高校钢琴教育中学生音乐素养的培养研究

王涛

（江汉大学音乐学院，湖北武汉 430056）

1 学生音乐素养的基本要素

1.1 音乐听觉素养

在钢琴教学中，让学生了解钢琴的音乐表现可以通过聆听钢琴演奏来实现，而听力是学生感知音乐魅力的重要途径，所以学生的音乐表现好坏直接由其听力能否得到有效锻炼来决定。辨别声音是音乐专业学生必备素养之一，因为音乐是通过声音的形式进行传递的，学生往往需要通过大量的相关训练和经验积累来掌握和提升辨别音色、音长、音高的能力，在钢琴教学中亦是如此，所以，教师应该从如何提升学生的听力入手。音乐具有承载和传达不同情感的作用，为了使学生能够理解在钢琴演奏中不同的曲谱所传达出的不同情感特征，在演奏中能够将感情带入进去，可以通过大量的听力训练来培养和提高学生的钢琴音乐听觉素养。

1.2 音乐感知素养

音乐知觉素养和知觉能力是学生在钢琴弹奏练习中所需要具备的素养，而音乐感知力能够使得学生获得更好的钢琴演奏能力，音乐感知力包括通过分析琴谱，掌握其中的音乐术语，读懂音乐所要表现的风格。知觉能力主要是指在演奏过程中钢琴演奏者的心理变化历程。

具有良好的音乐感知素养有助于学生在独自弹奏钢琴时，对乐谱和旋律有更为准确的把握，可以加深演奏者对自己所演奏作品的理解，从而更完美地诠释作品。所以，音乐感知力中的知觉能力的培养要引起教师的注意。音乐感知力中的知觉能力和日常生活中对人的观察力很相似,例如，可以通过观察人的面部表情以及谈话时所附带的情绪来了解一个人，而要想在演奏中表达出自己对作品的理解以及展现作品的情怀，必须通过专业的理论知识去解析音乐家在作品中倾注的情感，然后通过专业的演奏技巧将其呈现出来。

1.3 音乐情感素养

对于音乐专业的学生而言，单纯追求提升技巧是不够的，音乐能力的提升包括技巧提升和情感提升两个方面，单纯的技巧提升只能够演奏出作品本身而不能把作品中倾注情感展现出来，可以说是只有其表不具其魂，所以音乐审美能力与音乐情感的提升更为重要。从结构上来看，听觉素养与感知素养构成完整的音乐情感素养。在练习中深度挖掘作品中潜在的情感，以达到和作品产生共鸣，通过对大量音乐作品的聆听和感知提升自我的音乐情感素养，并将其转化为一种能力。这是从本质上来分析钢琴教学。

音乐审美能力是音乐专业学生所必须具备的能力，而情感能力是音乐审美能力的灵魂。一个音乐作品不仅包含了作者的情感还能够反映出当时社会背景下的基本艺术形式，要想将其完美呈现必须对音乐有着深刻的理解。要想对钢琴演奏艺术有更深入的理解必须同时掌握精湛的演奏技巧以及灵魂的音乐感知。简而言之，在钢琴教学培养学生乐感的过程中，知觉、听觉、情感、三位一体组成了音乐感知力，也是教学中的重要内容。

2 高校钢琴教育教学对提升学生音乐素养的重要性

2.1 提升学生对音乐的鉴赏能力

钢琴学习对学习者有较高要求，因为钢琴教育在音乐教学中具有地位高难度大的特点，并且难度增长呈阶梯状。培养提高音乐鉴赏能力是音乐教育中的重要环节之一，培养和提高学生的音乐鉴赏能力有助于学生加深对乐谱的理解，从侧面加强学生的音乐学习能力，降低钢琴学习的难度，而如何提高这些能力是当前钢琴教学中要关注的问题之一。个人觉得指法与演奏技巧是音乐专业学生在钢琴教学中须要掌握的基本能力，除此之外还须要通过老师教授的理论知识去理解乐谱，分析乐谱。

2.2 激发音乐学习的兴趣，培养音乐情趣

在日常训练中充分发挥学生的主观能动性，通过培养学生的乐感从而促进学生内心中的激情和动力可以使学生更加热爱钢琴教学。在新的时代背景下学生的学习需求发生了很大改变，传统的填鸭式教育已无法满足学生，这就要求教师通过多种手段途径来传授知识，而学习兴趣的培养和提升对钢琴教育有推动作用，教师在日常授课中应注意激发，培养学生的学习兴趣。

2.3 满足学生的音乐需求，实现艺术人生

为了培养学生的乐感，在钢琴教学中，教师通常会应用多媒体技术、钢琴演奏鉴赏等多种途径来进行教学，而学生可以自由选择适合自己的方式，从而最大限度地满足学生的基本要求。为了挖掘学生对钢琴学习的渴望，使钢琴教学与学生需求二者统一，教师则需要高度重视培养学生的乐感。

3 钢琴教学中提高学生音乐素养的措施

3.1 营造良好的教学氛围，采取系统化的教学方式

学生在课堂中的表现与学习氛围息息相关，为了让学生在钢琴学习中有更多的自主性，在钢琴创作中更投入，使学生获得精神上的满足，教师必须努力创造出更好的音乐氛围。氛围的营造可以通过多种途径实现，例如教师可以组织钢琴音乐鉴赏会，让学生弹奏曲目然后大家交流评判。但是，在实际钢琴教学中，每个同学的音乐素养、理解水平、钢琴基础存在一定差异，而这些差异可能会导致教学目标无法实现，所以，综合分析教学群体的实际情况，合理制定教学大纲，有助于提高教学质量，提升学生音乐素养。

3.2 激发学生学习热情，提高学生音乐审美能力

在钢琴教学中，如果教师照本宣科地讲述钢琴理论不仅会使学生觉得非常枯燥，还无法让学生感受到钢琴音乐的魅力，枯燥乏味的课程会让学生失去兴趣。因此在钢琴教学中教师应适当增加一些趣味性内容，让更多的学生能够参与进来以此提高学生的积极性。比如，教师可以鼓励学生多参加音乐活动，通过亲身参加这些音乐活动可以使学生体验到钢琴音乐的魅力，另外在钢琴的教学过程中，教师除了单纯的讲述理论外还可以引入作者的相关简介与曲目创作的时代背景，通过对所讲授内容进行扩展开拓学生的音乐视野，增强钢琴理论教学中的趣味性。

3.3 实现理论与实践的有效结合

为了使学生的音乐素养得到提升，钢琴教学应采用理论结合实践的方式进行。首先教师在理论教学中讲述完相关理论后可以通过弹奏演示帮助学生理解理论，从而树立学生对钢琴学习的信心。其次，在实践环节中，教师可以对学生的演奏进行指导，在学生基本掌握曲目的演奏能力后，可以让学生自由体验曲目作者的情感倾向，通过情感带入引导学生让其充分发挥主观能动性与创造性，把情感融入到实际学习中去。从而脱离传统的演奏模仿，通过创造性思维的塑造使学生逐渐养成自己独有的演奏风格。

3.4 注重钢琴手指能力的训练，提高学生的即兴演奏能力

一名合格的演奏者除了能够娴熟地控制手指外还须具备即兴演奏的能力。演奏者的指法是否灵活与协调关系着能否在钢琴演奏中将音符流畅、均匀、清晰地传递出去。为了增强演奏的流畅性，指法训练必不可少，在钢琴教学实践环节中，为了提高手指灵活度可以通过手指灵活度练习或者借助器材来达成，通过按压固体的形式提升手指的力量，通过用皮筋捆绑食指、中指、无名指等方式提升手指的独立性。除了基础指法外即兴演奏也是需要提高的能力之一，个人心理素质与情绪是影响即兴演奏的主要因素，提高学生的心理素质，教会学生控制演奏情绪，在实际演奏中投入个人情感，张弛有度才能更好地呈现作品所要表达的内涵，并逐步成为一名合格的演奏者。

4 结语

让学生发自内心的热爱钢琴，并且愿意付出精力在钢琴的学习中是教师须要做到的和思考的，因此在钢琴的实际教学中，在教会学生钢琴弹奏理论知识与弹奏技巧的同时还要引导学生形成音乐思维能力。在教改的背景下，探讨如何提高学生音乐素养的具体措施，对于提高高校中的钢琴教学质量具有重要意义。