沙孟海晚期书法风格研究

张韬

沙孟海

1900-1992，生于浙江鄞县（今浙江省宁波市鄞州区）。20世纪书坛泰斗，现代高等书法教育先驱之一。于语言文字、文史、考古、书法、篆刻等均深有研究。曾任浙江大学中文系教授、浙江美术学院教授、西泠印社社长、西泠书画院院长、浙江省博物馆名誉馆长、中国书法家协会副主席。代表作有《印学史》《沙孟海书法集》《沙盂海真行草书集》等。内容提要：沙孟海先生被誉为“书坛泰斗”，书学、书法、印学、篆刻、教育、考古学、古文字学诸学科领域中的成就，构成血肉丰满的“书学泰斗”形象。以书法创作而论，沙孟海在楷书、行书、草书方面成就最高，晚期榜书人书俱老，撼人心魄。晚期行草书所呈现的章草笔法、笔势、意态，使其古朴雄浑、豪放壮阔的美学风格更加灿烂辉煌，赋予他书法艺术创作大美之境。

关键词：沙孟海；晚期；书法风格；古朴雄浑；豪放壮阔

沙孟海晚期书法风格，指其1979年至1992年的书法艺术作品。从人文思想、笔墨精神、生命境界立场认知，可以再分为1979年至1985年、1986年至1992年两个阶段。第一个阶段是沙孟海古朴雄强、壮阔豪放、阳刚壮美美学风格发展成熟期，第二个阶段为其美学风格集大成期。晚期书法风格第—个阶段，是沙孟海古朴雄强、壮阔豪放、阳刚壮美风格发展、成熟期。经过彷徨寻求、转益多师、穷源竟流三个时期，沙孟海书法创作走向了“从心所欲不逾矩”、互融相向、复归平正的化境。新时期文艺春天明媚的阳光与沙孟海穷源竟流艺术精神智慧之光芒，照耀、开启了沙孟海书法艺术创作迈向巅峰的阳光大道。1978年，党的十一届三中全会胜利召开，中国社会现代化文明进程加快，社会主义文艺春天阳光灿烂，中华民族伟大复兴的“新时期”帷幕徐徐拉开。沙孟海和全国人民一样，满怀喜悦的心情，迎接新时期社会主义政治、经济、文化、艺术的明媚春天。改革开放国家意识形态的大政方针，对中华民族伟大复兴征程而言，是干载难逢的大好机缘；对中国人民来说，是盛世昌明的好时代；对沙孟海来说，是物质与精神生命的重生，艺术创作走向散其怀抱，心手双畅，舒心口意，具有独特审美风格的高境界。沙孟海壮志未酬的生命情怀，以“穷源竟流”的书法学思想为引领，贯穿于晚境书法作品中。“穷源竟流”，词语语义所指，追究事物的根源并探寻其发展过程，即不但要明白、认知事物的“根源性”所依，而且要清楚形成事物根源的过程和因果关系。沙孟海将“竟流”与“穷源”分开阐释，前者注重研习书家对传统范本、碑帖传承的“线性”伸展方向，如坐标轴线的上下延伸方向、过程、起始、运动态势、终点位置；后者不仅注重“线性”方向伸展，同时更重点研究探讨了事物形成的“根源注”，如坐标轴上下、左右纵横交错、构成关系。以书法临摹、创作实践论，在重视学习书家个人师承纵向“线性”方向的同时，必须观照书家师承关系的纵横构成体系。比如书家之间，书体之间，朝代之间，书家的理论学说与实践创作之间，书法本体与诗、画、印学科体系之间等。“穷源”的书家案例，《我的学书经历和体会》举苏东坡为例：

苏轼曾称赞颜真卿书：“雄秀独出，一变古法。”宋人看到前代碑版不多，只见其雄浑刚健、大气磅礴，非初唐书家所有，所以这样说。事实上各种文艺风格的形成，各有成因。唐人讲究“字样学”，颜氏是齐鲁旧族，接连几代专研古文字学与书法，看颜真卿晚年书势，很明显出自汉隶。在北齐碑、隋碑中间一直有这一体系，如《泰山金刚经》《文殊般若碑》《曹植庙碑》，皆与颜字有密切关系。颜真卿书法是综合五百年来雄浑刚建一派之大成，所以独步一时，绝不是空中掉下来的。

此阶段，沙孟海书法笔法、线条、字构、行间形式一切都在不经意中传递着生命平淡而崇高之境。1979年《岳飞词》，1980年《黄庭坚竹枝词题跋》，1982年《章草题记一则>，1985年行书《大雄宝殿》、行草书《龙》即是沙孟海此阶段的书法代表作品。

第二个阶段1987年至1992年，沙孟海书法艺术创作走向出神化，顺天时，得地利，致人和之高境界。从整体风格论，晚年书法作品古拙雄强、苍茫郁勃、气势磅礴。如细观，这一阶段的存世书法作品还有“势”与“韵”明显的发展变化。尤其是章草書、榜书作品以“势”为核心，碑帖兼融古拙雄强的审美风格。

沙孟海将近80年的书学之路，最初以帖学范本《集王圣教序》作为研习书法的入门经典，尔后钟情碑派书法。即便是写《兰亭序》《集王圣教序》、钟繇小楷、索靖章草、孙过庭《书谱》、颜真卿《刘太冲帖》《裴将军诗》《祭侄稿》等古代经典帖学范本，沙孟海更多关注的是方笔圆意互融与单字字构空间的造势。从古至今，研习书法，不外乎碑派与帖学两端，还有甲骨文、金文、篆书一端。碑派强调其“势”，帖学注重其“韵”。能碑帖兼融、走向出神入化之境的大师，历史上届指可数，仅有明清之际徐渭、傅山等几人而已。20世纪，沈曾植、吴昌硕、于右任、沙孟海等亦寥若晨星。关于书法中的“势”，无论是帖学流派还是碑学流派，沙孟海在其书学理论与书法创作中都极为重视。

康有为《广艺舟双楫》对“势”之论，法理相向，掷地有声：

古人论书，以势为先。中郎曰“九势”，卫恒曰“书势”，羲之曰“笔势”。盖书，形学也，有形则有势，兵家重形势，拳法亦重扑势，义固相同，得势便，则已操胜算。

沙孟海先生所心仪之“势”，早、中、后、晚期各有不同。后期以前所追求之“势”，多以强调用笔方折、斩截为主旨，与其单字字构造势之左低右高，行间形式左盼右顾、上下呼应相向而生。后期书法创作所造之“势”，方折、斩截之“势”有所弱化，字构内部空间显见密实紧结。晚期书法作品，方折、斩截的用笔笔势渐隐渐显，与代之而来的圆笔之势相向融合，互为表里，中锋为主、侧锋相辅之笔法娴熟，用笔转折处之方势样态圆意显见，浓笔重墨，上下映带，左右跌宕，挥运舒意，见其怀抱。中年时期形成的长枪大戟之横线，纵横捭阖的撇、捺和偶有的长线条，起笔和收笔的尖笔之势，锋颖外露种种笔势、线势，字势姿态、方向及书写习惯，在这一时期都有意或无意地发生着样态与质态变化，内敛含蓄，郁勃凝重，由雄强走向雄浑，由古拙见其古朴。行书《安吉寿康》四字轴、行书《万柳园》、草书《奔流急雪五言联》、行草书《王安石诗轴》、行草书《曹操诗句》《苏轼诗轴》即是沙孟海晚年后段的书法代表作品。

沙孟海存世的章草书法作品虽不多，却开创了“后章草”时代碑帖融合崭新的章草书法审美风格范型。秦、汉、魏、晋是中国书法（文字）发展变化最为重要的历史时代，是古文字向今文字转化、衍变的关键期，也是由“隶变”而使商周以来文字结字方法、图像乃至整个文字体系，都发生变化的重要的历史时期。物质载体的简牍墨迹，是“隶变”发生变化的重要物质载体，由篆而演变为秦篆俗体（早期隶书），史称古隶，即“八分”，物质载体可见简牍墨迹“八分”草写。简化的俗体古隶，依社会发展需要产生，逐渐成熟，形成规模，章草生成。由此，章草形成于西汉宣元之间，兴盛于三国及西晋，“章乃隶之捷”，成为定论。章草从秦汉初始，书史传名的大家众多，以汉、魏、晋标领风骚。然传世章草作品不多，史书记载章草大家有史游、崔瑗、杜度、张芝、皇象、卫瓘、陆机、王廛、王羲之、王献之、孙过庭、贺知章、宋克、黄道周、傅山等。

20世纪以来，章草书得以复兴，沈曾植、王世镗、马一浮、郑诵先、王蓬常、谢瑞阶、沙孟海等大家，以其章草书创作作品的不同审美风格，缔造了章草从唐式微干余年后的辉煌。

沙孟海对章草书的贡献和创新价值在于两个层面：一是章草学术研究，尤其是章草创作审美风格的新的成就；二是章草书法创作中帖学意态的章草书法作品与碑帖兼融的行书、行草书、草书多种审美风格范型。沙孟海章草书晚期所作章草书作品，行、草、章草体相兼，碑帖互融。代表章草书法作品有：1981年所作行草《集晋人兰亭诗句轴》，1987年所作行书《兰亭书会口占二首》，1988年所作章草《孙过庭书谱句轴》，1989年所作《天空阁迥》行书五言联、章草《急就章>句轴，1990年所作《苏轼诗》横轴、《不钩之钢》章草四字横幅。

沙孟海存世章草书作品，无论是以行筑草，还是以草筑行，这些点线样态，都在不经意中彰显着沙孟海章草书法作品人书俱老、出神入化的书法精神：帖学遗韵，碑派险势，章草形质，行草气脉—具有“后章草”时代独特审美风格典范。这就是沙孟海在20世纪百年章草书体的复兴过程中对章草学术研究和章草书法创作所做出的贡献，也是其重要价值所在。章草书法创作师法近人王蓬常、王世镗、郑诵先、谢瑞阶者，亦大有人在，成就却—般。行书、行草书师法沙孟海者，在江浙一带书坛可谓群贤荟萃，然而未见有几人能深入沙孟海行草书作品精髓处，传承其体势气韵，得其精神风骨。尤其是对沙孟海行草书书法作品、章草体势与气韵的传承，更鲜有成就者。此风骨神韵，是沙孟海行草书、章草之精华。今人所学，不知是能窥其堂奥而无胆识智慧进入，还是根本就未窥其堂奥而茫然不知所措。以审美风格范型而论，“后章草”时代的王世镗、王蓬常、郑诵先、谢瑞阶，其审美风格或古拙，或雄强，或温润典雅，或清通空靈，唯沙孟海碑帖兼融，行草、章草相映，古朴与典雅同构，开创了“后章草”时代碑帖融合的章草书法审美风格范型。

榜书，又称擘窠书。黄山谷有“大字无过《瘗鹤铭》”之誉。明王世贞评：“此铭古拙奇峭，雄伟飞逸，固书家之雄。”榜书大字推六朝为最，前人论榜书，多推崇“四山摩崖”体。魏碑刻石与榜书摩崖刻石字体，有楷、隶及楷隶相兼构筑者。清季至近现代300余年，榜书大家卓有成就者推沈曾植、康有为、于右任、沙孟海等，四位均是碑帖融合的大师。若追溯唐朝，榜书首推颜鲁公楷书《大唐中兴颂》。清代270余年，榜书大家屈指可数。吴昌硕等书家以篆书见长，伊秉绶等书家以隶书见长，刘墉等书家皆以楷书见长。沈曾植所作榜书匾额不多，以行书楹联为主，字径在20厘米左右，以方笔为主，内合圆意，欹侧诡异，风骨峥嵘。沙孟海先生一生所作榜书，《沙孟海全集·书法卷》及其他版本的沙孟海作品集，多有著录。沙孟海先生榜书、行书、行楷书、草书，以章草筑行、草者为多，常见体式有楹联体、摩崖体、碑刻体。其行书、草书“龙”单字，尺寸大至字径175厘米，字体、尺寸、审美风格均开创从古至沙孟海时代擘窠大榜书新境界：碑帖蒹融.方圆兼备；古朴雄浑，壮怀激情；水墨淋漓，郁勃苍茫；老笔纵横，气宇轩昂，得“千里阵云，高山坠石”之奇势，存“龙跳天门，虎卧凤阙”之高格，彰显着生命质态中所具有的松柏精神、云山风度。沙老一生所书擘窠大榜书数以干计，构成他书法艺术壮美阳刚审美风格中之大端。此特选其中代表作品，从笔墨、气韵、境界三层梯度分解、阐释沙孟海先生榜书所具有的独特书法艺术审美品格。沙孟海晚年后段书法作品“势”与“韵”相生，出神入化。前期技法多方折斩截、侧折圆转之“势”，兼用中侧、提按、顿挫、绞转种种笔法、笔势运用及其所造之“势”，平画宽博与斜画紧结相向而生。中侧变化之老到笔法意识、左低右高之字构造势图像观念，跳跃翻宕的行间形式等技术法则，都被一股来自心底的真气融化。用笔、用墨自由洒脱，线条古朴，心手双畅，凝重苍茫，偶尔枯笔墨意，增加了线质的苍茫郁勃之气，可谓密实凝重，“无意于佳乃佳耳”。字构图像内空间造势、外空间造势疏放有度，将字“势”之“气”团团收拢，古厚的笔势、浓重的墨韵、古朴的线质相互映衬，赋予视觉图像缜密而空灵、萧散而凝重、笔墨形意无踪之高境。正所谓心手双畅，走向顺页天时、得地利、致人和之化境。

沙孟海集80年书法研习之功，在晚年最后的几年，尽理，尽法，尽势，尽态，尽意，尽情，尽韵，转益多师，穷源竟流，复归平正，干峰回转，以德映艺，以心观书，由雄强走向雄浑，由古拙化为古朴，开显碑帖相向、气韵生动、苍茫郁勃、古朴雄浑、阳刚壮美与峻逸优美相向融合的大师境界，最终缔造了心与意融、得天地万物自然之合、出神入化之化境的当代“书坛泰斗”形象。沙孟海先生一生创作了数以干计的书法作品，从现在能见到的其1 9岁时所作《戊午中秋题吴天玺纪功碑》、20岁所作砖刻《养文》至93岁《万柳园》绝笔，经“彷徨寻求”“转益多师”“穷源竟流”“复归平正”四个历史阶段，横跨80多个春秋。尤其是其晚期，章草书、榜书与其行草书、行楷化合融会，赋予他阳刚壮美风格情怀更深邃的生命内涵。