中国传统文化艺术对高中美术教育的启示

武金丽

【摘要】中国传统艺术在经历了几千年的繁荣发展后，逐步形成了一个相互融合、包罗万象的文化体系，不仅是我国现阶段的文化自信道路的有力支撑，更是积极推动学校美术教育的发展。本文通过对中国传统艺术文化与高中美术教育课堂的结合，在对两者重要性分析的基础上，探讨中国传统艺术文化如何与高中美术教育有机融合，发挥作用。

【关键词】传统艺术 美术教育 启示

【中图分类号】G633.95 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2017）17-0183-02

一、中国传统艺术文化和高中美术教育的重要性

中国传统艺术是我国繁荣崛起的见证，是历史与文化的浓缩，其发展至今已不再只是一种精神支柱，也是我们创造物质财富的重要工具。同时，传统艺术文化不仅带有强烈的中国特色，更是世界文化的重要組成部分。不同的艺术形式所表现出的丰富内涵也闪耀着崇高的社会美德，引领人们追求真善美。

作为中学生艺术教育的重要部分，高中美术教育不是为了培养关于美术方面的专业人才，而是通过多种形式的教育培养学生的综合能力和知识素养，提高学生的审美能力，以及其它有关学科的学习。

二、吸取优秀传统文化是高中美术教育的现实需求

在文化自信道路的新环境中，大力发展以“中国元素”为核心的创新型美术教育是我国高中美术教育实现自身创新和转型发展的重要举措。在美术教育中积极传承并发扬优秀的传统艺术文化对于高中学生的素质教育是必不可少的。

一方面，校园美术教育是学生探索艺术文化的重要窗口，要让他们看到美术作品的真正魅力。高中学生因面临着求学的压力，兴趣爱好被搁置一边，日常学习枯燥乏味。美术课堂便成为他们的一个多彩有趣并可以缓解压力的阵地。但缺少对传统艺术文化的了解，学生所感知到的只是空洞的线条和色彩，抓不到画中的“灵魂”。因此让中国传统文化充分渗透到美术课堂中，在了解文化的演变过程中也掌握了美术的发展史，更能结合时代背景去深刻理解作者想要传达的感情，在欣赏艺术作品时能够以史、以事、用心、用情体会其价值。

另一方面，中国传统艺术文化与高中美术教育的关系无法割裂，相互促进。中国传统艺术在其形式和内涵方面充分体现出了中华民族特有的文化底蕴和精神面貌，是不可复制的瑰宝，所留下的艺术作品对于高中美术教育课程的不断改进有着极强的参考价值。反过来，美术教育也促进了传统艺术文化的与时俱进。美术教学过程中老师不自觉提及的内容，带领学生观看的艺术作品，都很好地在新一代中传承着传统文化。同时运用多媒体、互联网等新型辅助教学工具也使传统艺术文化与现代艺术文化有机结合。

三、立足传统文化实现高中美术教育的积极发展

美术不仅是将美好事物展示在人们眼前的一种欣赏艺术，更是一种提高审美、陶冶情操、净化心灵的思想交流。如何将传统文化这条优良血脉正确注入到高中美术教育，并发挥其应有价值仍值得美术教师们认真思考。

（一）正确对待中国传统艺术文化

中国传统艺术文化有多种形式，在随历史前进过程中也产生了一小部分的“糟粕”，就要求我们要辩证地看待，去粗取精。老师们也应引领学生一起挖掘中国传统艺术文化的精华，深入分析作品背后蕴藏的巨大价值，呼吁学生对传统文化的保护、传承和正确利用。此外，在面对全球化经济一体化的趋势下，不仅要坚信民族的就是世界的，更不能失去立场，盲目西化，要用发展和包容的心态看待本土文化。

（二）增加课堂内外实践机会

在信息与科技飞速发展中，学生们的实际操作能力却日渐降低。增加美术教育中的实际体验和动手环节，可以加深学生对于传统艺术和美术知识的理解和掌握，在参加实践活动的过程中加深对美术的热爱，愿意自主了解更多有意义的内容。比如在工艺的制作中，学生们不仅可以接触到来自大自然的材料，也是对传统艺术与工艺的真正继承与掌握。

（三）积极创新美术教育模式

首先可以改变传统的课程设置，增加美术课堂中对于传统艺术文化的传授力度，并加入美术与其它科目的跨学科交流，增添美术课教学的亮点；其次可采用“一进一出”模式，让优秀的传统文化进入课堂，让学生们走出课堂，到美术馆、博物馆或文物保护地点亲身感受传统艺术的别样精彩；最后要善于利用周边资源，邀请当地的民间艺术家或有名望的文化人士为学生作有针对性的作品介绍和历史讲解。

四、结语

中国传统艺术文化用其自身的博大精深为美术教育带来了积极的启示意义，推动着高中美术教育的创新与转型，在此过程中也需要老师的积极配合，改变固有的教学理念，将传统艺术的形、神、意与美术教学有机结合，让高中美术教育的前景更远大。

参考文献：

[1]刘畅.中国传统文化艺术在中专美术教学中的渗透与运用[J].大众文艺，2015.

[2]范振飞.试析如何在高中美术教育中渗透中国传统文化[J].美术教育研究，2013.