黑龙江省博物馆藏三彩陶瓷鉴赏

林笑滨

三彩是具代表性且独具特色的陶瓷艺术门类，汉代至今都有其存在的艺术形式，它不局限于某个时代，而对于特定时期或地域的三彩，在名称前面会有定性词，例如“唐三彩”“宋三彩”“辽三彩”。我国古代的三彩始于汉代，唐朝达到鼎盛，清朝兴衰起伏，经历了历史的时代变迁，一直活跃在陶瓷发展史中，千年不熄，在每个发展时期都显示出了耀眼的光辉。

一、斑斓绚丽的唐三彩

唐三彩是在汉代低温铅釉、魏晋南北朝的单色釉和初唐彩绘釉陶的基础上发展起来的低温陶器。制作时先用手制或模制成坯，低温烧制成白色素胎，施不同颜色的氧化铝釉料，入窑二次烧制而成。烧制时各种釉料相互溶融晕染，向下流动形成一种自然协调的斑斓绚丽色彩。釉色多以黄、绿、褐三种色彩为主。因最早出现并流行于唐代，故称之为“唐三彩”。

唐三彩的初创期为武德年间至武则天执政以前。此时三彩器制作的数量少，品种单一，色彩不丰富。器物一般呈赭色和黄色，间以白或绿彩点染，施釉不规范，釉层较厚，流釉呈蜡泪状，釉面不均，色泽暗淡。人物造型比较俊秀，但构思和造型奇特别致，富有创造力。

唐三彩的鼎盛时期为武则天执政至唐玄宗统治时期，也就是盛唐时代。此时三彩器数量多，种类全，制作也最为精美，色彩装饰内容丰富多彩。此时由于厚葬之风盛行，三彩俑涌现出来。器皿往往内外满釉，色彩除黄、绿、白以外又增加了蓝彩和黑彩，釉色灿烂夺目，制作精美华丽。

唐三彩衰落期在唐中晚期，安史之乱以后。这段时期唐朝国力衰败，社会动荡不安，经济萧条。加上丧葬习俗发生了改变，金银器、玉器大量随葬在墓中，三彩器品种和数量急剧减少，器型小型化，色釉由多彩趋向单彩，施釉单薄，出现了脱釉现象。随着唐朝的灭亡，唐三彩也逐渐消亡。

1.唐三彩镇墓兽俑（图一）

俑宽26、高69厘米，白陶胎，头部不施釉，通身施黄、绿、褐三彩釉，人面巨目阔鼻，张口露齿，头上独角，头两侧的双耳似扇形（左耳残），肩头鬃毛耸立，前腿直立，后肢蹲踞。

镇墓俑是古代人们死后陪葬于墓中的明器，传说具有辟邪的功能。早在原始社会，“图腾”是人心们目中最高的崇拜者，是不可战胜的神物，人们死后陪葬“图腾”期待其护佑，这算是镇墓兽的前身。这些辟邪的“神物”最早出现在魏晋南北朝，唐朝形成定制。唐朝国力强盛社会富庶，统治阶级生活腐化，厚葬之风盛行。唐三彩制作的明器成为最主要的随葬品之一。当时唐典规定对明器的使用有严格的要求，但官吏们经常超规格标准使用，以至于庶民百姓也跟风效仿，使精美的唐三彩器成为王公贵族及庶民追求的时髦陪葬品，也使得唐三彩艺术迅猛发展。

2.唐三彩文官俑（图二）

俑宽17、高78厘米。白陶胎，通身施黄、绿、白三彩，头带冠，通身披翻领博袖拂地长袍，襟下微露褐色靴，面部丰满，双手执圭拱立，提臀腆肚，袖手待立于圆柱形底座上。虽端庄威严，衣帽整齐，峨冠博带，但却从内心深处流露出一种无法掩饰的惊慌与不安。

唐朝人事死如生，生前享受的奢华生活，死后也要带到阴间去。“王宫百官，竟为厚葬，偶人象马，雕饰如生”。唐朝用于殉葬的各种陶俑数量最多的就是人俑，它是当时宫廷和百姓生活的写照。

3.唐三彩骆驼俑（图三）

俑宽29.5、高36厘米。白陶胎，通身以褐色釉为主，头部不施釉，驼峰的平台上施黄、绿、褐三色釉，绚丽精美。骆驼引颈翘首，张口嘶鸣，膘肥体壮，高傲地站在长方形底板上。总体显得高贵典雅，气宇轩昂。

唐代的动物俑中，骆驼的数量最多，雕塑的也最精美。他源于唐朝经济繁荣，中西方贸易交流频繁，丝绸之路空前通畅，而骆驼又是丝绸之路的主要交通工具，人们对它充满了特殊的感情，故被称为“沙漠之舟”。它代表着财富和财富的创造。唐三彩骆驼生动地再现了当时的社会生活和经贸活动，以及丝绸之路上的繁忙景象。

二、独具民族特色的辽三彩

辽三彩是继唐三彩后，我国古代北方契丹民族烧制的低温釉陶器。具有独特的游牧民族风格，鲜明的地方特色和浓郁的时代特征，在中国陶瓷发展史上占有一席之地。

我国陶瓷手工业经历了隋、唐的发展，“南青北白”的生产格局形成后，进入辽代——一个窑口林立制瓷业昌盛的发展阶段。受契丹民族文化和审美情趣的制约，同时也受到多元文化的影响，尤其吸收了中原三彩器的造型和装饰艺术后，融入本土的艺术血液里，构成了辽三彩粗犷雄浑的造型和装饰艺术风格。辽三彩是实用性与功能性装饰艺术的完美结合，与中原三彩器安详凝炼的静态风格形成了鲜明的对比。

辽三彩由唐三彩发展演变而来，它们同属低温釉陶，其烧造工艺也基本相同，制胎原料的处理都不十分精细，颗粒较粗，胎质普遍松软。二者均以黄、绿、白三种色釉为主，成形均借助轮制、模制的传统工艺方法。辽三彩和唐三彩的不同处则是辽三彩种类器型不如唐三彩多，色釉较唐三彩缺少变化。白釉是白中闪黄色，黄釉则是姜黄色。釉层较薄，且釉色界限分明，很少有流釉现象，显得清丽淡雅。缺少了唐三彩的熔融浸润、斑斓绚丽、富丽堂皇之感。同时，辽三彩一改唐三彩的纹饰简洁、构图不对称风格，纹饰开始繁缛，构图也讲究对称，运用“一整二破”的构图方法，将一双花叶破为两半，形成半花半叶、上下呼应的艺术效果。辽三彩更注重实用性，出現日常生活用品类的小型器皿。辽三彩在唐三彩基础上发展而来，却又有所突破，具有自己的民族风格和审美文化，为三彩领域和考古领域做出了一定的贡献。

辽三彩人物风景枕（图四），枕长29.5、宽24.8、高13厘米。枕面装饰如皇冠，前高后低，装饰小月牙边，且走向一致，依次施黄、白、绿彩条釉，枕壁正面间隔成三个正方形，并置边框，框上均有两个似帷帐的方结，中间方框由圆形纹饰排列而成，两侧方框分别站立两人，头似挽髻，两手前横置，着灯笼裤，似正在亲密交谈。侧后壁树木参天，二麒麟两侧对称回首，两耳竖立，鬃毛斜垂，弓身翘尾。整个图案描述了室内、外两区景象，收取了半株立体树的立体镜头，充分体现了契丹人“逐水草而居”的游牧生活。辽阔的土地，碧绿的草原，皑皑的白雪，是跃入他们视野的主要景色，加上契丹人“尚白”“以白为洁”的习俗，展现在釉色上则是以白釉为地，再施黄、绿二种彩釉，体现了契丹人对明朗纯净色彩的热爱，同时也反映了辽代艺术工匠的美学意趣。三彩枕向人们展现出一副栩栩如生、生机盎然的美丽画卷，是一件非常珍贵的辽三彩精品之作。

瓷枕最早出现于隋代，经历了唐、宋、辽等盛行阶段，明清趋于衰落。它最初是用于陪葬的明器，以后逐渐成了大众卧室寝具，具有清凉解热、去火明目之功效，深受人们的喜爱。

三、兴衰起伏的清代素三彩

三彩陶瓷的发展经历了漫长的历史过程，每个朝代都博采众长，推陈出新。素三彩是明代正德年间出现的新品种，在唐、宋、辽三彩的基础上发展而来。只是随着瓷器烧制技术的发展提高，素烧瓷胎代替了以往的素烧陶胎，这一伟大变革也成为明清三彩与唐、宋、辽三彩的最大区别。素三彩最早在清末寂园叟《陶雅》中有记载：“西人以康熙黄、茄、绿三色之瓷品为素三彩。”它的彩色主要由黄、绿、紫三种组成.在烧成的素胎上直接用几种彩色在刻画的花纹图案上进行填彩绘画，在施彩绘画时一般都是以其中一种彩色作为花纹图案的地子，其他两种彩色绘画彩地之余部分，因为在彩色中少用或不用红彩，或加蓝色为辅，间露白地相佐，故有“三彩辅蓝钱上加钱，三彩加红价值连城”之说。

清代康熙时期烧造的素三彩最为成功，色彩细腻，数量增多，品种增加。根据三彩地子的不同分为：黄地三彩、绿地三彩、紫地三彩、虎皮三彩等几种。康熙时期的三彩器釉料配制纯净，釉面光滑细腻，胎釉结合紧密，胎坚质密，缜密似玉。在瓷器造型、制作技术、图案纹饰、色彩变化、艺术表现等方面都超过了以往任何一个朝代，取得了空前的成就。

康熙之后素三彩没有创新，几乎停烧。嘉庆时期的制瓷业基本处于因循守旧状态，后期烧瓷技术每况愈下。瓷器造型明显见拙，不及前朝秀美，工艺欠佳，材料粗糙，色调漂浮，纹饰也显得呆滞。道光时期，鸦片战争使清王朝由强盛转向衰弱，瓷器的生产业一蹶不振，规模和产量缩减。三彩器虽仍在制作，但胎质已远不及康熙时坚硬，器壁薄厚不均有粗笨感，器型生硬，纹饰线条纤细，画意呆板，釉面稀薄泛白，已无莹润感，出现了“波浪釉”的时代特征。光绪时期，“太平天国”起义被镇压下去，社会局面相对稳定，进入了所谓的“同光中兴”历史时期，使长期不景气的制瓷业稍有复苏，烧制了一些精美的官窑器和祭祀器。此時的三彩瓷和其他各种类瓷器一样，胎体较前朝坚细，釉面稀薄欠莹润，色调白中略泛青或纯白色，与现代瓷釉面相近。

清晚期制瓷业与其所处的时代一样，带有明显的过渡时期特征。清王朝由盛而衰也导致制瓷业生产走下坡路，晚清瓷器在制胎、造型、施釉及纹饰上表现了全面衰退的趋势。另一方面，一批杰出的制瓷工匠则不断探索，为后人留下了一批精彩的作品。