声乐教学中培养学生艺术表现力的方法

彭迎春

【摘要】随着新课改的不断推进和我国文化事业的不断发展，高校声乐教学也面临巨大的改革压力。目前，高校声乐教学中培养学生艺术表现力的方法过于落后，已经不能满足当下社会对声乐表演人才的现实需求。因此，只有进一步优化高校声乐教学人才培养模式，寻找培养学生艺术表现力的新方法，才能使文学教育高校声乐教学水平进一步提升，本文主要探究了高校声乐教学中培养学生艺术表现力的方法。

【关键词】高校声乐教学；学生艺术表现力；培养方法

【中图分类号】G4 【文献标识码】A

笔者分析，深厚的声乐表演功底、丰富的声乐表演经验、灵活的声乐表演形式以及优良的声乐教学素养，这四个方面囊括了从声乐表演技能到声乐表演人才的职业发展等诸多方面，是社会发展对声乐人才的现实要求，同时也是学生具备较强的艺术表现力的主要表现。

一、具备较强艺术表现力的学生的特点

学生具备较强的艺术表现力主要有几点。

首先，在理论学习层面，能将系统的声乐知识融会贯通，并加入自己的理解，形成属于自己的一套声乐知识结构体系。

其次，作为声乐专业学生，应该比常人拥有更加丰富而系统的演唱经验，这里所说的演唱经验不仅是指扎实的演唱技巧，还包括强大的舞台控制力和表现力。

再次，声乐专业的学生应掌握灵活的声乐表演形式，不仅能够熟知一些经典的声乐表演形式，还要根据自己的理解创造出适合自己的声乐表演形式，甚至形成一定的声乐表演风格。

在理论扎实、技巧运用良好的基础上，学生艺术表现力主要体现在具备优良的声乐表演素养，致力于钻研声乐表演艺术，由“歌者”向“艺术追求者”转化，还要抱有一颗对声乐表演艺术无限热爱和追求的心，以不惧困难、勇于创新的精神去达到更深层次的声乐演唱规格。

二、高校声乐教学中培养学生艺术表现力

（一）基础前提

1.教师自身具备较强的艺术表现力

教师作为学生学习的引路人，自身必须要具备较强的艺术表现力，才有可能引导学生提升艺术表现力。因此，教师在日常工作中要努力钻研声乐表演技巧，总结经验，努力提升自己的艺术表现力，当好学生的引路人。

2.教学理念先进，教学方法科学

首先，教师要始终贯彻落实科学发展观，树立“以学生为中心”的教学理念，改正传统教学中“唯我独尊”的教学态度，从学生角度出发考虑学生的学习需求，培养其艺术表现力；其次，传统的“填鸭式”和“满堂灌”的教学方法极大地降低了学生的学习兴趣，现代声乐教育中，教师要致力探索科学的教学方法（如兴趣教学法、项目教学法、分层教学法）。

（二）基本内容

第一，深厚的声乐表演功底，这是体现学生艺术表现力的重要基础，包括基本的发声唱腔和基本的舞台表演技巧等；第二，丰富的声乐表演经验，这是学生提升艺术表现力的主要方式，无论学生的声乐表演天赋再高，都需要经过舞台的不断磨练，在累积到一定的声乐表演经验的基础上，提升自己的艺术表现力；第三，灵活的声乐表演形式，这是学生具备艺术表现力的主要表现，体现在能够将声乐理论知识与实践表演相结合，利用恰当的声乐表演形式展现自己的艺术表现力；第四，优良的声乐表演素养，这是学生升华艺术表现力的根本保障，学生只有具备优良的声乐表演素养，才能对传承艺术、创新艺术迸发出无限的热情，在追求艺术的道路上不断升华自己的艺术表现力。

三、高校声乐教学中培养学生艺术表现力的方法

（一）优化教学过程，帮助学生打下深厚的声乐表演功底

1.训练基本的发声唱腔

学生的发声唱腔除了天赋以外，更需要后天的不断练习。在声乐专业教学过程中，教师可以采取“由易到难”的顺序训练学生的发声唱腔，并借助情景教学法将吐气、吸气的方法具象化，从而更容易让学生学会练习方法。以艺术歌曲《春思曲》训练发声气息为例，歌曲中低音部分雄浑有力，需要稳定控制的呼吸支持。通过演唱这首歌来练习吸气吐气的方法。首先，教师根据《春思曲》意境，吸气要用鼻和口同时自然的进行，尽力作到平稳轻巧，柔和；其次，练习呼气的时候要力求平稳、快速、均匀，所以教师可以让学生想象自己正在摘一朵非常娇嫩的花骨朵，在摘的时候要非常小心，有一种屏住呼吸而慢慢吐气的感觉。

2.训练基本的表演技巧

表演技巧体现在通过较强的声乐艺术表演形式给观众以听觉和视觉上的享受。因此，教师要训练学生基本的表演技巧要分为两部分。第一部分是舞台控制力，即能够通过强大的舞台掌控力控制整个声乐表演过程，让自己成为舞台的主人；第二部分是与观众的互动能力，即无论在何种情况下，都能准确找到与观众心理最契合的互动方式，不仅能够吸引观众眼球，还能够激发观众的个人情绪，当然，与观众互动的最好方式不在技巧，而在感情，凡是在表演过程中以情动人的歌者，与观众的互动将不止于形式。

（二）融合教学实践，帮助学生适应灵活的声乐表演形式

灵活的声乐表演形式各有特色，但又密切相关，所以在理论与实践教学中，首先，以教学理论为指导，区别多种声乐表演形式，从而让学生能明白各种声乐表演形式之间的异同点，避免导致学生在实践活动中盲目的融合声乐表演形式；其次，在区别多种声乐表演形式之后，教师就要以教学实践为依托，融合多种声乐表演形式，并在實践过程中给予学生正确的声乐表演指导，从而帮助学生融会贯通，提升艺术表现力。

（三）渗透多种教育，帮助学生培养自身优良的声乐教学素养

1.德育教育与声乐教学相结合

德育教育重在培养学生的思想品德，与声乐教学结合，即培养声乐专业学生的思想品德，包括对艺术目标坚持不懈、对艺术创新和艺术传承永不止步的精神以及爱岗敬业、具备较强的职业操守的思想品质。

2.艺术教育与声乐教学相结合

艺术教育的核心在于培养学生的艺术素养，与声乐教学结合，即培养声乐专业学生的艺术涵养。声乐教育本身属于艺术类教学范畴，所以两者结合实则是艺术教育在声乐教学中的又一次教学升级，对培养学生崇高的艺术追求，掌握“动”和“静”的艺术哲学奠定了良好的基础。

四、结束语

综上可知，进行必要的声乐教学改革以优化教学过程、增强教学实践以及渗透其他学科教育是培养学生艺术表现力的“关键三步”，当然，上述分析只是笔者的浅见，更多更好的培养学生艺术表现力的措施还需要所有音乐教育者不断探索和发现。

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