陈快育
(厦门市新店中学,福建 厦门 361000)
美与爱的体验
——初中音乐教学的美育刍议
陈快育
(厦门市新店中学,福建 厦门 361000)
在初中阶段的教学实施过程中,学校、家长和学生都围绕中考的指挥棒,对音乐的学习则轻视之乃至弃之。而传统的教学方法没有系统的革新,未能为教学带来新的活力,教学的硬件设施也缺乏时代科技元素的融入。为此,从美育的角度,围绕教学方法、强化乡土音乐教学、取舍流行音乐和做实德育渗透等四个维度来进行探讨和实践,力求培养学生的音乐审美鉴赏能力,使学生获得美与爱的体验,塑造健康善良纯净的人格。
美育;困境;实践途径;美与爱;传承
在影片《放牛班的春天》中,主人公马修教师目睹了学校的混乱和孩子们的各种劣习,于是违抗势利的院长,将学生组成一个合唱团,自己编写谱子,全身心训练这群孩子合唱。终于,孩子们用天籁般的歌声,完美的演绎了一场大合唱,获得了官方的褒扬。小男孩莫翰奇,最初排斥和破坏集体,最后在马修教师的引导和唱诗班的感化下,成了唱诗班的男高音主唱,心灵世界远离了最初的阴暗。马修教师对孩子们的拯救,采用的正是音乐手段,这充分体现了音乐对于人的教化作用,也昭示了音乐赋予了孩子们美与爱的熏陶。这就是音乐的美育功能,以美好的因素触动人心,寓美于教。
(一)大形势下音乐教学“遇冷”
在当今的中国,无论什么领域只有选拔性或竞争性考试才会引起足够的重视,在中国的国民教育体系里,音乐科目在义务教育阶段的非音乐学校里因此一直不受重视,犹如被打入“冷宫”。尤其在初中阶段的教学实施过程中,学校、家长和学生都围绕中考的指挥棒,集中大量精力攻读语数外等科目,而对音乐的学习则轻视之乃至弃之。这直接影响了音乐教师的教学热情,以长远观之,也影响了学生的素质发展。这种窘境何时能有所改善?恐怕只有将音乐纳入中考,分数计入总分,正如体育考察一样,大家才会有所重视。
(二)传统中音乐教学缺乏“活水”
这主要表现在两个方面,一是传统的教学方法没有系统的革新,未能为教学带来新的活力,二是教学的硬件设施缺乏时代科技元素的融入。在传统的教学方式下,音乐课是教师介绍一下曲目,要么范唱带唱,要么直接听录制的,学生的音乐热情和好奇心无法被激发,两年下来,学生对音乐的学习始终提不起兴趣;同时,陈旧的教学设施,少有更新的音乐功能室(或没有功能教室),永远是“远古”的器具,没有现代科技电音等元素的融入,学生何来喜爱?如此,要想实施好初中音乐教学工作是缘木求鱼,更不用谈欣赏音乐了。
有感于当今的音乐教学困境,笔者在一线教学中不断探索和尝试,力求把音乐的美和爱传递给每一届孩子。
(一)强化运用体验与探究的课堂教学模式
体验和感受,是人们在欣赏文艺作品所必须有的心理反应。文艺作品所蕴含的“意”很多是未能“言”的,这就是所谓的“言有尽而意无穷”。在音乐教学上,特别需要培养学生对音乐作品的体验和感受能力,才能达到审美。
1.强化欣赏教学,注重体验和感受
课堂上以欣赏活动为主,借助相关音乐作品进行聆听、联想、想象、模仿、分析、比较等,激发学生自觉地学习,促其形成对音乐学习的浓厚兴趣与求知欲望。这样才能培养审美能力,尤其是提高审美的感受力和鉴赏力。“审美鉴赏能力的培养,能使受教者养成纯正的审美趣味和高尚的审美理想,通过情感的升华和净化,对现实和艺术品的美丑作公允的判断。这种价值判断力的形成,能不断提升人的精神境界,树立审美的人生态度。”[1]所以,教师在课堂上,特别是在联想和想象上,务必要不断启发学生,闭上眼睛,通过听觉去感受,通过想象沟通听觉乃至视觉,感受音乐展现的画面、质感等。“教师在听音乐之前对音乐进行解说并不是一种好方法。因为,无论对乐曲怎样进行解说,重视先入为主地主导了乐曲的内涵,在很多情况下,教师的说明替代了学生对乐曲的感受,学生只能沿着教师的说明进行想象,失去了自己对音乐的主体地位。”[2]如教授冼星海的《黄河》作品时,带领学生想象、描述黄河奔流之下磅礴的气势,感受那种壮阔的美和激情;又如教授《命运交响曲》,教师要带领学生通过音乐的旋律和节奏,构想命运这一角色:凶险、狡诈、诡异、强大等。同时感受到那种通过节奏体现出来的冲击力,那种冲击力即是作品所要体现的的抗争精神和不屈服的品质。这种精神和品质,将陪伴他们在将来的人生路程中渡过坎坷和挫折。同时要注意发觉课堂资源,让有感受的学生起来描述,带领同学共同进入音乐作品的世界。
总之,教师一定要舍得花时间,不能先入为主。在这个环节做好了,接下去的模仿、分析、比较才能水到渠成,课堂才能“活”起来。
2.强化演示和参观,突出实践探究能力
在前面的欣赏教学基础上,教师还要在课堂上以音乐器具、演奏表演示范等手段,让学生获得感性知识,内化学习的音乐内容。如果喜欢古筝曲的同学始终在课堂上看不到、摸不到古筝,也看不到教师弹奏,可想而知,这种喜欢也只是浅表性和暂时性。人们,尤其是孩子,每当看到街头那些吹拉弹唱的艺人,都要忍不住驻足倾听一回,在于什么呢?是街头艺人演奏水平高吗?这倒不见得,更多的还是街头艺人通过活生生近在眼前的演示,拉近音乐和人的距离。这对我们的音乐课堂教学无疑是一种启示。
另外,新店中学每学年都会邀请厦门爱乐乐团到学校进行普及高雅音乐基本知识的演奏,首先现场让学生参观器乐、弦乐、铜管等,允许触摸,试弹,并进行单独的演奏,让学生感受不同器乐的音色音质;然后进行中外名曲的大合奏,一方面让学生感受节拍、节奏、旋律,一方面感受名曲的魅力。学生所表现出来的好奇和专注,恰恰体现了对音乐的喜爱和亲近。如果音乐教师能够在课堂之外组建音乐活动,如器乐和声乐的兴趣社团,那也是一种有益的补充。
(二)强化乡土音乐的熏陶,把乡土音乐请进校园
教材的音乐内容可以说是“高大上”,而乡土的音乐则是“草根”,音乐教育一定要“居庙堂之高”,同时也要能“处江湖之远”,强化乡土音乐的教学,在一定程度上会促进美育的落实。乡土音乐的各种作品,如童谣、小曲、劳动歌等,很多涵盖了传统的忠信孝悌,仁爱礼德。一言以概之,乡土音乐可以洗涤学生的心灵世界,重塑学生的“三观”,给学生带来丰富、健康的审美体验。
1.编制乡土音乐校本课程,丰富开拓课程视野
《义务教育音乐课程标准》指出:要善于将本地区民族民间音乐(尤其是非物质文化遗产中的音乐项目)运用到课程中来,使学生从小受到民族音乐文化熏陶,树立传承民族音乐文化的意识[3]。但学校可以设置一定量的自主性教学课时,如校本研究学习,每学期16课时,让学生认识和习唱该区域的民谣,阶段性得到乡土音乐文化的熏陶。例如厦漳泉的闽南语优秀歌曲《爸爸是行船人》,唱出了该地区早年男性青年为养家糊口背井离乡下远洋的辛劳;童谣《天乌乌》,表现了闽南乡村童叟之乐。又如闽南答嘴鼓,类似这些独具区域乡土特色的音乐作品,让学生对区域文化的认知和审美的熏陶,都是一个难得的资源,有待更成熟地进行开发。
2.丰富乡土音乐体验,建设美丽和谐的校园文化
校园文化建设建设内容繁多,涉及到诸多学科及职能部门。但从音乐学科上来规划,就可以开展以乡土音乐为主题的活动,使学生能够耳闻目染,身临其境。2016年,厦门市开展了中小学童谣创作活动,各中小学幼儿园都积极参与,收集、整理、创作出了一系列乡土童谣作品,并在“校—区—市”三级教育领域进行普及推广,很多学校也借此东风对校园文化建设进行了升级,让师生看到很多乡土传统文化。
3.筑巢引凤,传承乡土音乐
很多乡土音乐作品都是某地域的先民世代相传下来,发展到今天,轶失者不为少数。所以,文化部门、文化工作者及音乐教师有责任创造可行的条件,把乡土音乐中引进校园,做好乡土音乐在青少年群体中的传承。因为其中包含了祖辈积累下来的美好的生活经验和礼德。如泉州南音,蕴含了闽南人吃苦耐劳,勤俭持家,孝敬父母等美德精神,具有深厚的群众基础,毗邻泉州的翔安南音近几年来也传承得很好。新店中学也有不少初中学生在学习南音。每年的校园艺术节必定是一项演出项目。这些南音涉及了待人接物、为人处世、农俗节日等方面的礼仪,对一代代的子孙起到了劝导规范、激励研习的作用。
(三)沙里淘金,做好流行音乐歌曲的取舍
相对于乡土音乐,流行音乐是一种通俗易懂、欢快活泼、便于传唱的音乐形式。简而言之,是一种大众音乐,最受青少年喜欢,因为流行音乐的音乐表现形式较现代化、潮流化,内容上多以爱情为主。但从音乐教育的角度上来说,家长乃至部分音乐人都认为其中有太多的情爱歌词以及表现形式会对青少年产生不利的影响,如歌词中点露一夜情,男音变唱女声唱法等,因而在课堂上都不主张体现流行音乐的教学。
既然流行音乐也是音乐作品,就没理由不让其进课堂。关键是课程编写者或音乐教师要能够沙里淘金,做好取舍。因此,音乐教师要把优秀的流行音乐请进课堂;学校的广播台也要能播放那些美的流行音乐。如有学生在考试考砸了的下午坐在校园的树下哭泣的时候,听到了校园广播放出了励志的流行歌曲,有可能就不会那么难受。
(四)做实德育渗透,致力于传导效应
中华民族一直都重视礼乐的教化作用,儒家对礼乐的宣扬和传承做出了巨大的贡献。其中“礼”大多是内容,而“乐”则是乐歌舞蹈形式为主。就当前而的课堂言,“乐”同样也是脱离不了传统的教化内涵。因此作为音乐教师应该树立德育教育的意识,能够以教材为节目,以课堂为舞台,认真研读课程标准,解析教材,分析和挖掘教材中的德育因素,力争提炼德育的渗透点,做实德育。教材中不乏具有丰富的德育内涵的内容,都需要教师在备课时多下功夫,如《爱我中华》《在希望的田野上》《义勇军进行曲》等。
1.在作品创作的时代背景中渗透德育
如乔羽先生创作的《我的祖国》,是20世纪50年代影片《上甘岭》插曲,尽管与现在的学生会有较大的时代隔阂,但把历史背景介绍和展示上甘岭战役的相关图片和英雄人物王成等相结合,学生就能够对那战火纷飞,帝国欺凌的抗美援朝历史有了鲜明的认识,那么以此激发起学生对志愿军战士的敬仰和纪念,他们那种舍命卫国,以国家利益为上的精神和学生的人生观和价值观产生了碰撞,唤起了学生对祖国的热爱之情。
2.运用合唱艺术实践活动,渗透集体主义教育
正如电影《放牛班的春天》一样,学生个体的音色殊异,马修教师抓住孩子们尚未泯灭的纯真和善良,让他们凝聚在一起,才演出了一次成功的合唱。厦门市中小学都有合唱比赛,新店中学也组队积极参加,尽管未能获得佳绩,但教师们却看到了合唱在德育上的突出作用,学生们的集体荣誉感更强了,个人服从整体的意识也提升了。
[1]刘叔成.美学基本原理[J].上海:上海人民出版社,2011.
[2]〔日〕高萩保治.欣赏教学法[J].高保治,缪裴言,林能杰,缪力,译.中国音乐教育,2006(12).
[3]吴音昊.在音乐教学中践行“生命化教育”[J].中国音乐教育,2014(7).
(责任编辑:林文瑞)