浅析粉彩艺术的传承与发展创新

王效成 肖凌峰

（玉诚轩工作室，景德镇市，333000）

1 粉彩瓷的由来

粉彩瓷，听名字顾名思义给人感觉是柔软粉嫩，粉彩瓷色泽粉嫩柔和，也叫软彩。粉彩是清康熙晚期在五彩瓷的基础上，再在珐琅彩瓷绘制工艺的影响下创新的一种釉上彩瓷品种。粉彩瓷创作出来后，打破了我国之前以五彩，斗彩为主的彩瓷格局。

2 粉彩瓷的特点

2.1 绘制工艺特点

粉彩瓷绘制的工艺应该算是结合了各类瓷种的绘制工艺于一体，点染和洗染是粉彩瓷的主要特点，点染是指在未烧的玻璃白表面进行点染，工艺之绝，难度之高，这也是粉彩最具代表的工艺。点染的前提是先填涂玻璃白，玻璃白是采用氧化硅、氧化铅、和氧化砷配制而成。最主要的成分就是氧化硅。因为玻璃白烧成后是呈现不透明的乳白状，所以当洋红或者宝石红点染在玻璃白上烧成后颜色在乳白的玻璃白淡化下变得粉嫩。

下面我们来浅析玻璃白的填涂方法：玻璃白由于是水溶性颜料，瓷面上自然就不能有樟脑油油质残留在瓷面上。但勾线过程中不可避免会余留樟脑油油质，这就需要用锅灰来涂在瓷面上吸油。锅灰就是现在农家乐柴火灶在烧柴火过程中余留在锅底部乌黑粉状物质，用刀刮下来则可直接使用。瓷面上经过锅灰的吸油作用不在有油质，玻璃白填涂在瓷面上就不会出现油水不融的现象。玻璃白填涂也是一项非常难操作和控制的工艺。填涂技法掌握不到位干燥后的玻璃白就会出现凹凸不平，这就不利于下一步的点染，烧出来也会沟壑不平，这样就是一件失败的粉彩作品。

接下来是点染的工艺，我们等填涂平整的玻璃白干燥后，比如我们点一朵荷花，先在玻璃白表面滴上煤油，然后我们从花尖开始点，洋红需要用煤油调制，不是用樟脑油。点染过程中要细慢准，用笔尖点，用力不能过大，过大则会点破玻璃白，点破的玻璃白则需擦掉重新填涂再点染。我们需要通过点染来表现出荷花的明暗过渡，和虚实变化。这就需要我们点染的疏密来体现，也就是要求点染过程中把握整体，整体作画，切勿局部较劲。

粉彩工艺和古彩的异同

粉彩和古彩都会同时采用油料和水料，以及雪白粉。不同的是古彩不用玻璃白，而粉彩大量使用玻璃白。绘制技法上，古彩采用单线水料平涂法，粉彩则需要水料接色，表现出色彩过渡效果。

2.2 视觉特点

一件粉彩作品，其一就是色彩丰富而不艳俗，多而不杂乱，这也是粉彩瓷粉嫩柔和的视觉效果。其二是粉彩能在平面的瓷板上表现出凸序有致的感觉，不需要经过雕刻就能看出凹凸的效果，像青花瓷就是平整的。其余能看出凹凸效果的瓷器应该就是影青雕刻，然而粉彩也能做到这一点。

3 粉彩瓷工艺的传承

粉彩工艺可以说是景德镇所有绘瓷工艺中最难的，多数高校学者在一个月粉彩学习后就望而却步，不会在接触粉彩瓷，可想而知粉彩难度极大。纵观景德镇学院派和民间工艺派，可以说粉彩工艺做到最好的还是民间匠人。比较有名的就是珠山八友后代王锡良先生家族将粉彩工艺传承比较完善，珠山八友中几乎是以画粉彩闻名，他们将粉彩工艺传承下来，并且加以优良改进。现在就需要作为晚辈的我们把粉彩工艺传承保留好，不给先辈艺术家们蒙羞。

4 粉彩瓷的发展与创新

4.1 珠山八友在粉彩瓷艺术中的传承与发展创新

珠山八友是指活跃在晚清至民国年间的一批书生、文人墨客。晚清在面临新时代文化教育的冲击下取消了科举，他们苦于功名无望，则开始流落到景德镇进行陶瓷创作。在当时已经出现新彩，新彩当时是洋彩，是进口的材料。珠山八友介于文人的骨气不采用西洋颜料，分分采用粉彩工艺来创作作品。由于珠山八友个个满腹经纶，诗书画印样样精通，他们将诗书画印表现在粉彩瓷中，以国画入瓷，创作出当时乃至现在都有影响力的“书卷味”粉彩瓷器作品。可以说珠山八友一改粉彩瓷的图案装饰画风，将粉彩瓷工艺的优良传承下再提升一个高度，进一步发展创新了粉彩瓷。

4.2 高校学院派对粉彩瓷的发展创新

现在景德镇陶瓷大学、景德镇学院、江西省工艺美术学院，这三大高校都开设有粉彩课程。在经过老师对粉彩瓷基础教学示范后，高校学生在粉彩创作中能创作出一些优秀的粉彩作品。比如他们会选择粉彩与青花瓷结合创作青花斗彩；粉彩与颜色釉雕刻结合创作出综合装饰；还能创作出多样的粉彩图案。还有全国各地外来的艺术家也在粉彩瓷艺术中有所建树。

5 总结

粉彩瓷是我们优秀的陶瓷工匠们在五彩瓷基础上，从珐琅彩中吸取绘制方法下，演变而来，从清朝历经几百年至今，经久不衰。经珠山八友进一步创新发展保留至今，需要我们当代陶瓷艺术家们不断地发展创新，让这一民族国粹永葆青春。