们在对称节奏型演奏上占有优势,如果能再把复合型节奏和复合拍转换的演奏完善的话,那我国的打击乐教育也将会更加完善。
因此将大师课上外国教授的一些音乐教育方式带入到我们的音乐课堂,将各国优秀的打击乐作品引入我国的打击乐音乐教育中来,有利于促进中外交流,也有利于提高我们学生的音乐鉴赏能力,也能使我们的音乐教育与国际接轨,同时也能帮助学生建立更加开阔的音乐观。