西汉美术考古形态初探

牛天越

内容摘要：西汉的墓葬美术发展在整个中国的美术发展史中具有较强的代表性。本文试图通过研究美术的历史源流以及功用，比较分析汉代墓葬出土的美术品形制、工艺特点、美术规律以及自觉审美意识，来考察西汉这一时期美术品的主要特点，从而最终总结西汉美术考古的现实意义。

关键词：墓葬美术；审美意识；历史意义

一、汉代美术品的特点

西汉是中国政治和文化高度统一的时期，这一时期经济快速发展，为美术的发展奠定了良好的基础。这一时期建立了中央统一的集权制度，经济的发展对这一时期的美术品产生了较大影响。想研究这一时期的美术，可以陵墓出土作品为切入点。

1.汉代出土美术品的形制

首先，我们来了解汉代出土美术品的形制。从目前已有的资料记载来看，目前徐州汉墓形制主要可分为石室墓、砖石墓、石撑墓、洞室墓等。其中占绝大多数的是洞室墓和石室墓。徐州汉墓有30余座。具有代表性的洞室墓是以大型的崖洞墓为代表，美術品的技艺较为精美，可看出它们是属于王侯墓葬。从西汉石室墓葬的情况来看，目前被发掘的有40余座，其中大部分美术品为汉代的画像石墓。根据相关史料，这一时期的西汉时期到东汉时期，徐州汉墓从竖穴墓演化为横穴墓，再最终演化为土坑墓和石室墓。其主要的美术品为石墓画像。

汉代海昏侯墓出土的美术品数量较多，其中既有较为粗糙宏大的设计，也有较为精巧复杂的精致艺术品。从目前已有的史料记载来看，这一时期的美术品材质较为集中于玉和青铜器。中国人对于玉的喜爱自古有之，在西汉时期，由于与西域有较多的往来，所以玉器制品也得到了较好发展。玉器美术品可分为礼玉、陈设玉、饰玉以及葬玉。在这一时期，葬玉是汉代海昏侯墓出土的美术品的代表及精华。青铜器美术品有较多种类的形制，且工艺较为高超，造型较为独特。二者相比较来看，玉器美术品更为注重较为细致精巧的造型设计。

满城中山王汉墓所出土的美术品以青铜器为主，这一时期所出土的美术品具有较为鲜明的特点。这些青铜器工艺品花纹样式较为精致，造型精美，展现了这一时期美术设计者较高的技艺。根据相关史料，这一时期中山地区的冶金技术达到了相当高的水平。这一时期不仅注重生产出较为实用的青铜器作品，在铸造器物上也能够反映出这一时期的特点，即加入了美学的概念，在制造的过程中很多雕刻了精细的花纹，以及生产的年月、制造地点、制造者姓名、重量等。这一时期出土的美术品也反映了这一时期的中山地区是较为具有代表性的手工业中心。

马王堆汉墓中出土的玉器美术品以及青铜器美术品在技巧上有了较大的进步，对于以往较为呆板的图案花纹是一个突破。且这一时期出土的美术品较多地反映了生活题材，在技艺的处理上有了较大的突破。出土的美术品多为纺织、耕地、酿酒等生活场景以及画像石，这一时期的作品表现形式也较为活泼。

2.西汉出土美术品的工艺特点及美术规律

从上述的美术品形制我们可以看出，各个出土陵墓的艺术品既有共性也存在差异。徐州汉墓出土的美术品反映出的工艺特点：首先是渐走向成熟的技艺。徐州汉墓的出土美术品表现出从较为粗糙向较为细致的转变过程，同时也表现了这一时期的技艺由稚嫩逐渐走向成熟。其次这是一时期的美术品表现出较强的实用性。可以说与当今的美术品相比，徐州汉墓的出土美术品也相当不逊色，表现出较强的现实感以及实用性。最后，从美术品的功用角度来看，这一时期的作品不仅有美化的作用，同时具有较强的象征性，很多美术作品反映了这一时期人们的思想观念以及对于宇宙、生死的认识。

海昏侯墓与其他同一时期的汉墓横向对比可以发现，帝王的陵墓所出土的美术品在质量与数量上要高于其他的列侯陵墓，出土的美术品大多较为精致；而列侯的陵墓所出土的美术品虽不及帝王墓的质量和数量，但是优于贵族墓，因此较为明显地反映了这一时期浓厚的封建等级观念。

满城中山王汉墓所出土的美术品在形制和花纹方面较好地继承了前一时期的技艺，具有与商周时期青铜器一样的恢宏博大气势。因此这一时期出土的青铜器和玉器都比较大气，不仅体现了这一时期陵墓的壮丽宏伟，也反映了这一时期较为博大的美术精神。

马王堆汉墓出土的美术品在整体上注重调和与统一，在布局上较为紧密。同时这一时期的青铜器和漆器的造型也较为复杂，根据当时的环境设计出了多种纹饰和图案，反映出了这一时期所独有的楚巫文化神秘感以及汉文化的浪漫情怀。这一时期的美术品多讲究均衡与对称，这也是这个时期审美因素的主要来源。

3.汉代出土美术品的自觉审美意识

从汉代的地域和文化发展来看，这一时期出土的美术品的自觉审美意识较多地受到了经济和文化的影响。从具体来看，中国人的智慧及审美理想和精神观念，是通过结构、造型和装饰等规则来实施的。

司马相如在《子虚赋》中提到说：“众色炫耀，照烂龙鳞。”汉代出土的美术品在色彩以及技艺上都力求做到精致。这一方面来源于这一时期人们对于艺术的向往，另一方面也反映出这一时期较为富足稳定的社会环境。这是因为稳定的社会环境存在，才使得这一时期的审美多偏向于追求富丽华美，人们的精神世界较为富足，因此作品表现也比较丰富饱满。

此外，汉代的文化发展具有较强的代表性。这一时期的美术品在审美方面不仅受到了南北地域文化统一的熏陶，也受到了中原汉儒文化以及南方楚汉文化的影响，从而达到了这一时期所特有的审美融会贯通。

从艺术表现形式来看，这一时期所独有的楚巫文化神秘感有着自己的鲜明特色，具有神话色彩以及浪漫主义情怀。楚汉文化富有激情，且有着较强的原始文化色彩，因此在美术品的形制、审美特点方面也有着独特的表现形式。据目前的研究资料，目前西汉出土的美术品能够发现较多的楚文化审美元素，其作品表现充满了奇思妙想和浪漫主义色彩。

从思想上来看，儒教和道教对于这一时期的艺术审美有着深远影响。以老庄为代表的道家思想，在汉代有着广泛影响以及深厚的社会基础。其作品表现大多反映了文化的融合，美术的审美意识也带有对人与自然和谐相处的追求。

二、美术考古的历史意义

美术与人们的衣食住行息息相关，例如人们对于家居用品以及陈列摆设的需求，在不同的时期具有不同的特点。同时，美术还会受到当时经济、政治以及人们的审美以及心理的影响。中国的历史发展过程，经历了经济中心和文化中心逐渐由北向南移的过程，美术品的发展同样经历了这样一个由北向南移的过程。这一时期比较具有代表性的美术品为青铜器、漆器制造。西汉时期是中国手工业发展较快的一个时期，同时也带动了美术的发展，对于美术的创造具有积极的影响。而这是与整个西汉的经济文化发展分不开的。西汉时期人口众多，土地肥沃，表现出了民生殷实、国富民强的时代特点。因此，在这样的背景下，手工业技术得到了较大提高，生产规模也逐渐扩大，纺织、冶铁、制造等行业快速发展，从而对美术的发展有了直接的推动。

从目前研究来看，美术的考古意义不仅局限于对于经济利益的追求，更多地反映出了人们对于考古和美学的追求情怀。人们对文物的热爱，实际上就是对历史上“美”的追寻与热爱。现代的“人”，不仅仅是强大的、聪慧的人，也应当是“美”的人。因此，美术考古不仅为当代研究提供了客观的古今判断取舍，也为西汉出土的美术品增添了美学价值。以古今不同的检验审美标准来衡量历史时期的美术品，对于考古学和美术学的融合发展提供了独到的衡量参考意义和价值。