钢琴调律及基准音组调律技术分析

徐良果

【摘 要】中国社会经济发展越来越快，人们对于精神方面的追求也越来越高，音乐作为陶冶情操、启迪智慧和有效缓解人们疲劳的一种文化娱乐方式，也越来越受到人们的广泛关注和喜爱。音乐的作用日益显现。而学习钢琴是学习音乐最好的途径，钢琴被称为乐器之王，其音准是固定的，88个音的调整是复杂的，要调整好钢琴的音准就必须要掌握钢琴调律和钢琴基准音组调律的技巧。文章对钢琴调律及钢琴基准音调律的技术进行了分析。

【关键词】钢琴调律；基准音组；调律技术

中图分类号：J624.1 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）24-0043-02

一、前言

钢琴这种乐器，其琴弦的张力非常大的，要使每个音准达到演奏的要求，是调律师首先考虑的问题，在钢琴调律学习的过程中，其音律的调整是学习者最大难题之一，因为在实际对钢琴进行音律调整过程中，会出现各种各样的问题，这些问题就是我们学习钢琴时必须解决的问题。

二、钢琴的发展

钢琴能演奏出乐音体系中的所有乐音，它的音域的宽广程度是其他乐器所不能比的，因此它被称为“乐器之王”。随着社会的不断发展，钢琴也在不断地进化，早期的钢琴结构非常简陋，弹奏方式也非常简单，钢琴调律及基准音组调律也很容易。随着科学的进步，社会的发展，人们的审美意识不断提高，享受方式也变得多种多样，钢琴的结构和弹奏方式也经历了不知道多少次的改进，钢琴才变成今天的样子。它的结构在不断地完善，弹奏方式也在不断地发生改变，由最初只用手指动作，到现在要调动全身所有部位的参与配合，它的弹奏法在不断地发生着改变。

钢琴的结构决定着钢琴的演奏方式，钢琴演奏方式的进化又是钢琴改变结构的基础，它们存在着一种特殊的联系，钢琴结构的改变是为了让弹奏者在使用时更加舒服、更加享受，也是为了让钢琴演奏方式得到进一步的改变，而钢琴演奏方式发生改变是为了让演奏者演奏时尽量让他们身体的所有部位都参与进来，让他们能够完全投入到他们演奏的音乐之中，让他们享受到弹奏钢琴时的快感。我们现在最能明确的一点是，随着社会的不断发展，科技不断的进步，人们的生活水平越来越高，人们享受生活的格调要求也越来越高，钢琴的结构也会随着科技的发展不断地融入新技术，它的发音原理和弹奏方式也会越来越接近人们的需求，所以，钢琴的未来发展是我们不可预测的。

三、“钢琴调律”的内涵及本质

由于每个人的家庭背景、综合素质、经济水平等不同，所以，他们对同一事物的看法也不一样，“钢琴调律”也不例外，这是人们对钢琴调律的理解会出现很大的差异的重要原因之一。不管对什么样的钢琴进行调律，或者对钢琴的某部分进行修复，都需要我们来亲手操作。玩游戏得讲究规则，对钢琴进行调律时，要先做好所有的准备工作，要选择比较舒适、比较干净、比较安静的地方，才能清楚地判断调出来的音律与我们所需要的是否符合，如果在噪声很大的地方，很难做好这一点；调音时还要对钢琴做整体检查，尤其是钢琴的整体音高和钢琴的结构，如果不检查，很容易因为操作不当而折断琴弦，不仅如此，如果弄不好还会把铁架也弄断；除此之外，调音过程中，对扳手套筒的使用也要格外小心，扳手套筒一定要套紧弦轴。在紧弦的过程中，弦轴有轻微转动即可，不要用太大的力量，无论什么时候都要好好地控制好扳手套筒，不能随意敲击琴键，要把音调得尽量精确，防止在调完音后，再使用钢琴时它只能在一个很短的时间内维持音准。调音要有一定的秩序，要运用它的规律，要将琴弦合理地拧紧或者放松，让钢琴的音律符合国际标准音。所以，钢琴调律的本质就可以通俗地理解为：及时把钢琴琴弦拧紧或者放松，让钢琴的音达到国际标准音的过程。

钢琴调律要达到的目的就是将钢琴的每一部分都调试到正常的状态，让各个系统运行能顺畅，让钢琴的演奏效果充分发挥出来，让音准与音色效果也能够达到人们满足的地步。对钢琴的音律调节要设定合理的调音周期，无论什么东西都有一个合理的维护期，这个维护的时间长短就要看这个东西的材料、制造工艺等因素。钢琴的结构与其他的乐器不一样，它有一定的周期性，为了让钢琴弹奏出来的音更加准确，我们就应该设置一个合理的调音周期，调音周期就是生产过程中调音的时间间隔，如果长时间不对钢琴进行调音，钢琴的张弦系统就会产生形变，张弦系统发生形变之后，张力就会使琴弦的应力降低，从而导致音准高度不符合要求，就会影响钢琴的音准，进而使得钢琴不能充分发挥出它的共鸣潜力，所以，对钢琴要设定一个调音周期，这样有规律地对钢琴进行调音，钢琴才能长时间地保持它的音高准确。除此之外，有规律地对钢琴进行调音，才能让钢琴的音高保持一种相对稳定状态。一般情况下，钢琴的调音都是用平均律来完成的，平均律是一种音高律制，使用这种律制对钢琴进行调音，能使钢琴每个音程让人听起来都觉得舒服，尤其是转调也很舒服，所以，钢琴调律一定要符合平均律，这就要求调音师要有好的分律技术水平，才能做好钢琴的调律工作。

四、基准音组调律技术

我们想要对钢琴音组进行调音的话，就应该先知道整个钢琴的音域共有多少个音组。无论是传统的钢琴还是现在的钢琴，它的音域大多數都是由七个完全音组和两个不完全音组来组成的。了解钢琴的人都知道在钢琴的乐音体系中，对它七个基本音的使用都是不断循环往复的，这样就会出现很多音的名称，但它们的音高不相同，为了将它们区分开来，我们就把音列分成许多个名称不一样的组。在乐音体系里，那七个不同的音级都是我们通过弹奏钢琴上的白色琴键所释放出来的声音，而这七个音级里还有变化音级，除了两个比较特殊的音级之外，其余的大多数音级，它们相邻的音级之间还会得到一个可以用人耳就能比较明显地听出来的音。得到这些音的过程也是不一样的，有的是升高某个音得来的，有的是降低某个音得来的，这样我们就不难看出，变化音级就是通过升高或者降低某个基本音得到的音，除了这些之外，我们还应该知道的是，变化音级是我们通过弹奏钢琴黑色琴键所发出来的声音。

我们了解了钢琴的基准音组以及整个钢琴的音域之后，再来调整钢琴的基准音组相对来说就容易得多了。就目前而言，虽然随着科学技术的不断发展，在市场上也出现了各式各样的调音仪器，但绝大多数的调音师依然喜欢用听觉校音这种既简单又好用的人工调音方法来调音。无论我们做什么样的事情，都得从最基本的开始，对钢琴的调音也不例外。因为我们只有把基准音调好，才能根据已经调好的基准音组去调其他难度系数相对来说高一点的音，才能不乱、有秩序、有规律地对其它音组进行调校。调校基准音组的方法也是多种多样的，有五度四度循环、五度八度循环等，但每种调音方法都有一个共同点就是：它们对基本音组调音的时候都可以从a和c开始，除此之外，在调校时一定要把握好每个度音域的宽窄，这样调出来的音才能做到精准的同时又达到稳定的效果，这样我们才能很好地掌握基准音组的调校方法，我们才能有机会成为技术精湛的钢琴调律师。

五、结束语

钢琴作为乐器中的“乐器之王”，对音乐的发展有着至关重要的作用。钢琴调律以及钢琴基准音组调律又是钢琴使用过程中不可或缺的环节，我们要对钢琴的每个音组都有充分的了解，要保证调出来的每个音都是精确的、稳定和持久的，让我们弹奏出来的音乐更加悦耳动听。

参考文献：

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