论贝多芬《悲怆奏鸣曲》第一乐章的演奏处理

郑灵巧

（四川矿产机电技师学院，四川 成都 611230）

一、技术处理

（一）触键

引子开始的前三个小节如（谱例1），都是连续的调式模进手法，直观的显示了命运的强大和反抗的斗争力量相互交织在一起。因此演奏者在弹奏每一个和弦时，触键要充分运用腰部以及手大臂的力量，可借助上半身前倾增加触键力量，下键沉到底指尖要牢牢站稳，因为所有的力量经过小臂最后传送到指尖，这样弹出来的和弦音色才会形成一个音团，有爆发力和穿透力，而并不是一味地砸琴，用手腕去压。弹响后，切记手臂要立刻放松，腰部也逐渐放松。经过三个小节的连续调式模进如（谱例2），斗争力量被吞没。在弹奏这部分华彩乐段时，弹奏者的指尖在琴键上需要灵巧的跑动，不能抢也不能拖。接下来，不屈不挠的斗争力量透露出一丝微弱的曙光，哪怕强大的命运不断摧残，但是依然毫不畏惧向着希望，向着光明一步一步艰难的前行这段对左手的弹奏要求较高，八度低音其音色要表现出厚重，沉稳，和弦音色要饱满。触键手指要贴近琴键，以肘关节为支点，不要弹成断音，右手则采用反向扩张推动旋律的进行，音值要准确。

谱例1：

谱例2：

到了第九、十小节如（谱例3），这两个小节的第一个音要强奏，接着后面的音符的快速跑动要干净利落，颗粒清楚。特别值得一提的是这两个小节的休止符一定要准确，它起着承上启下的作用，表达了一种有强烈的预示。第十小节之后如（谱例4），急速下滑的半音阶跑动爆发，手指要如行云流水般在琴键上敏捷的跑动，最后两个音虽有延音记号,但不能无限延长，要根据乐句气息的需要来定义。引子最后一个音表现得期待更加强烈，为后面即将到来的革命浪潮做好铺垫。

谱例3：

谱例4：

在弹奏轻快的副部主题时，右手有很多向上的断音跳进、短倚音、附点音符、单顺波音。左右手交叉弹奏，音区跨度很大，特别是当右手的装饰音在低音区和中音区来回跨越时，弹奏者应该注意，右手的触键，这段一连串的装饰音的弹奏应该是从键盘上滑过，弹奏清晰悦耳，避免速度过快造成弹奏力度不均匀，使得乐曲听起来有跳跃的感觉有裂痕。乐曲在进入90小节开始到113小节结束,这段要渐进淡出如（谱例5），渐进就是要求弹奏时要柔和的进入，要控制好双手大拇指的力度，在快速弹奏时每个键都要沉到底，每个小节的第一、三上的音要强调，因为上行的旋律就隐藏在这些强调的音符里，这段要连贯一气呵成。

谱例5：

（二）力度

引子开始的前三个小节如（谱例1）一直都是连续的fp，直到第三个小节后半段转为sf，仅仅有一点微弱变化，因为此时强大的命运仍然处于上峰。到后面如（谱例二），斗争力量从p开始一点一点加强，到了第八小节，通过creac渐强到第九小节的sfp到达高峰。期间只要有压迫，斗争就不会停止。最后代表命运强大的强音几乎没有再出现过，交替出现的动机音乐对比强烈，使得引子部分给人感觉紧张又激烈。

到了呈示部从11小节p弱奏开始，双音上行力度渐强。到了第13小节，一个切分节奏同时伴随sf的出现，将力度递增一个层次。之后15-18小节二分柱式和弦果断有力弹奏力度渐强，到了十七小节增二度音程的出现，旋律下行力度减弱，仿佛有一个小喘息，是为之后再一次的双音上行造成旋律冲击，形成对比。特别注意，第十三、十九、二十一小节里作曲家特意在二分音符上标记了一个力度记号“sf”（特强），改变了原本四拍子节奏的强弱位置，出现了切分音，这三个标记着“sf”的二分音符在弹奏中一定要有冲击力。在30、34和36小节中都带有一个增六度音程，在力度上可以作减弱处理。之后46-49小节弱拍上的纯四度音增都标有“sf”特强，改变了原本四拍子节奏的强弱位置，弹奏时要果断有力，与之后面相连的音程，要一带而过，力度不能重于前者。

（三）踏板的运用

引子前三个小节的强位置的强音可采用同步踏板或者预备踏板。同步踏板顾明思义就是同时踩下，经常用于强调节奏特点的音乐中。加强某一音或某一个和弦，从而达到节奏鲜明的效果。预备踏板则是在弹奏前,先把踏板踩下,让制音器全部打开后再下键,可以使声音更丰满。通常是为了营造一种氛围而用,可谓“未成曲调先有情”。使听众充满了对音乐的期待。贝多芬的钢琴奏鸣曲《暴风雨》第一乐章的开始处,也是使用的音前踏板。前三个小节里面的强音结束后，应当立即松开踏板之短暂的沉寂。第四小节每两个八分音符采用直踏板连接，后面的小华彩乐段也是运用直踏板，直到音符跑完松开踏板。第五到第八小节，按照谱上所标记的运用直踏板。最后结束部分的华彩乐段采用抖动踏板,也叫“颤音踏板”,是一种连续不断地急速更换踏板。常用于音阶、半音阶上,这样即可保持音量又可避免声音的浑浊。