体态律动教学在小学低年段音乐教育中的应用

张艳

传统教学中，小学音乐课都是以教师讲述音乐理论为主，教学停留在口述层面，学生的课堂参与度较低。尤其是对于小学低年段的学生，课堂内容比较枯燥，学生难以集中注意力，无法激发学习音乐的热情。针对这种情况，国外一位教育家提出的体态律动教学理论给了我们一个很好的借鉴。体态律动教学是在学生的音乐教育中，采用动静结合的方法，随着音乐的节拍舞动身体来表现音乐。这种方法可以让学生自主产生音乐认知，有效培养学生的音乐素养。

一、在小学音乐教学中运用体态律动的作用

在小学低年段教学中运用体态律动的教学方式，可以将音乐与动作融合，以此来提高课堂效率。

1. 提高学生学习兴趣

教师在传统教学中总是以“灌输式”的方法进行授课，使得本该是有趣的音乐课变得枯燥无味，不能激起学生学习的兴趣。而运用体态律动方法，可以使课堂变得更有趣味、更加活跃。小学生本就处在活泼好动的年龄段，比起让他们乖乖坐好听课，让他们动起来会让教学更加有效率。合理利用体态律动方法，为学生营造一个欢快愉悦的学习环境，使他们能够以最好的学习状态置身于课堂中，注意力能够集中，兴趣得以激发。

2. 使音乐教学生动化

小学生的心智尚不成熟，很多时候都跟不上成人的思维，很多知识他们都没有足够的能力理解。这在很大程度上影响了音乐教学质量。但是利用体态律动教学方法，将抽象的音乐知识变得生动形象，以此大大改善这一现象。例如，教师可以把音调具体对应到不同的动作，让学生在熟悉动作之后，听到某个音调就做出相应的动作，这样既有趣又能使学生比较容易地理解音乐知识，以达到教学的目的。

二、小学音乐教学中体态律动的具体运用

运用体态律动的方法来教学可以在多个方面取得好的效果，教师可利用体态律动来辅助教学。

1. 培养学生节奏感

节奏是组成音乐的重要元素之一。一般来说，愉快的音乐，节奏比较快一些；悲伤的音乐，节奏比较慢一些。在低年段的教学中，节奏感的养成是必要部分。教师在课堂上，采用體态律动的教学方式，来促进学生节奏感的形成。 小学生在感情领悟和理解知识的能力上还比较欠缺，教师可以让学生跟着音乐，用拍手跺脚等方式表示不同的节拍，比如，弱拍拍拍手，强拍跺跺脚等；也可以在进入课堂之前，播放一些节奏轻松愉快的歌曲，让学生起立，随着音乐放松身体，跟随音乐自然律动，慢慢体会音乐的节奏的变化。通过这些动作，学生可以更好地放松，而且更形象地体会到节拍、节奏。

2. 培养学生音高音准

事实说明，音调也是表达情感的重要方式，音乐中不同的音调可以用不同的动作来展现。比如，用下蹲的动作来代表“do”音，用半蹲的方式来代表“re”音，用跳跃的动作来代表“mi”音等。让学生的身体重心随音调变高不断提高，使学生形象地体会到音调的变化。这样学生不仅可以愉快地度过一节课，还可以对高低音有更加深刻的了解。

3. 用律动表现音乐的主题

音乐中的速度经常与轻松、热情、活跃相关联。慢速会给人些庄重、沉痛、哀伤、宏伟的感觉，中速则给人豪放、柔情的感觉等。实际上，掌握音乐的律动可以帮助学生更深层地体会音乐表达的感情。低年段学生更加活泼，教师与之互动也更为配合。在这种情况下，使用体态律动教学方式，可以更好地让学生体会音乐的主题。

4. 激发学生的表演欲望

在音乐授课中，通过体态律动，能够使学生更好地表达情感。教师依据音乐内容，安排学生进行即兴表演，新奇的方式可以激发学生的表演欲望，提高他们的表演能力，让每个学生都有机会展示自己，用这种方式增加他们对音乐的热情和表演的欲望。

5. 激发学生想象力

艺术不能仅仅局限于模仿，创造才是艺术的精髓，作为艺术的一种，音乐也需要不断增加新的内容，保持其年轻的活力。小学生的想象力最是丰富，教学中如果只让学生模仿，只会限制他们的想象能力、创新能力。给学生一个能够自由发挥的空间，让他们能够完全地投入自我，将体态律动与音乐根据自己的理解和感受自由结合。提供一个自由的平台让他们尽情地发挥，展现自己，保持他们天马行空的想象，提高他们的创造能力。

责任编辑黄日暖

见习编辑黄博彦