沈西蒂中提琴演奏技术与教学特征探讨
王恪居
沈西蒂教授是我国著名的中提琴教育家、演奏家,同时也是最早从事中提琴教育教学的前辈之一,为我国培养了一批优秀的音乐人才,为我国中提琴教育事业的蓬勃发展作出了巨大贡献。在沈教授的中提琴演奏与教学生涯中,她曾多次参加国内重大演出,积极参加中外音乐文化交流,同时在音乐教学理论方面也有突出贡献,编订教材,撰写论文,并参与《海港》钢琴弦乐五重奏等作品的创作和演出。沈西蒂教授通过对教学实践和理论的不断研究,已形成一套具有先进性、科学性、实用性和别具特色的教学体系。本文经过大量调查,针对沈西蒂中提琴演奏及技术与教学特征进行探讨。
沈西蒂中提琴教学演奏技术教学特征探讨
沈西蒂是我国著名的中提琴教育家、演奏家,是我国中提琴音乐事业的带头人。她从事演奏和音乐教育四十余年,为我国乃至世界培育出一批又一批优秀的中提琴演奏人才,并创造出一套新的、符合中国文化的音乐教学体系,填补了我国中提琴教学理论的空白。
1.左手的基础技巧
沈西蒂教授认为持琴问题最能体现出人与琴的关系,她对于持琴更有着自己独特的见解,她主张持琴的支撑点有两个:一个支撑点是琴放于左肩锁骨处,而琴尾边板贴在颈部,下颌靠在琴的腮托上。这样能够充分利用锁骨、脖子、下颌将整个琴身固定起来,支撑起整个演奏的根基,使演奏更加平稳;另一个支撑点则是琴头部分的放置,将琴颈放在左手拇指与食指内侧的指跟关节处,支撑与掌握琴的平稳以及把位移动,这个支撑点主要是左手对琴头的托举作用产生的,能够将整个左手臂释放出来,使左肩保持放松的状态。通过这两个支撑点的相互作用能够产生一种具有弹性的弓弦关系,发出更具特色的声音。特别要注意的是持琴时要使双肩保持放松的状态,肩膀的松紧度能够大大影响整个演奏的效果。沈西蒂教授有两个检验持琴的方法:一是左手持好琴,将琴的重量置于手上,之后反复放低和举高;二是同样的持琴方式左肘反复左右摇摆,找到肩部完全放松的感觉。
手指的按弦和起落可以说是整个演奏的关键,可以说手指动作是否正确直接决定了左手技巧的好坏。沈教授认为,左手四个指头中2指和3指是重心,1指和4指是平衡。手指通过按弦和起落能有效地改变弦的长度,从而发现自己需要的且不同的音高、音色,既要做到手指按弦和起落方法的科学性,也要做到触弦的灵活性和弹性。揉弦技术也是中提琴左手技术的重要部分,掌握揉弦技巧能够使音乐更具表现力。沈教授认为,揉弦的关键是做到自然衔接,特别要加强指尖和指跟部位的训练。
此外,还要保证左手手指的力量平衡,通过大量的训练来获得熟练的拉琴动作,虽然四个手指按弦的力量各不相同,但手指作用和指板的力量仍需保持平衡,这样能够使声音更加流畅。沈教授强调拉中提琴时要达到力量的平衡,尤其是小指,要很好地调整小指的位置,使其处于用的上力的位置。手指与指板、琴弦的关系问题要明晰,手指对于指板始终要有感觉,根据演奏的强弱力度来调整手指对指板按弦的力度和速度,但不能过度,如沈教授曾言手指与指板、琴弦的关系就像中医搭脉一样,做到“重不压死,轻不虚浮”。
2.右手的基础技巧
首先,要正确握弓,持弓时手指各关节要保持放松,大拇指与其他四指力量要均衡,自然弯曲,与中指第二关节相对,实质第二关节接触弓杆,无名指轻抚弓杆,小手指则指尖立于弓杆上。各手指关节保持自然弯曲,使整个右手处于放松的状态,有利于保持手指和手腕的灵活性。
其次,要注意发音和力的传递。沈教授强调人作用到弓的力量,不是人施加的压力,而是重量的一种传递。若要发出好的音色,找到弓弦接触点和弓杆与弦之间的弹性关系是关键,弓子的重心随着弓弦接触点的不断变化而变化,这样不仅可以保证声音的纯粹,而且声音的强弱变化可以满足作品对音量的实际需要。沈教授认为右手、右臂的各个部位要放松、畅通,像水管一样通畅,这样力量才能像水流一样不受阻碍地在弓与弦上流动,使弦通过充分震动发出独一无二的声音。
再次,要精准运弓。在整个运弓的过程中,沈教授建议弓子的走向应接近U字型,就是指弓子运行到上半弓时,运行方向微微向上抬起,运弓的目的是让弓子更容易立在弦上,需要注意的是,抬起的角度要适中,手腕不要过低,大臂与弓杆在同一高度,并将手指与弓子充分融合,弓子可以看作为手指的延伸,做到换弓既自然、平稳,又连贯。
最后,要注意手臂的动作。中提琴的弓法变化都是由右手臂操作出来的,沈教授强调,在手臂运动中应注意以下四点:一是在注重弓法效果的同时要注意手臂动作与弓法的相互作用;二是力是绷着的、连贯的,切记手腕不要过于放松造成脱节;三是选用弓的长度要与手臂动作相协调;四是注意在运弓时找到轴心位置,多加练习找到弓子处于中心位置时手臂的感觉。
1.教学思想符合时代要求
沈西蒂教授所总结出的教学体系,把科学性和创造性进行有机结合,她认为,教学给予学生的不仅是反映客观真理的知识,还应能够反映当代最新的科学理念。或许在教授知识的过程中,会为了使学生易于接受将知识通俗化,但不能因此降低知识的科学性。科学的教学思想贯穿于沈教授的整个教学体系,她用科学的教学方法教授演奏技巧,并用科学的育人方法教授做人的道理。沈教授在整个教学过程中可以说是一丝不苟,严格要求学生树立正确的拉琴概念,即明确最基本的演奏技巧,点明正确且有效的拉琴方法。根据演奏的实际情况,让学生感受正确的拉琴方法,让学生通过耳朵去辨析,深化学生的感知,只有如此才能够建立一套规范的学习体系。同时,还要正确树立学生正确的乐器声音概念,沈教授认为中提琴不只是比小提琴尺寸大,其自身的音响特质相较于小提琴也有很大的不同。在学习过程中要掌握中提琴的音色,遵循乐器本身的发音规律,这样才能演奏出自然美妙的音乐。
2.注重基础教学
沈西蒂在其教学生涯中极其重视学生基本功的学习,严格要求学生基本功的质量,甚至可以用苛刻来形容。她将其对音乐的态度用在教学中,她相信没有细节的质量就无法将音乐完美展现,扎实的音乐演奏基础可以说是中提琴演奏的核心问题。基本功的训练不仅要结合音阶、节奏、发音,还要熟练掌握人与琴的关系、演奏技巧等内容。沈教授高强度的、科学系统的、有针对性的训练方法,不但使其教过的学生打下了坚实的基础,而且对于学生日后的学习具有深远的影响。
3.因材施教——注重学生的个性化发展
沈西蒂教授在教学过程中善于发现和挖掘学生的学习特点,并根据学生的特点制定教学计划,引导学生正确发展。一般沈教授是先了解学生的优缺点,引导学生克服发展中的阻碍,然后制定具有针对性的教学计划。在教学曲目的选择上也需要做到因人而异,同时对于教学的侧重点更要做到因人而异。沈教授尤其注重学生的个性化发展,在音乐中个性的表达极为重要,演奏既是演奏者对乐曲的分析,又是演奏者对乐曲的再创造。每个人对于同一个作品的理解都是不同的,演奏的时候都带有自身的特点。教师在教学过程中要特别注意对学生个性的正确引导,使其得到最优的发展。沈教授认为在挖掘学生个性的过程中,学生也应该积极主动,让学生自我评定,在学习中看清自己的优缺点,从他人身上学到优点。
沈西蒂教授在中提琴的发展和传播方面作出了很大贡献,可以说是扭转了中提琴在中国的地位,使人们真正认识中提琴,打破了中提琴附属于小提琴的局面。沈西蒂教授对于中提琴事业的热爱可以说是其生命中不可或缺的部分,她的中提琴演奏技术与教学体系可以称之为我国中提琴教育事业的重要财富,极大地推动了我国中提琴事业的发展。
[1]程晓婵:《沈西蒂中提琴教学研究》,学位论文,山东大学,2012。
[2]周洲:《浅议中提琴的艺术表现》,《艺术品鉴》2016年第9期,第242页。
[3]赵永波:《对中提琴演奏的思考——以中提琴教育家沈西蒂的理论成果为线索》,《音乐大观》2013年第9期,第127页。
[4]《本月名家——沈西蒂》,《小演奏家》2010年第2期,第6、26页。
[5]沈西蒂:《约翰·格雷厄姆教授谈中提琴演奏》,《音乐艺术》1982年第1期,第77-80页。
[6]张瀚元:《中提琴及其运弓运行轨迹研究》,学位论文,南昌大学,2015。
作者单位:西安音乐学院陕西西安