实践中的反思

王柯潞

摘 要：本文针对教师在幼儿钢琴课堂上如何有效的传播知识给孩子们展开分析，从教师们以单一的授课方式发展到如今他们开始以多元化的方式丰富孩子们的艺术体验。我有针对性的把美术、声乐、舞蹈、乐器等艺术类知识有机融入到幼儿钢琴教学中，从而让幼儿在一节钢琴课中获得丰富的艺术体验。

关键词：幼儿钢琴教学 实践反思 艺术体验

一、当前社会中的钢琴教学状态

在社会竞争如此激烈的今天，人们都重视起了孩子的身心全面发展，教育部也把音乐科目的分数纳入了高考总分。因此越来越多的孩子都走进了艺术培训班，而钢琴就是最适合开启孩子艺术细胞的钥匙。我们不难发现，初学钢琴孩子的年龄从以前的七、八岁降至现在的三、四岁。家长们希望把孩子培养成为德才兼备的人才，他们认为培养孩子多元化发展更容易适应优胜劣汰的社会。

二、在幼儿钢琴课堂中融入相关艺术类知识

（一）把相关的美术知识融入到钢琴课堂

音乐和美术天生就是一对孪生姐妹，他们都属于艺术。从德彪西的曲子里我们就可以感受到这一点，曲中有画，画中有曲。舒曼说过：“有教养的音乐家能够从拉斐尔的圣母像得到不少启发；同样，美术家也可以从莫扎特的交响乐中受益匪浅。在一个美术家心目中，诗歌都变成了图画，而音乐家则善于把图画用声音体现出来。”这也证明了这一点。当我们在教授《新生日之歌》之前，就先让孩子用这首曲子的配图和上一首曲子的配图做对比。上一首画面灰暗，幽静没有生气，而这一首画面五彩斑斓，图画中有5只正在唱歌的动物，展现了活泼快乐的气氛，孩子同样可以通过心境感受到。引导学生自己总结，这一首曲子的弹奏感觉和上一首曲子的差别。这一教学方式好处甚多，不直接告诉曲名而是让孩子去欣赏旁边的图画，这样可以引起孩子的好奇心，“好奇心是幼儿的学习主动性表现之一：即对什么事情都想知道个究竟，了解是什么，为什么。事物的新颖性可以引起幼儿的学习主动性。”而课前设置问题，可以激发幼儿的认知与求知欲。比起直接告诉孩子曲名得到的效果更好。

（二）把相关的舞蹈知识融入到钢琴课堂

舞蹈在幼儿的音乐教育中可以起到促进节奏感得发展、提高辨别音乐性质的能力的作用。音乐的三大要素是节奏、旋律与和声。而旋律离不开节奏，节奏是组织音响的必要手段，在特殊的音乐形式中，也可不同程度的淡化节奏。但在进行曲、舞曲和中，节奏表现的特别鲜明或突出。正因如此，我们就可以利用和舞蹈有关的歌曲来带领孩子在舞动的过程中明白节拍的含义。然后再进行学习迁移。《公主圆舞曲》是一首比较简单的曲子，在弹奏音符上没有太大的难度。但就要求在弹奏的同时注意三拍中的第一拍，要特别突出，但这是一般孩子很难做到的。即使某些孩子很有意识的去把第一拍按的很重，但他们也不知道是为什么。那么，我就一起拉着孩子跳一跳，跳之前要告诉他什么是舞曲，在介绍之后带着孩子跳舞，同时告诉孩子强调每小节第一拍的重拍。在跳的时候数着“1、2、3、1、2、3”，在第一拍就可以垫一下脚尖来强调它，那孩子在跳的时候一开始会觉得很好玩，直接没有垫脚尖或是强调重拍的意识。这需要老师不停的提示不停的示范，等孩子有了这一个意识并且已经习惯在第一拍垫脚尖，那么就可以把注意转移到钢琴上来。慢慢的也就有了圆舞曲的味道。这是一种学习的逆向迁移。当孩子不理解的时候，让他来跳舞，在好奇好玩的同时也让他增加了学习的积极性，之后在把学到的东西迁移到钢琴课堂中，可以得到很好的收效。

（三）把相关的歌唱知识融入钢琴课堂

在钢琴课堂中融入歌唱其实是很顺理成章的问题。单一的听，仅仅是界定于平面上的学习，在听的基础上歌唱则是界定于整个立体空间的音乐抒发，二者缺一不可。大部分幼儿自己已经能比较完整的唱一首歌，但有的还不太会唱，大多书孩子还不知道音乐是怎么回事。因此学钢琴具有启蒙作用。那么这个时候在钢琴课堂中融入歌唱是对幼儿相当有帮助的。比如：连音，跳音，颤音等，就从颤音这种音型上来说，声乐演唱中的颤音与钢琴演奏中的颤音就极为相似。一个在唱歌是能很好的把握节奏、强弱的人在演奏钢琴时候同样对于这些东西也是很敏感的。那么对于幼儿的钢琴教育我坚持融入歌唱。首先让孩子熟悉曲谱，在这一过程中教师可以了解他对于音符位置的收悉程度，对于孩子的音准问题也可以用钢琴来引导和纠正，在一段时间后他们唱歌的音准必然有所提高，两全其美之事何乐而不为。

（四）把相关的乐器知识融进钢琴课堂

在鋼琴课中融入乐器的知识这个想法是我在给一个可爱的小女孩授课时候得到的启发。那次上钢琴课的时候看到曲子旁边画着一个卡通版的双簧管，我习惯的注意到和音乐有关的乐器，于是很随意的问学生这个是什么啊，学生肯定的告诉我，这个是双簧管。当时我很惊讶，也许对于好多大人甚至是我们都不一定能分的清单簧管和双簧管，这孩子的母亲只教她识别过一次，她一直记得。当时我我脑海里立刻闪过一个念头：在钢琴课中可以因人而异的融入乐器的知识。在融入乐器知识的时候需要借助曲子旁边的配画。

三、实践与反思

在不断的实践过程中，发现有的孩子真的有改变。安安是我所教的一个5岁的小女孩，上课思维很活跃，并且能够跟的上老师的问题。在课上进行知识延伸对于她来说是收效最为明显的一个，一个是源于她很爱好音乐、舞蹈、美术，这样就使得每一次做知识延伸都能极大的带动她的兴趣。而另一个原因就是她的父母很配合老师平时都让她看很多音乐会，然后不停的给她传输有关乐器的知识，能得到这样的收效是很成功的。他的父母的做法也提醒了我，在融入其它艺术知识进行教学的这一过程中家长的配合也至关重要。家长应当调动各种因素，尽量创造条件让管他们在学琴过程中感到有趣，对他们的兴趣进行引导、启发和培养。

结语

随着社会经济旺和教育事业的繁荣，我国学校艺术教育近十多年来也取得了长足的发展。随着教育实践的不断深化，艺术教育将以改革的朝气蓬勃的姿态走进21实践。作为教师的我们就应当积极的面对这一崭新的挑战。也许今天不经意间的启蒙会造就未来的大师，在强烈的社会责任感的驱使下，作为教师的我们有必要坚持自己的职业精神，让每一个热爱钢琴的孩子都有可能成为未来之星。