“我们在花园”3D大型Mapping投影Show回顾与解读

刘姝铭/Liu Shuming

回忆起2017年6月的毕业季，由天津美术学院实验艺术学院师生联手打造的“我们在花园”大型3D投影Show，作为母校送给毕业生的礼物，为这届毕业季续写了浓墨重彩的一笔，相信无数天美人至今记忆犹新。那么，以下，我将代表主创团队就该项目设计、制作的台前幕后进行一个梳理和解读。

3D Mapping Projection又称Facade Mapping、三维楼体投影、三维楼体艺术、三维声乐影像投影等。这是一项较新的投影技术，在计算机科学中也称为三维可视化。简单来说，是通过计算机图形科学中的平行投影或透视投影的方法，在二维的平面上显示三维物体（该三维物体包括静止的图像，以及动画），其过程包含了对被投影物体的取景和观察，来建立相应的三维模型，并对投影机投射的位置、朝向和视野等因素来建立坐标，然后经过投影变换来最终实现。建筑投影的动画基本都是由3D软件合成的，它几乎可以让任何物体表面转变成动画。

3D Mapping投影一般由单台或多台投影机组成，是集成了硬件平台以及专业显示设备的综合可视化系统工程，整个系统由展示对象、投影机、高级仿真图形计算集群，以及相关辅助配件等组成，通过产生高度真实感、立体感来表现三维场景，配上音乐与声音特效，达到震撼的效果。目前Mapping技术多用于艺术展示以及商业投影。

“我们在花园”项目的投影尺寸约为33.5米×13.5米，投影影像时长为27分钟，项目从确定方案、勘探地点、建模、做动画、调试一共历时12天。分别从科技、历史、情怀三个角度出发，展现天津美术学院一百多年来的文化积淀和情愫。投影秀当天，现场一共有9台投影机。出于对现场安全的考虑，投影机的高度均为2米，因此，动画中主楼的视角为略带仰视。

同时，为了在这种非平面的屏幕上得到正确的图像显示效果，就必须对生成后的实时图像进行处理，这种图像变形失真矫正处理被称之为非线性失真及数字几何校正。3D-Mapping投影，主要是为立体物的投影表面而设计，为了在保证项目完成度的同时提升观赏性，我们尽可能地将动画和建筑本身做到完全贴合，同时在现场取得震撼人心的效果。

另外，互动也是本次投影中非常亮眼的一个部分。当追光灯打亮主楼楼道时，邓国源院长携手导师组亮相，随着邓院长用画笔在石柱上进行绘画，投影瞬间将整个主楼变成了花海。烘托出了“我们在花园”的主旨。花海本身也是此次投影的技术难点之一，因为首先得保证植物是完全贴合建筑生长的，其次必须控制好花和植物生长的节奏，我们在原有模型的基础上进行了平面优化，搭建了一个适合藤蔓生长的平台，然后设置渲染编辑器不可见，藤蔓生长时用到了Vinema 4D，将Vinema 4D的原有的贴图进行重新绘制，调整其重力影响参数和生长速率附着于主楼之上。复制其xyz三坐标轴参数。在花生长时我们用到了Forester，随机生成四组花作为基础种子，给予其蓝、紫、红、黄四种颜色，将其克隆，附着分裂效果器，给予其手动生长速率。第一组花绕柱绘制螺旋曲线将其克隆附着。其他几组按照生长速率依次摆放克隆，粘贴常春藤的坐标轴到花的克隆之中，调整花的前后生长时间，导入之前设置好的摄像机参数，进行渲染，才得以完成。

3D投影Sho

3D投影Sho

3D投影Show

3D投影Show

3D投影Show

3D投影Show

3D投影Show

3D投影Show

3D投影Show

3D投影Show

3D投影Show

建立三维模型

3D Mapping投影

以下，我将就该项目的具体细节问题进行解读：

Q：我们永远在花园主题，整个灯光秀的构成是怎样的？

A：较为确切的叫法应该是“大型3D建筑投影Show”，当然其间也配合了几段灯光秀的表演，主要起到烘托、渲染气氛的作用。该3D投影Show由《看未来》《我们在花园》和《梦想启航》三幕组成。

第一幕用时尚、动感的影像开启了视觉盛宴，几何图形、动物造型和抽象影像循环、穿插，呈现超幻的视觉感受。尤其基于复原主楼建筑结构的影像创作部分，激起了观者的强烈共鸣。

第二幕《我们在花园》主要以情怀与感念为主，影像浓缩了天美百年历史，老一辈艺术家、教育家一一浮现，百年校史流淌进了每一个人的心田。以窗户剪影的方式提炼出的日常教学场景和学生生活，象征着今日天美人的传承与发扬。在这一幕中，还包括全院各教学单位的教师代表组成的虚拟影像，当老师们从主楼中厅鱼贯而出，并与毕业生挥手道别，同时伴随着每一名毕业生的名字被镌刻在主楼两侧的墙体的影像逐一浮现，这段饱含着视觉张力和情感的影像，把现场的情绪渲染到了顶点，寓意着美院师生一道在授业、同修中载入天美的史册。

第三幕《梦想启航》中，邓国源院长携手老教授代表和导师团队来到主楼前，点彩画布，随之整个楼体漫天花飞，蝶舞园中，深情又巧妙地延展了“我们永远在花园”的主题，并承载着母校送给全体毕业生的祝福——“愿你们的人生，如花园绚烂！”把整场show推向了高潮，最终完美谢幕。这一部分的创意点主要体现在互动影像的设计和感官与情感的融合上。

Q：设计的初衷是什么？

A：我们团队的设计初衷是希望通过视、听、交互和现场感结合的新媒体艺术的方式，为今年的毕业典礼呈现一个特别的盛宴，为毕业生留下一个难忘的毕业礼物。通过这种建筑投影的方式，直观再现天美百年的历史，传递天美人的百年精神内涵。

之所以采用这种建筑投影的方式，主要是基于对当下人的信息接收方式的思考。事实上，当下的我们，任何单一的感知方式都不足以令人驻足，但具有多重感官体验属性的新媒体艺术，是比较有效的一种崭新路径。

而且，在此项目的设计中，我们借助建筑投影这种载体，但并没有仅仅局限于一般意义上的感官的酷炫，而更多地融入了美院的历史和人文，以及现场的互动影像环节，进而达到了让观者在视觉震撼的同时，内心的情感在此时此地得到最大限度的释放，我想，这才是我们设计的初衷，以及最终希望抵达的终点。

Q：学生的反响如何？

A：从现场的学生反响看，非常热烈，出乎我们的意料。欢呼、尖叫声此起彼伏，大家感觉非常震撼和满足。没能在现场的学生纷纷表示遗憾，仿佛错过了“一个亿”。那么，从当天及接下来两天的社交媒体传播情况看，绝对的刷屏，仿佛作为天美人的自豪感被激发出来，在媒体上又形成了另一场网络狂欢。

Q：有人说，这届天美的毕业生是亲生的。是怎样的契机决定今年为毕业生献上如此精彩的毕业典礼？

A：我想，首先要感谢邓国源院长。是他最初提议要送给毕业生这样一件特别的礼物，同时，教务处和学工部的领导、老师也极力推动。在整个实施过程中，全美院各级领导、老师及相关部门通力协作（比如总务处、保卫处、院办、宣传部等），才促成了这场show的顺利、完美呈现。在此，也请允许我感谢一下我的主创团队：蒋旎老师、马良老师和我们移动媒体艺术系的“铅笔动画”和“眼品色”两个大学生创业团体，在整个项目中我们共计参与学生25人次。另外，我也要特别感谢一下投影硬件合作方海捷程科技的大力支持。正是得益于大家12个日夜的努力付出，我们才能创造这样一个属于所有天美人的美好记忆。

Q：以后还会将这样的形式延续吗？

A：当然会的，但形式上会不断推陈出新，因为美院的教学一直在注重对学生创造力和创新能力的培养。就我们移动媒体艺术系而言，我们每一年都在不同程度上为美院贡献有趣、有创新属性的艺术实践，比如2015年在微信平台被广泛转载的“天美改过多少次名的H5”、2016年系里毕业展开幕式上的“52次元互动影像表演”、2016年为全院毕业展制作的VR虚拟展厅、2016年冬为北京首农集团创作的罐体户外投影、2016年“VR小年礼物”等，我们一直在不断尝试用当下最新的媒介语言，表达我们的艺术思考，开展各种艺术介入生活的实践。

项目主创团队简介：

邓国源：总策划

刘姝铭：总导演/艺术总监

蒋旎：视觉总监

马良：技术总监

顾炎焰：执行

刘斌&孙金龙：技术指导

王宇辉&杨晓琨&唐人：创意总监

赵永祯&王映超：动画总监

王腾飞：首席剪辑