管窥唢呐音乐在传统苏南吹打乐中的艺术特征

陈韦宏

摘要：唢呐作为苏南吹打乐中最重要的旋律乐器之一，其具体音乐曲牌结构和音乐发展手法都很有特点。本文对传统苏南吹打乐中的唢呐曲牌结构和发展手法从多方面进行了研究归纳，希望对当代唢呐音乐的创作中有一些借鉴意义。

关键词：唢呐音乐;传统苏南吹打乐;艺术特征

传统苏南吹打乐唢呐曲牌非常的丰富，调式多样，曲式结构严谨、完整，大多数都为有标题音乐;关于唢呐曲牌的来源主要有以下几个方面：一、师傅口传心授的、历史久远的、纯正的并专门用于唢呐婚丧等礼仪中演奏的唢呐曲牌。二、民间戏曲、民歌、曲艺中的旋律和曲调。三、道教、佛教等民间宗教仪式音乐。

一、苏南吹打中唢呐曲牌结构及旋律特征

（一）苏南吹打中唢呐曲牌结构一般呈现为单曲体、 二段体和曲牌联缀体，这三种曲式结构形式。

（二）整首曲牌的音域一般大概都在一个到一个半八度之间，极少运用唢呐的极高音区;旋律连贯而流畅，旋律进行中偶尔也会出现几个色彩变音，这种音并不是传统意义上的升降半音，而是强调旋律色彩变化的微分音，这些音高的处理常伴随每个演奏者的自由演奏来进行，是苏南唢呐音乐中独具个性的具体体现。

（三）旋律进行中以级进为主、跳进为辅;还有相当一部分唢呐曲牌中具有类似西方复调中的隐伏二声部的特征，旋律中不经意间出现的六度、七度、八度大跳，让人听起来像两只唢呐在奏不同的且类似的支声性的两个声部！由于苏南吹打乐中唢呐的演奏形式一般是两个同调唢呐齐奏，连绵不断，一口气演奏曲牌多首、多遍，主人家为博得好兆头，要求乐手一直演奏个不停，演奏时间越长，预示好运连连！这种民间隐伏二声部的出现大大增加了单旋律乐曲中的类似多声部旋律色彩表现力。

（四）每首曲牌的最后一个音一般都作自由延长处理，以增加终止感;并常在最后收尾处伴随着气指并用的下滑音，民间称之为“落音结尾”。也有部分曲牌结尾采取短音急收的方式处理，这类型曲牌普遍速度较快，音符也较密集，相应的演奏难度也较高。

二、旋律发展手法

（一）重复

苏南吹打中唢呐音乐一般重复是最重要的旋律发展手法，主要可以分为以下几种：

1.加花变奏。苏南传统唢呐民间音乐演奏创作中重复原则最常见的一种处理方法，在旋律骨干音不改变的基础之上，对原乐谱中的音符进行装饰性的增减;或者在旋律骨干音上运用技术技巧进行修饰和加强，唢呐演奏中技巧的具体体现在惯用手指的打音和颤音来进行变奏;这种指上的技巧运用到曲牌中，往往伴随着自由节奏和速度的处理，另外结合强弱变化来达到音乐表现中的鲜明层次。

2.模仿。可以分为严格模仿和自由模仿两种，可以发生在一只唢呐单旋律中;也可以发生在两只唢呐先后轮流。严格模仿由于基本是对前一个乐句进行原样重复，音乐性格特性较为单一，故多出现在两支唢呐的交替演奏之中。自由模仿由于其强调的是变化，可以是节奏模仿或音型模仿也可以是局部模仿，使得音乐色彩较丰富、趣味性增加，在单人独奏和双人合奏中都比较多见。模仿在两支唢呐之间时，遵循你繁我简的原则，各自先后充分展现独自的才能，轮流展现技术技巧，两个演奏者之间并没有主次之分。

3.“鱼咬尾”。两个短句之间的尾和头的音相同或呈向上、向下音阶连接关系。在音乐发展中具有乐思连绵不断、旋律前后衔接紧密的特点。苏南吹打中唢呐音乐“鱼咬尾”可能在尾和头还可能是八度的衔接，常伴随者演奏者同指异音、同音异指的技巧，并结合循环换气，使一个或几个曲牌一气呵成完整自然热烈欢快的连接在一起。

（二）五出七拆

在苏南有些演奏经验丰富的民间老艺人可以先根据一个曲牌作为母曲，通过“偏音倚正”、“屈调法”、“扬调法”、等变化生成五个曲牌，再由这五个曲牌分别在唢呐七个不同调上、用不同指法上来演奏，最后可衍变成三十五个曲牌。民间称这种发展乐曲的手法为“五出七拆”。这在不同地域、不同学者可能所使用的名称会有所不同，但具体音乐发展手法会有些雷同。①

三、处理横向、纵向唢呐二声部音乐中的各种组织关系

传统苏南吹打乐中唢呐二声部处理时上聲部一般是主要旋律声部，下声部的旋律声部来源于对上声部的变奏，这种类似支声性复调原则伴随大部分曲牌以及曲牌中大部分段落。在开头和结尾有时还会出现和声平行衬托;两只唢呐在和声音程上一般都呈现八度、四度、五度、三度等，民间称之为“合” 、“同”为主。而在音乐发展过程的中间部分可以相应做些变化;增加音乐的和声色彩和力度变化等，民间称之为“分” 、“变”。在二声部总的具体处理方法可以分为以下几个方面：

（一）上下声部音高组织关系

一般上下方旋律声部形成大小3、6度或纯4纯5纯8纯1度这些协和音程;上下方声部形成大小2度或大小7度不协和音程的情况较少，一般偶尔出现都是在弱拍弱位置、时值很短做经过音使用。就使用多寡做一个排序：

a、纯一度、纯八度 最多

b、纯四度、纯五度 比较多

c、大小三度、六度 一般

d、大小二度、七度 极少

e、增四、减五 不用

（二）上下声部节奏组织关系

上下两条旋律声部节奏一般大多数时候都基本相同、保持一致，但也有时曲子下方声部节奏稍微做简单化处理，做长音持续衬托，等待到句末再合在一起。

（三）横向声部进行形态

a.平行进行 最多

b.斜向进行 比较多

c.同向进行 一般

d.反向进行 最少

（四）曲终结束部分处理

全曲最后一句在结尾处两只唢呐一般都在同度或纯八度来进行融合，增加圆满的终止感。

由以上总结归纳可以看出，传统苏南吹打乐中唢呐音乐在创作和实际演奏运用中，不管是对节奏、旋律发展手法还是两个声部和声音程的处理以及演奏中的技术技巧的运用上都是体现了十分传统、规范的原则，整体追求的效果是音色统一、平和朴实、声音和谐。

注释：

①具体可参见“依一生五的母曲生子分裂法”， 陈双龙 第二届中国戏曲音乐理论研究获奖论文 ;98年10月。

参考文献：

[1]王志伟 蔡惠泉《苏南吹打及其艺术特色》中国音乐，1987年第2期

[2]张全义《我国民族吹打乐集锦》中国音乐，1989年第2期

[3]潘启明《揭天鼓吹闹东风——中国吹打乐简介》音乐爱好者，1989年第5期