浅谈声乐演唱中的声与情

2018-01-17 10:41潘柯伊
锋绘 2018年7期
关键词:声音声乐演唱情感

潘柯伊

摘要:声乐演唱主要是借助人声来进一步展现音乐,并传递出音乐中蕴含的情感,声乐演唱是一种反映社会生活的艺术。若想将声乐演唱中的艺术美学价值充分展示出来,还要求演唱者需做到声情交融,即掌握好演唱过程中的发声技巧,更需处理好情感的表达,而文章也将就这两方面的掌握而展开探究。

关键词:声乐演唱;声音;情感

作为表演艺术一种的声乐演唱,旨在借助歌声的传唱,来实现作品情感的传递,让人们能感受到音乐的魅力,并从心理上获得些什么。这也意味着演唱者需将声音与情感的关系处理好,不仅要有机融合声与情,更要准确处理好发声过程中的相关技巧,找准作品的情感核心,通过两者的融合,将整个作品的意境、心境都准确无误地展示在观众面前,方可引起共鸣,让这声乐直击人类灵魂最深处,使作品展示出最大的价值。因此,探究声乐演唱中的声与情的处理方式就尤显重要了。

1 声乐演唱中如何处理“声”

1.1 把握好正确声音的概念

何谓正确的声音?那就是要使歌唱声音的形象达到一种规范化和准确化的状态,更要准确理解合理的歌唱方式、自然发生状态,还能拥有较强的分辨不规范、有误声音的能力。但这种概念又只是相对而言的罢了,实际上正确的声音是在声音历史发展进程中,由那些声乐方面的专家或是优质级别的演唱者不断分析归纳,然后总结出来的一种声音形象的平均值。科学的演唱方式指的是演唱出来的声音效果能达到理想化,要想达到这一目标,是需要不断累积经验,遵循声乐演唱的相关方法规律方可达到,而发声原理则是指要如何正确运用和保养发声器官构造、机能。总的来说,就是对正确声音概念有个整体把握,放能自由地控制自身身体、肌肉状态,以为演唱出更动人心弦的歌声而做好全身心的准备。

1.2 掌握好科学的发声理论与技巧

第一,准确的发声状态应当是演唱者自身的意识能有效指导身体肌肉,确保肌肉处于一个舒缓而不懈怠的状态。正式歌唱时不要紧张咬齿或是咬唇,要让牙齿、嘴巴、舌头都保持放松,然后看具体的歌词咬字需求,适时调整这些器官的状态。注意的是,咬词吐字时,切不可过于夸张,而要灵活有弹性,收声更要轻巧,才能使传递出来的声音更具穿透力。反正,只要是与发声相关的器官,如声带,包括全身肌肉群等等,都应保持像日常生活一样,舒适便是,不要让自己变得像个机器人似的,太过无生气,也硬邦邦的。

第二,控制好气息。发声活动进行的前提在于气息是否掌控得当。正式发声前,需先吸气,将其存储于丹田,呼吸过程中,气息渐渐沉下,保持平稳,勿要上下耸肩。让整个呼吸都处于均匀就懂,吸气、呼气持横对抗。可以说,只要演唱继续着,吸气的动作就一直在。小腹是呼气肌肉群的歌唱动力来源,因此演唱者也要控制好腹部的整个运动状态,确保气息的科学运行,方可发出完美之声。

第三,合理运用共鸣腔。使用共鸣腔应当使喉头处于舒松态,微内收下巴,正式发声时,不可过度用力,让气息能借助喉咙这一通道无阻地流动着,并在鼻腔、胸腔等部位里自由穿行,然后发出强悍的共鸣之音,如此技巧性控制下,演唱者所发之声才真的悦耳,亮中带美,直透人的心灵。

2 声乐演唱中如何表現“情”

“情”即情感。声乐演唱的目的就在于借助舞台歌唱来传递一些生活经验与思想情感给人们,使人们在享受音乐的感官美时,也能从中获得一些情感上的共鸣,从而不断提高自我内在修养。那么,到底要如何表达声乐情感呢?首先,要学会感受和鉴赏。感受力和鉴赏力是学习音乐的入门基础,但这两种能力又不是朝夕间就可完成的,还需要不断地学习和借鉴别人的经验,然后慢慢形成一套属于自己的鉴赏标准,只要当这两种力足够了,才能更深入、精准地抓好作品思想情感。

其次,要创设情感氛围。演唱者要学会利用自己的声音优势来为观众营造一种音乐意境,借助良好的意境氛围,使观众产生心灵共鸣。这实际上对演唱者的想象力与创造力有较高要求,要求演唱者具备一定的艺术想象力,即通过歌词和音乐旋律,在自己的脑海中描绘出一幅完整的音乐画卷。而这一过程中,演唱者自身是需要相信的,相信这一意境就是真实存在着,如此才能以真实的情感体验来感染大家。

第三,独特的情感见解。若想保障演唱的完美,势必离不开情感的准确表达,而情感表达的前提就是演唱者对这一作品创作的时代背景、创作者的创作特色等方面做个充分了解。了解完后,再将自己所领会到的和作品所传递的情感有机融合,于实际演唱过程中,将这股凝聚力迸发出来,势必会引起别样的轰动。

第四,情感要投入。声乐演唱不仅需要高超的演唱技巧,更需演唱者情感的充分投入。若是演唱者的情感游离于作品之外,显然是无法感染听众的心。演唱者需运用好自身的情感修养与声音特质,来演绎传唱一首“灵魂之音”,让作品被更好地诠释出来。实际上,音乐之美是难以用语言去完整描述出来的,音乐艺术里还隐藏着许多亟待人去挖掘探索的奥秘,但人的思维想象也是不断发展进步的,也就是说,演唱者还需进一步地探索音乐这个艺术,方能深刻地传达作品的情感主旨。

3 结束语

通过上文的分析可知,声音和情感是声乐演唱中缺一不可的存在。若想演唱好,势必要掌握声音的处理技巧,诠释好作品的情感,并将声音与情感充分融合在一起,才能到声情并茂的一种状态。但音乐艺术是无止境的,作为演唱者只有不断提高自己的音乐素养,准确认知声音与情感,才能真正实现歌唱水平的提升。

参考文献

[1]施丽君.试论声乐演唱中声与情的重要性[J].大众文艺,2015,(5):156-156.

[2]李雨.论声乐演唱中的情感表达与演唱技巧[J].大舞台,2014,315(8):139-140.

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