小学音乐“声乐演唱中情绪的应用”

摘 要：在当下的素质教育中，人们越来越注重对于学生的道德品质和精神层面的提升，其中情感艺术教育就是其中的教育重点之一，而通过音乐课程培养又是对该方面素质培养的重要手段，探讨的就是在音乐课程中，注重声乐演唱中的情绪的重要性。

关键词：小学音乐;声乐演唱;情绪运用;学习质量

一、声乐演唱中的情绪应用在音乐课中的重要性概述

在小学的音乐教育中，小学生本身的心理和生理特点还尚未成熟，通过声乐的情绪表达，让学生不仅仅完成了自身情绪的抒发，更是教导学生掌握了一种高质量的情绪表达发泄方法，这对于学生的一生都是实用的。

从音乐本身的角度来看，声乐中蕴含的喜、怒、哀、乐等情绪很大程度上源于创作者本身蕴含的情绪表达，而演唱者的内心情感和创作者的情绪表达达成一致时，往往才能展现出声乐的灵魂美，这也是声乐的艺术性体现，学习品鉴声乐的内在情绪，实则是培养学生的艺术审美能力，通过设身处地地融入他人的情绪体验中，并得到情感的升华，可大大提升学生对于情绪的理解能力，对于他人以及社会的包容能力，从而让学生更加温文儒雅，这就是声乐中的情绪的魅力所在。

二、在小学声乐演唱实现情绪應用的策略

在音乐教育中，注重对于情绪培养的重视，是将课程提升到精神高度的必要措施，这是更超脱于传统的简单的演唱课程的高级体现，培养学生的艺术审美能力，实现小学生的精神升华，也是社会对于素质教育的高层面要求。在具体的实现上，要注重以下几点：

1.加深学生对于声乐中情绪的理解

在传统的小学音乐课上，很多小学生都认为，其学习任务是完成教师对于当前课堂的音乐声乐的演唱即可，而忽视了对于声乐内在的情绪的理解，因此在这样的条件下，要实现对音乐情绪的教学，首先需要学生本身意识到音乐声乐除了歌词和曲调外，还有更深层次的情感层面的存在，这是实现声乐中情绪应用的前提。

在实际的教学中，教师应当充分做好声乐教学前的背景剖析和理解，为学生展示更详细的创作背景，让学生的认识从简单的音乐学习中上升到对于为什么学习和学习对于自我的精神提升的高度认识上，就比如在小学必学的国歌《义勇军进行曲》的教学中，教师应当摒弃传统的上课即开始演唱的教学模式，而是先为学生介绍《义勇军进行曲》的背景，考虑到小学生的理解能力问题，需要尽量以直白浅显的语言为学生描述歌词大意，创作背景以及表达的情感的大体方向，并带领学生品味情绪的速度、力度、风格等方面的方向所在，这些相关知识的认识，可大大提升学生对于音乐背后的情绪的理解。

2.提升声乐教学中的情绪表达

基于小学生本身模仿能力强、学习速度快的特点，提升在声乐教学中的情绪表达过程，可很好地提升最终的学习质量。

首先在教师方面，教师应当立足于自身对于音乐背后的更完善的理解上，率先为学生奠定情绪的基础方向，依然以《义勇军进行曲》为例，在实际的教学中，教师可在第一遍的教学中先进行完整的情绪范唱，在此次演唱中，教师应当充分表达出激昂、热血、壮烈的情绪，体现出一种时代危机感，以此感染学生，让学生掌握到该歌曲的大致演唱方向。又比如在《外婆的澎湖湾》这首歌中，除了较为惬意自然的曲调外，还有温暖的怀念融入其中，在进行教学时，可激发学生通过回忆自己与外婆之间的往事来奠定感情基调。

3.结合经典组织合唱，激发学生的情绪共鸣

由于情绪是可以相互感染的，结合该方面的特点，教师可以在结合经典演唱的范例下，组织学生进行合唱激发学生的情绪共鸣，从而实现学生的情绪的全面升华，比如在《踏浪》这首歌中，表达的是一种轻松愉悦的心情，通过全体合唱，可奠定课堂轻松愉快的教学氛围。

小学音乐教师应当具备一定的责任意识，在教学任务上单单完成简单的声乐教学任务并不难，难的是，让学生深入理解其情绪所在。情绪作为人类共同的语言，它不分年龄，不分地域，不分国籍，那么在情绪的教学上，教师就应当站在和学生对等的地位上进行深入的教学，在演唱中要善于表达自己的情绪，而不能局限于传统的“师威”而刻意压制自己的情感，在欢乐的课堂氛围中与学生一起欢笑，在激昂的氛围中与学生一起热血，在怀念的气氛中和学生一起怀想，以身作则，以自身的情绪引发学生的情绪共鸣，以少部分学生的情绪引发全体学生的情绪共鸣，这是声乐教学中实现情绪教学的重要手段。

参考文献：

[1]付璇，游晓.试论声乐演唱中情绪的应用[J].文艺生活·文艺理论，2015（6）：109.

[2]钟巧珍.基于声乐演唱中情绪的应用研究[J].文艺生活·文海艺苑，2015（11）：92.

作者简介：裴海全（1975.06—），男，汉族，甘肃陇西人，本科学历，中小学一级教师。研究方向：小学音乐教育教学。

编辑 高 琼