歌曲教学中歌词诵读的教学价值与实施策略

葛书韵

（浙江省杭州市采荷实验教育集团）

摘 要：歌曲是歌词与旋律有机结合的音乐艺术，歌曲学唱要求教师要带领学生去赏析歌词、挖掘歌曲的文化内涵。在实践的基础上提出了基于诵读的歌词教学策略，以期更有效地引领学生感悟歌曲、表现歌曲，提高歌曲教学的效率和质量。

关键词：歌词教学；歌唱教学；诵读

瓦格纳曾说过：“培养灵巧地、戏剧地朗读歌词的能力，并把这种朗读运用到歌唱上，乃是学好歌唱的基本功。”歌唱本身就是一种特殊的语言表达方式，是通过音调的抑扬顿挫把语言的含义表达出来。另一方面，“读”的同时也可以兼顾“听”和“看”，学生的感官体验就更加多元了。因此，歌词的诵读在歌曲学唱中是一个必不可少的组成部分。

一、完整正确诵读，熟悉歌词

1.流畅读词，解决难点

节奏是表现歌曲的重要元素之一，對歌曲节奏掌握的准确与否直接影响到歌曲的表现。因此，根据歌曲的节奏来朗读歌词，也是一种比较常见的训练方法，通过练习学生能有效而准确地掌握歌曲的节奏，适用于节奏欢快、歌词字数较多又速度比较快的歌曲以及难点乐句节奏。人教版新教材七年级上册《彩色的中国》中，“宝岛台湾象小船在东海上漂”一句，几乎每个班学生节奏都不稳，总是在第二拍上提前唱出第三拍的词。这时可以采用按乐曲节奏诵读歌词的方法熟悉了节奏再唱，事半功倍。

2.朗诵引领，以情带声

对于较舒缓，字数并不密集，特别是句尾拖拍较长的句子，按节奏朗诵的方法反而会让学生别扭，容易引起混乱，宜在第一遍诵读后，用常规的朗诵来代替，或者在初步熟悉歌曲后再回过头细细品味歌词。

比如，在人教版新教材九年级上册《让世界充满爱》一课学唱的时候，甲班没有朗诵歌词，直接就填词唱了，结果学生的情绪就比较平。而在乙班授课时，笔者先进行了朗诵的示范，特别注意要有情绪的递进，学生在体验了歌词的力度和情绪的递进后，唱起来自然就能把这些感受融入进去，学生也非常享受这个二度创作的过程。这样的唱让他们感觉到充实和满足，是一个熟悉和升华作品的阶段。

二、理性解析歌词，紧扣心弦

1.词曲结合，调整语气

好的歌词往往是与曲调紧密结合，旋律的意境通过歌词则更加具体明确，教师如果能引导学生发现词曲结合的妙处，体会作者的用心和歌曲的情趣，那就能避免教条和灌输，使教学更为生动。

例如，在人教版老教材第16册《给未来一片绿色》时，由于歌曲速度比较慢，音乐舒缓，学生唱得较平淡，但“你说，我说，他说”这一句却是表现孩子们你一言我一语热烈的讨论情景，学生如果情绪上起不来，容易忽视休止符，导致节奏错误，拖沓。好在这首歌非常贴近少年儿童的生活场景。于是，我让学生反复地朗诵，体会情境，要唱得让人感觉到这是一个热烈讨论的场景，有一种迫不及待地感觉。有了这样的情感体验后，学生理解了歌曲，开始主动地表现，感觉一下子就找到了，歌曲节奏上的难点也就迎刃而解了。

2.结合学情，学科综合

在歌词教学中，教师也必须结合学生的具体认知情况，深入浅出地引导学生从各个角度领会歌词涵义，便于学生理解歌词内容，认同歌曲中包含的情感，而更积极主动地去表现歌曲。

人教版新教材七年级上册《彩色的中国》的歌词表现了少年儿童手捧中国地图认真仔细地查看，从而产生强烈的自豪感。由于歌词写得非常具象，在教学时，笔者由标题“彩色的中国”引入，让学生结合地理知识说说地图上各种不同的色彩是怎么来的，由此引导学生认识到我国的地域广阔，地形地貌多变，山河壮美，使学生由衷地体会到歌曲中的“神州处处好，我爱你啊，彩色的中国！”为祖国拥有如此大好河山感到自豪、骄傲的情感，大大激发了学生的歌唱热情。同时，笔者也启发学生依靠地图来帮助诵读和记忆歌词，效果也十分明显。

三、注重咬字吐字，体会韵律

1.深入浅出，形象解读

当学生能够顺畅读歌词之后，就应该注重咬字吐字，让说与唱尽早接轨。为了使学生有兴趣，笔者经常用的办法就是打比方，比如：“咬字就应该象大猫叼小猫那样，紧了不行，松了也不行。”这个非常形象，也很有道理，学生很快就可以把握好分寸。同时教师还要勤于示范，每当学生有咬字吐字一类的问题，我会模仿他们错误的发音和正确的发音，让他们比较、选择并模仿练习，学生总是很快就能领会。

2.基于实践，及时总结

在每一首歌曲中，总有一些字学生咬不太准确，甚至影响到了歌唱的效果，而且在歌唱时，因为有旋律的配合，有些语音问题就被忽视了。因此需要我们在诵读的时候就加以纠正或者修饰，因为比方《长江之歌》中的“你是无穷的源泉”的“源泉”，就容易读扁。这些字要进行单字的朗读，把歌词每个字的声母、韵母拆开来加以分别练习，再整合。此外还有一些关于咬字的窍门。“前字后咬（走、藏、子），后字前咬（昂、很、浪），宽字窄咬（海、来、好），窄字宽咬（秋、秀、流），扁字竖咬（西、小、乡），竖字扁咬（中、路、同）。”

同时，不同内容、风格的歌曲咬字、吐字的要求也不相同。热情、欢快的歌曲，咬字要轻快、敏捷；抒情、缓慢的歌曲，咬字、吐字要柔和、圆滑，字头所占音符的时值也可以稍微长些；在演唱雄壮激昂的进行曲时，要求声母喷口有力，韵母保持良好。还要提醒学生，轻快跳跃的歌曲，例如《青春舞曲》，词不能唱得断断续续；唱柔和的乐句，不等于模糊不清；唱有力的乐句，不可以出现“白声”，咬字太僵硬等等。

四、了解歌曲背景，把握基调

1.分析背景，拉近距离

一首好的歌，经典歌曲的歌词和音乐终归只是停留在纸面上的，必须通过歌唱者把它唱活，才能使听者充分感受到。因此，我们应该多方面了解歌曲的背景，将整篇歌词的情感、韵味贯穿为一体来演绎歌曲，将音乐作品的情感、内涵和韵味唱出来，那才是真正的歌唱。

例如《前门情思大碗茶》是一首怀旧类抒情歌曲，现在的学生对其歌词的理解可能有一定困难，可以给学生讲讲歌词背后的故事。笔者先找相关的图片、视频给学生看，让他们知道大碗茶的价廉物美，方便快捷，所以，深受老北京社会底层人民的欢迎，并作为那个时代百姓生活中不可缺少的一部分永远地留在人们的记忆中。而歌词中的“前门儿”“蛐蛐儿”“杏仁儿豆腐”“冰糖葫芦”和“大碗茶”一样都是那个年代老北京的一种象征，无一不寄托着主人公一种思乡、怀旧的情结。这样的解读无疑拉近了歌曲和学生的距离。

2.模仿语言，凸显风格

风格性极强的曲艺、戏曲、民歌，教学的时候必须把歌词教学和特殊的语境结合起来。比如《唱脸谱》，这首歌曲的B段是采用京剧中的西皮腔调，声音则是要求模仿京剧中净角的声音，顿挫鲜明，用强有力的声音去咬字，还要多用头腔共鸣才能把那种豪爽、勇猛的阳刚之气唱出来。又如，《无锡景》是江苏民歌，如果能用方言演唱，就更能体现出江南小调的韵味。所以教师不妨先带领学生用方言诵读第一段歌词，练习一下关键词的发音，例如“我”“有”“细”“唱拨拉”等等，学生会觉得很不一样，感受到趣味的同时也领略了民歌的别样风格。

综上所述，在歌曲教学中需要反复、多样的歌词诵读，在诵读中对歌词字斟句酌，仔细推敲，融会贯通，同时建立自然的语感，这样才能深刻地表达作品内容，准确地表现作品风格。

参考文献：

[1]赵峰军.歌曲创作中词曲结合的重要关系[J].民族艺术研究，2001（2）.

[2]高勤学.谈声乐教学中的歌词理解与情感表达[J].美与时代，2008.

编辑 温雪莲