亦壶亦景，妙趣天成——论紫砂壶“荷塘月色”的文化意境

蒋红姣

江苏宜兴 宜兴 214221

紫砂壶产于宜兴，其独特的材质紫砂五色土来源于千变万化的大自然，具有与生俱来的生命活力，其优越的发茶性使其成为茶具之王，深受文人雅士的喜爱，又在历代艺人的传承创新下，融合了多种文化艺术形式，形成了完善的造型艺术体系，焕发出更为光彩的生命，成为实用与观赏价值兼备的艺术品。

紫砂壶造型千变万化、品种繁多，发展至今形成了以光器、花器和筋纹器三大类型为主的造型体系。其中，紫砂花器将大自然中的元素恰如其分地表现到紫砂壶中，采用写实与写意相结合的手法，在尊重客观自然的基础上融入作者自身的想象，将神奇的自然与紫砂相结合，表现出无穷的生命力。一把优秀的紫砂花器作品，不仅是对自然物象的客观呈现，更代表紫砂匠人眼中心中的大自然，具有独特的思想和情感，它不仅造型逼真，还具有神韵和人文色彩，呈现出独一无二的意境，带给人遐想的空间。紫砂花器有着丰富的表现手法，如捏、塑、雕、琢、贴、喷绘、印板、镶、嵌、纹、调砂、铺砂等，各呈异彩，不同的装饰技法经过艺人的融会贯通，为作品锦上添花。紫砂壶“荷塘月色”（见图1）是一款经典器型，最初由紫砂艺人蒋蓉老师所创制，蒋蓉老师是紫砂界知名的花器大师，她擅长将动物、植物、花果等天然形体，经过艺术加工之后运用在紫砂创作中，使紫砂壶的艺术美感与天然生趣合成一体。可以说，蒋蓉老师的花器作品已经将当代紫砂花器推向了一个新的巅峰，其创制的“荷塘月色壶”一经面世便深受人们喜爱，受到后人的争相模仿，也因此，“荷塘月色壶”的再创作对后来者而言是一个极大的挑战。欣赏此壶，作品继承了蒋蓉款“荷塘月色壶”的特色，又加以改制创新，使其不失古韵又表现出别样的特色。此壶以圆器为基本形制，身筒饱满圆润、敦厚稳重，圆线圈脚使壶稳重托起，壶身由曲线勾勒而成，线条柔和流畅、一气呵成，给人以行云流水之感，有饱满的张力，这是此壶区别于传统壶型的最大特色，传统器型直接以荷花为壶身，以花瓣修饰，此壶身筒较为抽象，以圆润的壶身来表现荷花，简洁大方，同时也给人以圆融之感，将荷花所代表的“和文化”无声无息地蕴含其中；此壶壶流为一弯流，从壶身自然胥出，蓄势有力、由粗及细、变化匀称，出水顺畅；圈把与壶身协调，流、把架子柔和而有力，如同舒展自然的莲藕，妙若天成，提携了作品的气势；圆形壶盖与壶口严丝合缝、子母线吻合，通转流畅，此处十分考验作者的工艺，只见壶盖与身筒浑然一体，整器骨肉亭匀、气韵饱满。壶盖盖面饰以一颗颗莲子，莲子粒粒可动，均浑圆饱满，雕琢生动自然；壶钮如同一朵立体的含苞待放的荷花，花瓣层层包裹，形象生动，流露出清新自然的气息。此外，壶身还采用泥绘的装饰技巧，采用与壶身同色的紫泥堆绘出荷叶，两根荷梗双卷成把，上部生出翠绿的嫩荷叶，荷叶中间以黄色色泥饰以一只饱满的莲蓬。荷叶下方，是两条以黄色色泥绘制的金鱼，两条金鱼在水中自在地游玩嬉戏，体态灵动轻盈，鱼尾摇摆，其身上的鱼鳞刻画清晰，可见工艺之细致。整幅泥绘主次分明、重点清晰、色彩搭配合理，十分有画面感，装饰与茶壶相呼应，整体协调一致。此壶描绘了一幅生动的夏日宁静荷塘美景，采用了泥绘、陶刻、雕塑等工艺手法，在严格讲究实用功能的同时，更追求把玩收藏艺术价值，让我们在繁忙喧闹的生活之余，享受一份宁静与释然，茶、壶、人、景自然合一，感悟人生，净化心灵。

紫砂壶作为中国传统文化的载体，在不失实用价值的基础上，更应给人以深厚的文化内涵。此壶来源于自然又高于自然，充分体现了人与自然的和谐相处，体现了“天人合一”的哲学观。荷花是自然界十分常见的植物，我国多处有种植，它不仅清丽绝美，更有“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的个性色彩，因而深受人们喜爱，荷花象征着纯洁美好，还象征着和谐圆满，此壶“构思绝、配色绝、工艺绝、形象绝”，通过对荷塘月色这一美景的呈现，将荷文化蕴含其中，整件作品让人眼前一亮。此壶意境高雅、天然自在，可谓亦壶亦景，令人心旷神怡，既能增添品茗者的情趣，又渗透着心灵的感受，实为一件难得的紫砂艺术珍品。

一花一世界，一叶一菩提，自然万物皆有灵性，大自然为艺术创作提供了取之不尽、用之不竭的题材。作为一名紫砂花器艺人，要善于发现身边的美好，观察并走近自然，不但要有丰富的想象力，同时需具备高超的技艺，为自己的作品奠定更为深厚的生命基调。花器以其独特的艺术表现俘获了诸多壶友以及藏家，自然的神奇与紫砂的魅力相结合，这是一种具有魔力的伟大艺术。