狂欢理论与男色秀场：中国青年网络消费心理透视

2018年红极一时的选秀节目《偶像练习生》，以此为窗口管窥“越努力越幸运”的口号，与习近平总书记新年贺词“幸福都是奋斗出来的”仿佛相似，然而背后并非是大国文化所要传播的实质，节目播出后，全民制作人——即观众的狂欢完全是基于消费小鲜肉男色经济的狂欢，继而转变为“小奶狗”“小仙男”等一系列，全民讨论新网络用语的狂欢与大国文化强调的“奋斗”相差甚远。当下传播中华大国主流价值观的同时，需要强调不受外来文化冲击，加强文化自信，但以“越努力越幸运”的《偶像练习生》为代表的一系列用流量小生、担当评委的偶像选秀节目，实际都是直接抄袭韩国亚文化。“越努力越幸运”的口号，看似是大国文化所需要的正能量“幸福都是奋斗出来的”人生观，实际并无大国综艺节目的特点，体现了节目盲从韩流和对中国文化的不自信。

一、狂欢理论在选秀节目的体现

中国传统文化正在全民沸腾的狂欢精神中日益消磨。美学家巴赫金在文艺理论中强调的狂欢理论，完全能够具体反映在当下偶像领衔的综艺节目，尤其是选秀类节目。以前的评委都集中在资历深、年龄进入中年、已经功成名就且具有极高影响力的知名歌手和演员。而从2018年起，评委担当日益年轻化，甚至由流量小生担任，如《偶像练习生》主要以张艺兴为中心担任评委，他们本身还处于事业上升期，名气均为粉丝经济的产物。

电视节目《偶像练习生》海报

而后《偶像练习生》的成功，如今2018年的选秀节目都如出一辙地选用了流量小生作为评委，本身又都是当红偶像兼小鲜肉、女生版的偶像练习生——《创造101》的黄子韬、《这就是街舞》的易烊千玺。需要强调的是，易烊千玺本身还只是高考生而已，《热血街舞团》鹿晗，观众在欣赏节目的同时，不忘同时消费自己的评委偶像，制作方也看中了这点，请来这些男神，吸引了一批学生观众。

既然节目的受众多数是学生族，甚者还是中学生。对粉丝的关注，必然因为中学生大学生，人生观、世界观还没有完全建立，陷入对偶像的崇拜和在新偶像选择中缺乏定力的攀比，陷入“热恋”般的狂欢状态。

传统认为，选择评委一般都该在本行具有极高公信力，以权威、严肃、公正坐就此位。这种严肃的背后，完全是评委个人的成就以及让各阶层受众多数都认可的资深专家。只限于年轻人的偶像做评委，完全属于巴赫金强调的狂欢精神。

巴赫金把“狂欢式的世界感受”概括为：随便而亲昵的接触、插科打诨的俯就（神圣同粗俗、崇高同卑下、伟大同渺小、明智同愚蠢接近）或粗鄙化（也可译为“降格”“降低”“贬低化”“世俗化”）。张艺兴、千玺、鹿晗自然不是粗俗和愚蠢的化身，然而他们是否能达到神圣、崇高、伟大、明智的评委要求，还欠火候和资历过浅显而易见。由他们带领的娱乐节目，只可能降格为世俗狂欢，练习生鲜肉外表的包装和充满娱乐化不难预见。

节目的设置还安排了“全民制作人”环节，高大上的称谓掩盖不了文过饰非，无非就是让大众广泛参与，并且基本都是小青年的参与和消费。在虚拟世界，利用爱奇艺等平台，看似人人都有话语权，如同狂欢一样，观众又自我感觉做了回评委兼制作人，即巴赫金强调的狂欢形式，“没有舞台，没有演员，没有观众。这是展示自己存在另一种自由的形式”，即“颠覆等级制，主张平等的对话精神”的具体实践。

因为观众忘了自己的身份，进入到了没有等级、体现了平等意识的虚拟世界，为了展示自己，都以为自己不是观众了，等同了制作人，要知道制作人甚至比评委的权力更大。拉近与面前电视中偶像的距离，偶像在自己的控制之中，仿佛偶像还要讨好向观众撒娇、亲昵，取消了他和观众之间的等级，偶像依赖观众的投票才能存在，不再高高在上有等级了。

在以上想象中，青少年忘记了身份，促成了与偶像平等交往。节目中，张艺兴每次开场或者毕场都会强调韩式鞠躬，以此让偶像练习生学会感恩，但是受众并不会在意这种“良苦用心”。事实上，节目的这些效果都是点缀，整个节目重点不在这里，宏大的叙事早已消失，严肃的思维也完全减少，语言的禁忌和局限被打破，最重要是享受当前的狂欢与偶像娱乐。

练习生背后的线下市场，更能证明这场狂欢背后资本运作的本质，主流价值观“越努力越幸运”的传播，并不可能得到青少年的重视，他们只重视自己的偶像因为拉票而产生地与偶像平等狂欢的存在感。这次最大的受益者，可以说是参与投资的农夫山泉、小红书、斯凯奇这三家广告商。其中，农夫山泉中维他命水销售量500倍的猛增，因为想获得额外的投票数，需要通过购买Tmall独家冠名经销商，推出的维他命水为偶像投票。于是，粉丝成箱成箱地往回买。

此外，卖到脱销的练习生同款卫衣，也着实让斯凯奇火了一把，门店里帮偶像练习生打Call，就能让粉丝们掏钱买单。再如何冠冕堂皇地解说，《偶像练习生》设立“全民制作人”的初始目是让其决定选手的命运，是让练习生知晓自己的成功要感恩粉丝，没人相信。因为策划者让受众接受“制作人”这个称谓，更主要的目的一定预料到青少年具备狂欢的参与感，为此会冲动消费，狂热期待与偶像平等的地位，这种节目方深层次的目的显而易见。

二、网络用语狂欢中的男色消费

《偶像练习生》的主角都是清一色帅哥，按照“异性相吸”原理，节目的观众设置首先针对的就是女性观众，尤其是女学生一族的观众。她们对待偶像就像对待恋人一样，容易陷入想入非非的状态，尤其对没有恋爱经验的女生，更容易将其想象成未来男友的模样。

尽管《偶像练习生》一再强调练习生个人的努力和汗水，甚至搬出家庭背景反复让观众体会，他们从无名男生，通过自己努力一步步走向个人方面的成功，甚至拿出评委张艺兴自身出道前的MV来鼓励练习生。从一个平凡子弟怀揣梦想，在韩国接受了大量压力和训练，才有了今天的非凡成就。

可是无论从制作方还是从受众方看，这样的表述都比较苍白。因为无论各行各业，若想成功，哪个不要付出非凡的努力。只是努力的方式不同，在各领域的成就大小不一样，关键是在当今的金钱社会，张艺兴的成功，普通人的汗水不会比他少，成功耀眼的程度却没有他强。

这种榜样会加速让练习生想做偶像，想快速成名天下，这和一夜暴富的不健康心理很有相似度，都想用努力换来比别人更快的成功。从这个角度看，练习生背后付出的努力，你还反复强调，不免有些矫情，谁不付出，谁不流汗，就你们成功不容易吗？而那些板凳要坐十年冷，一生难成名、天下无人知，但大多有真才实学的人，该何去何从呢？

所以，少有人去理会这种将努力放大的情节，倒是通过剪辑练习生训练的镜头，其中流汗流泪的情节让人动容，更借此把练习生的身材肌肉曝光，行走的荷尔蒙在观众体内激发，热烈讨论了练习生哪个人更帅更有男人味，还兼具女性温柔的“男友”形象特质，这已经是赤裸裸地用男色吸引观众了。

于是帅气的男生，以前常用“小鲜肉”这个带有明显情色味的名词来定义他们，因为“小鲜肉”容易想到“卖肉”这样不健康的词汇。通过《偶像练习生》，今天“小鲜肉”都过时了，诞生了“小奶狗”这样的新名词肆意传播，网络上甚至将这个新词汇上了头条，将男色进行到底。

甚至蔡徐坤就是“小奶狗”的化身，网友还为此狂欢讨论，这头条新闻并非出于蔡徐坤本意，但可见受众关心的角度是什么，甚至提出蔡徐坤小奶狗，是可奶可狼可萌可妖，简直雌雄共体，舞台表现全面，第二次获得“C”位，蔡徐坤感叹队友淘汰，还能动情落泪，第一次见面导师，穿着渔网衫，内透身材和肌肉又显性感，这些都成了女性观众狂热追逐的话题。

现在网络优酷独播剧《我才不会被女孩子欺负呢》，更是专门围绕导演蔡徐坤形象所做的人设，延续了《偶像练习生》，虚拟创造了他在荧屏上好男友的形象，体贴温柔对女孩忠诚，没什么感情经历，还特别黏着女孩，容易吃亏的想象——这种大众情人的诱惑力特别适合当下女生的口味。以前大家叫吴彦祖老公，到现在叫蔡徐坤男友，“老公”“男友”的盲目狂欢显示了大家对真爱的追求以及对帅哥的渴求，结果都偏离了中华主流文化，走向对亚文化的追求。

更有甚者，从“小奶狗”的讨论到了“小仙男”的名字过渡，甚至问你喜欢哪个小仙男，“吴磊”“刘昊然”等当代95后男生都成了大众情人，拉进了一起讨论的范围，这都要归功于《偶像练习生》引发对新一轮新人男色的讨论，满足了女观众喜新厌旧、常换新鲜的亚文化心理。网络背后的狂欢，实际都是不健康的心理满足，让人联想到了柏拉图反对文艺的真知灼见，“培养发育人性中低劣的部分，摧残理性的部分”“以逢迎人低劣的情欲为能事”。

我们可以说，参与“小奶狗”和“小仙男”特定网络语造词的网民，在某种意义上是一群亚文化群体，因为亚文化是相对于主流文化而言的。他们天生的青年文化（亚文化一般都是青年文化）具备边缘化、激进、叛逆、敌对当代文化的特点，实际也表达了他们想参与社会变革的愿望，这也是设置“全民制作人”，使受众有了仿佛向上参与偶像去留大权的“机会”，受众至此有了发泄情欲的空间。

三、继承韩流的中国文化

自习总书记非常接地气地结合网络用语和草根文化，说出了“撸起袖子加油干”，到2018年新年贺词“幸福都是奋斗出来的”，自始大国文化在讲究传统文化的同时，草根文化的非严肃性和接近民众性也越来越流行。习总书记所要强调的大国文化，无需自卑我们自身的传统文化和艺术，在外来文化的强烈冲击下守住自己文化的根，体会本民族优秀的传统文化，甚至传播中国文化，让世界共享中华文明的自信和放诸四海而皆准的道德文明，是当下的传播任务。

电视节目《偶像练习生》剧照

然而在传播正能量过程中，目前却存在大国文化包装下，草根文化看似充满正能量，与习总书记的语言魅力如出一辙，然而实际背后却是草根文化的狂欢，贴近受众贴近生活，成为了放弃深层意蕴关怀和生命终极意义的手段，这与习总书记草根语言背后的大内涵背道而驰。

从2017年到2018年，各种具有创新精神的娱乐文化兼具大国精神的节目都在荧屏上大放光彩，如从《朗读者》《中国诗词大会》《国学小名士》《诗书中华》，再到《经典咏流传》《国家宝藏》，多个维度地展示中国传统文化和主流文化精神兼具娱乐效应。对于偶像选秀类节目来说，毕竟不是诗词竞赛，不可能要求制作人和导演、制作舞美和灯光效应全像中国传统文化节日一样，大红符号遍地开花。可是，我们也有《朗读者》这样的优秀节目，没有传播诗词文化，仍旧具有中国特色的节目。

而我们的选秀节目在传播正能量、眼花缭乱地向全民制作人感恩鞠躬、不忘初心“越努力越幸运”，加上梦想重要，强调不要向理想低头“梦想就是维他命”的口号宣传时，舞美、灯光设计、节目流程、甚至人物出场介绍细节都可以抄袭《Produce 101》，这是韩国电视台2016年、2017年（第二季）很热门的选秀节目。为此，中国选秀节目引起了韩国电视台的注意，以非常礼貌地回复中国侵权了他们的舞台创意，并表达了韩国Mnet从没有给中国《偶像练习生》授权，以至于节目效果不应该跟韩方如此相似，迂回地表达了他们的不满。

更有意思的是，这样的丑闻爆出以后，《偶像练习生》还不思进取，仍旧抄袭，到了总决赛当晚，照理说为了维护节目的品质，需要做与时俱进的改动，练习生的名次通过官方微博这个渠道传播，设计师做的图文设计，与《Produce 101》可谓有接近80%的匹配度。总导演陈刚在选秀造星运动中累积了十年经验，非常自信地自我评价：“这么长时间了，我对这次的视觉设计是最满意的一次”，都不知道哪来的自信。

我们不可能指望把偶像选秀节目办成《中国诗词大会》，因为选秀注定在内容上，也难以作为宣传中国传统文化的窗口，否则就有道学家之嫌。但是，这不代表《偶像练习生》舞台、镜头角度、道具服装乃至图文设计都可以抄袭韩国Mnet选秀节目《Produce 101》，尤其还是在没有得到任何授权的情况下。

除此之外，练习生上镜效果是否也属于刻意抄袭，甚至有时候我们都怀疑爱奇艺特别缺乏想象力，连练习生的互动情节都要完全复制韩流。如《Produce 101》有个著名的送麦事件，由于临时表演耳麦损坏，队友急中生智将自己的耳麦递给另一位成员，于是粉丝开始喜欢上这对CP，明显地具有男色效果，契合了女观众腐女口味。神奇的是，《偶像练习生》居然“还原”了这一幕。

还有自我介绍，应该是再本色不过的环节，可是练习生真的很不一样，自我介绍都能事先练习，犹如跳舞般照抄韩版练习生介绍，让人有种不可思议的效果，中国选秀节目除了没有中国特色以外，难道还很自卑不成？连个人介绍也需要看他人舞台效果？

结语

当下中国，已经不是借鉴外来文化、丰富中国文化的时代，而是强调传播中国特色和优秀价值观、走向大国文化的时代。作为电视制作方，无论什么类型的节目都应顺应时代要求，在习总书记的带领下，从文化输入国走向文化输出国。这点应该像韩国学习，至今作为输出国，仍旧那么强势地影响着亚洲，甚至把韩国K-POP发展成世界巡演，传播韩流价值观，成为韩国主流的文化产业。

反观中国流行文化，既然借鉴韩国是否就等同于抄袭韩国，值得商量。身处新时代，如何制作拥有中国特色的成为中国主流文化的网络电视产业，需要下一番苦功。但有一点，想制作具有影响世界的中国Hip-Hop选秀节目，目前的韩式风格绝不可能成为中国大国文化应该有的选秀风格。

以为凭几句正能量口号，无法掩盖《偶像练习生》作为选秀节目，是粉丝经济、抄袭韩国选秀节目的产物，利益至上的制作法则，也无法体现中华文化主流的价值观。中国崛起而导致的文化输出，也绝不是号召全民买矿泉水和同款练习生衣服来传播的。

总而言之，《偶像练习生》的成功，在当下是利用青少年支持偶像、利用男色促其消费和网络狂欢的成功案例，这点与韩国偶像文化相通。抛弃韩国文化中赤裸裸的资本实质，打造中国社会主义优秀文化的偶像选秀节目，值得当下所有导演、制作人出谋划策，为经济利益和文化利益如何获取平衡献计献策。中国地大物博、人才众多，相信不至于想不到出路，只能跟韩国K-POP如出一辙地制作选秀节目吧？