现代艺术对人物形象设计的影响

李桃丰 （河南工程学院 450000）

现代艺术对人物形象设计的影响

李桃丰 （河南工程学院 450000）

人物形象设计是一个复杂的艺术形态，与人们的生活、工作和学习具有紧密的联系，主要包含外在形象设计、内在情感表达等方面的内容，同时在现代艺术的影响下具有更加广阔的发展前景。现代艺术在人物形象设计中起着关键的作用，现代艺术中不同的艺术流派和理论思潮为人物形象设计提供了多元化的设计模式，表达出了不同人物内心的情感，也展现出了某一个人物鲜明的外在形象，实现了人物形象的塑造和创新。

现代艺术；人物形象设计；影响

随着社会经济的快速发展，人们的生活水平逐渐提高，开始追求更高层次的精神需求，人物形象设计是人们精神生活的重要组成部分，满足了人们对美感的需求。21世纪已经成为一个多元化发展的时代，人们对美感的需求也呈现出鲜明的多元化，对人物形象设计提出了新的挑战和要求。为了应对这种挑战，人物形象设计需要打破传统的设计模式，而现代艺术中丰富的艺术理念和表现手法为人物形象设计提供了新的设计模式，对人物形象设计产生了深刻的影响，值得借鉴和学习。

一、现代艺术的内涵及特征

（一）现代艺术的内涵

现代艺术又可以称为现代主义和现代派艺术，与传统艺术相比，现代艺术凭借自身夸张的色彩、先锋的设计理念推动了艺术改革运动，因此，现代艺术主要指的是20世纪以来各种与传统艺术不同的艺术流派和思潮。在现代艺术发展的初期阶段，越来越多的艺术家认为传统的写实模仿限制了人们对艺术的领悟和理解，艺术不应该只有简单、机械式的写实模仿，而是不同艺术风格和思潮的集合体。于是，不同流派的艺术家们开始采取多种艺术表现手法和理念打破传统艺术观念的束缚，追求精神上的解放，渴望表现自我的主观意识。例如后印象派代表人物塞尚就认为艺术与复制现实之间是不同的，艺术作品应该表现出自己的艺术思想，而不是简单地追求明暗和体积的准确性，同时凡•高也借助强烈的色彩和笔法来表现自己内心的真实感情。这些后印象派画家们为现代艺术的发展奠定了基础。现代艺术具有较强的革命性，推动了人类艺术史的发展和进步。现代艺术打破了传统艺术的机械和单一，为艺术家们提供了更加开阔的艺术视野和革命性的表现方式，艺术家们通过强烈的视觉表现形式来展现自身的个人感情和鲜明特质，是人类艺术史不可或缺的组成部分。

（二）现代艺术的特征

在现代艺术发展的浪潮中，不同的艺术流派和思潮相互交流和借鉴，使得现代艺术处在不断发展、不断变革的历程中，也带来了人物形象设计的变化和发展。根据现代艺术的发展和分类可以看出，现代艺术具备以下四个方面的特征：

其一，现代艺术的多元化。如今人物形象设计不再是单一化的模式，还渗透着其他非艺术领域的理念和形式，刺激了人物形象设计的创新和发展。现代艺术背景下的人物形象设计没有了鲜明的外延边界，人物形象设计中的不同分类和内容相互融合和影响，形成了多元化的艺术现象，并且得到了观众的喜爱和接受。

其二，个性化。21世纪的人们都在追求独特的、个性化的形象。现代艺术中的不同流派和思潮正好满足了人们追求个性化的需求，无论是人物外在的造型，还是内在的心理活动，都能够借助夸张的色彩和先锋的表现形式体现出来，从而为观众带来视觉的享受。

其三，信息化。先进的网络技术对传统的人物形象设计带来了冲击，也为人物形象设计创造了机遇和挑战。现代艺术中的艺术思潮和表现手法为人物形象设计提供了新的理念和方式，先进技术的出现也为人物形象设计提供了新的材料和资源。例如借助夸张的造型和人体零件的改造等方式，能够向观众真实地诠释出人物性格和故事内容。

二、现代艺术的理论流派

（一）立体主义艺术流派

立体主义是现代艺术中的一个重要流派，起源于法国。立体主义艺术流派普遍采取解构、重组等形式来表达艺术家们的精神世界，画面呈现出神秘的破碎和抽象。立体主义艺术流派所追求的艺术理念与后印象派代表人物塞尚的艺术观点具有紧密的关联，立体主义艺术流派认为塞尚对艺术的理解和感悟正体现了立体主义的艺术理念。毕加索和布拉克是立体主义艺术流派的鼻祖，毕加索的《亚维农的少女》是立体主义艺术流派诞生的标志性作品。立体主义艺术流派将人体抽象成几何形式的球体、椎体和柱体，打破了传统艺术观点对人体的真实描绘，从而创造出了多种类型的人物形象造型。立体主义艺术流派对人物形象设计产生了重要的影响作用，许多人物形象设计师从立体主义艺术流派中寻求设计的灵感和技法。在人物形象设计的过程中，立体主义艺术流派倾向于从人物不同的方面来进行解构和重组，以此表现出更加立体的人物形象。

（二）表现主义艺术流派

表现主义艺术流派重视人物内心的情感表达，而忽视对人物外在形象的塑造和描绘，通常借助夸张、扭曲的表现形式来突出人物内心的情感，大多数表现主义作品透露出的是悲伤的、恐惧的感情，很少有描绘欢乐情感的作品，与现实世界存在很大的差异。由此可以看出，表现主义艺术流派不再追求人物真实的外在形象，而是将精神的表现作为了艺术的终极目标。从表现主义艺术流派的发展和主张中可以看出，表现主义反对对人物外在形象的真实模拟，旨在通过夸张的表现形式打破对人物客观的模仿，从而揭示出人物内心真正的情感，向观众展示出人物精神世界里的状态和变化。在描绘人物题材方面，表现主义艺术流派倾向于对比强烈的色彩、夸张扭曲的线条、狂野不羁的轮廓以及难以理解的扭曲，通过这些表现出人物内心的悲伤、恐惧等消极的情感。表现主义艺术家们大多数都处在内心的恐惧之下，为了减轻自身的恐惧和压力，表现主义艺术家们往往陷入一种无聊的幻觉或者梦境之中，以此寻找慰藉内心恐惧的事物。因此，表现主义艺术流派提倡运用强烈的色彩、夸张的线条以及虚拟的梦境来刻画人物的内心情感和思想。

（三）野兽主义艺术流派

野兽主义艺术流派主要在法国流行，以马蒂斯为主要的代表人物。虽然野兽主义艺术流派没有具体的艺术理论，但是其艺术风格和表现手法却吸引了大量艺术家的学习和借鉴。野兽主义艺术流派主张以鲜艳和浓郁的颜色来表达自己豪放和直率的内心。野兽主义艺术流派在进行创作的过程中，一般是直接从颜料管将颜料直接挤出在画布上，从而获得强烈的情感表达。相比于后印象主义，野兽主义艺术流派的艺术风格和表现形式更加的主观、强烈，色彩的表现力完全不受任何形式的约束和束缚。关于人物形象设计方面，野兽主义艺术流派倾向于选择豪放的创作题材，运用强烈的色彩和结构来描绘人物的空间立体感。由此可以看出，野兽主义艺术流派追求的是色彩的纯粹，运用色彩表现情感，而忽视了传统艺术理论中的透视原则和比例原则，从而表达出人物内心欢乐、愉悦的情感。

三、现代艺术对人物形象设计的影响

（一）实现人物形象设计的多元化

现代艺术中各个艺术流派和思潮为人物形象设计提供了多元化的表现手法，人物形象设计的多元化不仅包括多样化的人物形象，还包括多元化的设计手段，而现代艺术不同流派提倡的艺术理念和观点实现了人物形象设计的多元化，在视觉上为观众带来了强烈的体验。

随着社会经济的快速发展，人们的生活水平逐渐提高，开始追求更高层次的精神需求，人物形象设计的多元化切实地满足了人们日益增长的精神需求，越来越多的设计家重视到了人物形象设计多元化带来的价值和意义。现代艺术中有很多艺术流派和思潮对人物形象设计产生了深刻地影响，打破了传统单一的人物形象设计理念和手法，丰富了人物形象设计的内涵和表现手法，使得人物形象设计中的色彩、结构、比例、透视等方面体现出新的创作理念。同时，全球经济一体化进程的加快，也为人物形象设计的多元化创造了有利的条件。如今，不同的艺术流派和艺术思潮之间相互渗透、相互影响，推动了人物形象设计多元化的发展和进步，已经成为一种流行趋势。例如很多艺术家在进行人物形象设计的时候，都倾向于将本国的、民族的设计元素和手法运用到人物形象设计中，并且得到了不同国家、不同艺术流派人们的喜爱和支持，促使人物形象设计向着更加多元化的方向发展和完善。

21世纪的人物形象设计已经不是单一的设计内容，包含了多个方面的设计活动和表现内容。为了满足人们日益增长的精神需求，人物形象设计已经趋向于多元化的发展趋势。从如今人物形象设计的理念和手法中可以看出，人物形象设计的色彩理论、设计思想、创作形式等都体现出了现代艺术的内容，现代艺术的多元化特色也影响了人物形象设计的多元化。

（二）塑造人物的外在形象和鲜明个性

人物形象设计不仅指的是对人物外在形象的塑造，更重要的是通过不同的艺术表现手法和理念烘托出人物内心的真实情感，从而向观众展现出强烈的外在形象和鲜明的个性特征，给观众留下深刻的印象。在如今同质化严重的消费时代下，人们的生活和工作已经无法表现出鲜明的个性化和风格化，不仅带来了视觉审美的疲劳，也不利于人物形象设计的发展。现代艺术所提倡的反束缚、反规律性、追求个性化等理念正好满足了人们追求个性形象的需求，因此现代艺术对人物形象设计产生了深刻的影响。

在服饰搭配方面，人物形象设计受到现代艺术中的色彩理念、结构理念等艺术思潮的影响，表现出非常规化的穿衣打扮，与传统服饰存在较大的差异性。通过对服饰的重组、加工和拼接，为人物创造了鲜明的外在形象，同时表现出了人物追求自由、个性的情感。在发型和化妆方面，现代艺术下的人物形象设计打破了常规的发型设计，突破了传统的审美习惯和标准，表现人物的与众不同和鲜明的个性。

人物形象设计的过程中，会根据人物的个性特征去选择不同的艺术表现手法和理念，不一样的现代艺术表现手法能够创作出具有不同性格特征的人物形象，从而展现出人物内心的情感和自身的性格。例如舞台剧中的人物形象设计，会根据人物的性格特征和形象塑造来选择合适的艺术表现手法，在经典的话剧《雷雨》中，便以白色连衣裙表现繁漪内心的悲痛和压抑，服饰的色彩搭配、舞台妆容的呈现都是为了塑造鲜明的人物形象和性格特征。而现代艺术中的色彩搭配、结构原则等理念完美地表现出了人物的外在形象和内心情感，对日后人物形象设计产生了深刻的影响。

（三）充分表现出人物复杂的心理活动

人物形象设计的主要目标就是充分表达人物内心复杂的心理活动，从而向观众展现出鲜明的人物形象。人物形象设计并不是一成不变的，会根据人物所处的环境以及情节发展选择合适的人物形象设计，以此表现出不同背景、不同时刻的人物的心理活动。现代艺术中包含了多种类型的艺术流派和艺术思潮，例如立体主义、表现主义、野兽主义以及其他的艺术流派，不同的艺术流派会借助不同的艺术表现手法来体现出人物内心的心理活动，为人物形象设计提供了丰富的表现手段和素材。例如表现主义提倡借助强烈的色彩和扭曲的线条来表现出人物内心的恐惧、压抑和悲伤，在人物形象设计的过程中，也可以借助强烈而夸张的色彩对人物的发型、服饰和妆容进行大胆的创作，表达人物内心的真实情感。

不同时刻的人物形象设计是不同的，人物内心的心理活动也是不同的，会随着情节的发展和环境的变化而呈现出鲜明差异性的心理活动。例如人物在面临重大挫折的时候，人物的心理活动是强烈的、突出的，为了烘托出人物内心的心理活动，需要借助一定的艺术手法和艺术理念来对人物形象进行设计和创作。人物外在形象是最直接的表现，只有实现了良好的人物形象设计，才有助于表达人物内心的心理活动。现代艺术为人物形象设计提供了大量的、优秀的表现技法，值得借鉴和学习。

（四）打破了传统的人物形象设计模式

随着人物形象设计的发展和进步，越来越多的人物形象设计家开始探索新的设计模式，现代艺术对人物形象的塑造和内心情感的表达，为人物形象设计家提供了新的创作理念和启发，不仅鼓舞了人物形象设计家对传统形象设计模式的突破，也将先进的艺术理念融合到了人物形象设计中，从而丰富了人物形象设计的内涵。

现代人物形象设计深受现代艺术的影响，将前卫、个性作为设计的主要的表现形式，勇于打破传统的设计理念和手法，从而形成了一套新的人物形象设计模式。固守在传统的人物形象设计模式中，是不理智的选择，设计就是创新和突破，人物形象设计的本质就是打破传统的设计模式，创造出新的艺术形式。纵观现代艺术的发展，可以看出不同艺术流派的艺术家们时刻在创新和突破，他们是以否定前者理论思想为创作的本质，以此探索新的艺术理念和形式。在人物形象设计中，更要勇于打破传统，面向未来，对传统的人物形象设计模式要进行客观的借鉴和学习，将优秀的现代主义设计理念与传统的人物形象设计理念进行良好的融合，从而探索出适合现代人们审美需求的人物形象设计模式。

四、结语

综上所述，现代艺术在人物形象设计中占据着重要的地位，对人物形象设计产生了深刻的影响作用，一方面，推动了人物形象设计多元化的发展，塑造出了人物鲜明的外在形象和个性特征，充分表现出了人物内心真实的心理活动，给观众带来了强烈的视觉震撼。另一方，现代艺术背景下的人物形象设计打破了传统的形象设计模式，实现了人物形象设计的创新和突破，将现代艺术中优秀的设计理念和手段融合进了人物形象设计中，从而展现出了每一个人物形象的个性和特色。

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李桃丰（1987- ），女，河南省郑州人，硕士，河南工程学院，助教，研究方向：人物形象设计、电影学。