高中语文诗歌鉴赏有效性分析——以李商隐《锦瑟》为例

一、知人论世

诗歌能反映特定时代的风气和时代精神。我们在全面了解作者所处时代的政治、经济、文化、思想、宗教、风俗之后，才能真正理解作品的内容以及作品反映现实的深度和广度。因此，在欣赏古人的诗歌作品时，我们应该深入探究他们的生平和为人，全面了解他们所生活的环境和时代，与作者成为心灵相通的好朋友。这就是“知人论世”欣赏法。在学习《锦瑟》一诗时，我让学生在了解李商隐的个人身世及时代背景的过程中，探究诗歌的主旨及风格特点。

1.知人论世探主旨

李商隐是晚唐时期的著名诗人。晚唐政治日趋衰败，朋党之争便是表现之一。以牛僧孺为首的牛党和以李德裕为首的李党斗争十分激烈，李商隐身处其中，受到排挤，仕宦失意，终身潦倒。他先得到牛党令狐楚赏识，17岁即入令狐楚幕府，受到李党的排挤。后令狐楚死，得到李党王茂元赏识，入王茂元幕府，并娶其女为妻，又受到牛党的排挤。最典型的例子就是开成三年，李商隐应考“博学鸿辞科”，原本录取，却被牛党从中作梗，复审时李商隐被除去名字。这次意外打击，使李商隐满怀悲愤，对政治深怀恐惧。所以，李诗中常有怀才不遇的伤感（《锦瑟》主旨之一）。李商隐作此诗时，其妻亡故，对妻子的怀念之情也在所难免（《锦瑟》主旨之二）。相传李商隐入令狐楚幕府期间，曾邂逅一位美丽的女子，但由于现实的种种原因未能走到一起，诗中表达了他对往事美好的追忆，也是情理之中的（《锦瑟》主旨之三）。可见，《锦瑟》的多重主旨皆与作者的身世经历有关。

2.知人论世解创作

李商隐在诗歌创作上既有唐代浪漫主义的艺术气质和严谨、深沉、雄浑的语言特点，同时又融合了齐梁诗歌绮丽浓艳的色彩，由此形成自己独特的风格和流派。其诗具有朦胧美（情感朦胧，含蓄深邃）、意象美（意象绚丽神秘）和情感美（情致婉曲，缠绵悱恻）。李诗中的这种多主旨和绮丽朦胧审美情感的创作特点，不是没有缘由的。将两者联系起来，会发现正是因为政治上的种种牵累，李商隐有时即使对时事有看法，对自身遭遇有想法，也不敢在诗中直言明说，怕因此而再罹灾祸，往往是采取“无题”诗的形式，以比兴、象征、暗喻等手法委婉转达。

二、由意象解读到意境再现

意象一词是中国古代文论中一个重要的概念。意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物。意象就是出现在作品中的蕴含主观感情的物象。意象在作品中以个体形式存在，多个个体联接起来的整体，便是我们常说的意境。意境是诗人的主观感情和客观事物相互融合而形成的一种艺术境界，是一种情景交融而又虚实相生的艺术形象，是作者的创作与读者的想象共同创造的结果。意象是构成诗歌的一些具体的、细小的单位，意境的范围则比较大，通常指整首诗所构成的境界，具有整合性。阅读时应该从作者所描绘的风物、景象入手，把握作者贯穿其中的思想感情，然后整体理解，体会意境。

《锦瑟》中主要意象有：锦瑟、华年、梦、蝴蝶、春心、珠、泪、玉、烟，这里的每一个意象都代表各自的含义。锦瑟、华年：美好的人生。梦：虚境。蝴蝶、春心、珠、玉：象征人生美好的事物，或喻指作者的才华。泪：象征人生的苦痛，失意。烟：风吹弥散，可望难即的事物。《锦瑟》所营造的意境，主要融入在“庄周梦蝶”“望帝啼鹃”“鲛人泣泪”“玉暖生烟”四个典故之中。庄周梦蝶:庄子有一次梦见自己变成蝴蝶，早上醒来后分不清到底是蝴蝶变成自己，还是自己变成蝴蝶了，陷入物我迷惘之境界。望帝啼鹃：传说蜀君望帝杜宇因水灾让位退隐山中，死后化作杜鹃，日夜悲鸣，泪尽继而流血。鲛人泣泪：据说南海水中有鲛,在水中生活像鱼一样,从来不放弃纺织的工作,它哭的时候泪水变成珍珠。玉暖生烟：传言把美玉掩埋在地下经阳光照射就会出现烟辉升腾的景象。

如果我们将意象整合起来，深入意境，就会发现其中蕴含了无尽的含义：梦中的蝴蝶是美好的，可是它又是梦境，人生有时何尝不是呢？对美好理想的追求只能托付给杜鹃，人生的诸多美好，有很多都只能与之擦肩而过。玉，熠熠发光，却被掩埋于地下。就像“我”才华横溢，却不能施展自己的抱负一样。即使被掩埋在地下，是金子总会发光的，玉也会烟辉升腾。“我”很自信“我”的才华，“我”心里清楚它的分量。珍珠光泽贵重，但它是泪水变成的。亦如“我”满腹治国之道，却不能被重用，内心是多么痛苦与无奈啊！

三、推敲关键词语

诗以含蓄凝练著称，诗人在对诗歌词语的使用上可谓苦心经营，煞费心机，所谓“吟安一个字，捻断数茎须”，说的就是诗人苦吟之情状。因此，诗中那些最能传达作者情感，表达作者心志的词语，便是读者需要慎重推敲的地方。反过来，抓住关键字、词，可直接披文入情，品味诗歌所表达的主旨。在对诸多词语的使用中，一般而言，诗人最注重对动词的使用。动词生动形象，惟妙惟肖，富有动态美，往往最能契合诗人或读者的心理，激起情感的漩涡。再者就是用来修饰的词语，尤其是形容词或副词，最具表达效果，直观形象，往往一字定音。

《锦瑟》的关键词有：动词“思、迷、托、有、生”；形容词“锦、春”；量词“五十”；副词“无端”。 结合诗歌的语境，它们在文中的意思分别是“思：追思、追忆”；“迷：迷失、分不清”；“托：托付”；“有：含、变成”；“生：产生、冒起”；“锦：华美的、精美的”；“春：美好的、蓬勃向上的”；“五十：五十根琴弦，象征诗人将近五十岁的人生（李商隐活了四十六岁）”；“无端：没有缘由地，带有一种对人生无常的嗔怪”。“锦”“春”二字告诉我们，人生有许多值得眷念或美好的东西，它有如诗人的才华。“思”表达了对人生美好的怀念和追忆。“迷”“托”“有”“生”几个字用意殊途同归，我们似乎看到了诗人忐忑不安和矛盾的心理。人生中一切美好的事物，我们都在孜孜不倦地追求，从未放弃，也不能放弃。然而，那些擦肩而过的事物所释放出来的瞬间美丽，总是让人流连忘返。即使我的才华被埋没，也不能掩饰它的光芒。

四、理解表达技巧

诗歌总是借助于一定的表达方式来表现思想感情的。诗歌的表达技巧一般分为三个方面：表达方式、表现手法、修辞手法。《锦瑟》的表达技巧有：

表达方式方面：以间接抒情为主，同时夹以记叙和议论。开头和结尾直抒胸臆，开头直接点明主旨“华年”，结尾表达无限怅惘的情绪。中间在对四个典故的叙述中，间接地表达了人生中的诸多美好与困惑。结尾采用设问，以自问自答的形式结篇。

表现手法方面：象征、用典、虚实相生等。象征手法的运用，增加了诗歌的朦胧色彩。如锦瑟、梦、蝴蝶、春心、珠、泪、玉、烟等。用典使诗歌典雅风趣、含蓄有致、言简意赅、辞近旨远。诗中的四个典故，不仅是用典，而且虚实相生。给人留下了亦真亦幻、瑰丽飘渺的艺术境界。

修辞手法：起兴、设问等。起兴：先言他物以引起所咏之物。“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”用瑟这种乐器起兴，由此而思及“华年”。设问有问必答，自问自答。结尾“此情可待成追忆？只是当时已惘然”，就是通过这样的修辞手法，表达了对人生美好回忆怅然若失的感慨。