论气韵与神韵在古典舞水袖表演中的运用

杜萍

（丽水学院继续教育学院、职业技术学院，浙江丽水 323000）

论气韵与神韵在古典舞水袖表演中的运用

杜萍

（丽水学院继续教育学院、职业技术学院，浙江丽水 323000）

水袖是中国戏曲中重要的表演形式之一，中国古典舞吸收了戏曲精华并借鉴了水袖的表演形式。古典舞水袖在动律及审美的基础上，应突出气韵和神韵对水袖的作用力与表现力。气韵可表现为气息在水袖舞蹈表演中形成的呼吸韵律与心理节奏，与神韵相辅相成，二者统一于古典舞水袖表演之中，在肢体与袖法的配合下，强化神态、气息及韵律的练习。突出神韵与气韵，逐渐将气息与神韵融汇于水袖舞蹈表演之中，使表演更加流畅、传神，富有美感。通过气息形成发力，情绪外化为动作与神态的配合，达到形神兼备、身心一致、内外统一的表演效果。注重气韵与神韵的运用及训练方法，经过仔细揣摩与反复雕琢的动作将会展现出古典舞水袖传统的文化内涵与独特的气质风范。

气韵；神韵；古典舞；水袖表演

中国古典舞给人的印象是气韵流畅与神采飞扬，而气息与韵律的运用是古典舞表演中的重要组成部分。作为萃取了戏曲精华的古典舞，将水袖的传统形式发扬于舞蹈之中，既具有中国传统文化内涵与审美的典范，又凝聚了古典舞中气韵生动与神韵灵动的特点。气息是身体动力的源泉，眼神是直视心灵的窗口。气韵与神韵的运用，为古典舞水袖融会贯通的表演注入了生命的活力。气息的运用与神态的表达在舞蹈表演中是必不可少的，尤其是具有中国传统气质与内涵的古典舞。而水袖舞作为古典舞中具有代表性的表演形式之一，气息的融会贯通与神韵的一气呵成更能为表演起到画龙点睛的作用。本文认为，应将内在气韵与外在神韵统一于表演中，以达到形神兼备、身心一致、内外统一的表演效果。

一、古典舞水袖中的气韵与神韵

1.古典舞水袖的基本特征

“水袖指缝在戏曲服装蟒袍、官衣、褶子等长衣袖口上的一长长的白绸。此绸放开舞弄，如同荡漾的水波，故名水袖。”[1]水袖是中国戏曲中重要的表演形式之一，中国古典舞吸收了戏曲的精华并借鉴了水袖这一形式。在具备丰富表演形式与舞蹈语汇的同时，也开辟了一条新的表演思路。“中国戏曲特别是其中的表演艺术，处理艺术与生活的关系上不一味追求形似而追求神似。它不完全追求外形的肖似与逼真，还要求能捕捉到反映对象的神韵与本质。”[2]通过对水袖特征的认知，在水袖训练的过程中，充分发挥肩、肘、腕、指4部分的作用。在手臂身体与袖法的配合下，强化神态、气息及身体韵律的练习。突出神韵与气韵，逐渐将气息与韵律融汇于水袖舞蹈表演之中，使表演更具舞蹈的传神、流畅与美感等特点。“传神”往往是古典舞表演的亮点之一，神态的表现力在表演中起到画龙点睛的作用。眼神由于力度、角度、速度等不同情形的处理，从而表现出了亮相、瞪眼、转眼、眯眼、直视、凝视、斜视等多种神态，并根据所表现的不同情感而发生转变。古典舞水袖结合了传统与现代的审美元素，在表演中既要有古典韵味，同时也融入现代审美特点，在形神劲律的基础之上演绎独具魅力的传统形象。

中国古典舞水袖以特有的动律特征进行表现。中国著名戏曲演员程砚秋创造了“勾、挑、撑、冲、拨、扬、掸、甩、打、抖”等10种水袖特技，将各种袖技生动精彩的运用于表演之中，表达人物不同的思想感情、性格特征与外部形象。水袖舞蹈常以可感性与概括性的形象来反映人物情绪或故事，转化于有限的时空舞台之上更加突显舞蹈的凝练气质与内涵，以高度概括的语汇与神态进行表现。水袖的灵活运用可表现出人物的喜、怒、哀、惧等多种情绪。不同的水袖运用方法和肢体语言表达，会产生不一样的情感效果。由于水袖材质和长度的特点，其本身带有一定的重量并具有至少超过手臂一倍的长度，这就需要身体给予足够的气力的支持，方可顺利完成所要表现的动作。

2.古典舞水袖中气韵与神韵的特点

曾有一位外国作家这样形容中国的舞蹈艺术：在这里，我们将看到，中国人对运动这一理念的崇尚是如此之强，以至于世间所有生灵都不能使他满足，必须发明一个像云、水那样行动敏捷，形体弯曲的生灵。中国古典舞水袖表演随着其内容的自由流动，抒发内心所感所想与万千情思。古典舞水袖在其特有的动律及审美特征的基础之上，突出气息及韵律对水袖的作用力与表现力，以气息带动身体发力，从而完成水袖的动作与特技，用神韵表达内心情感，给动作加以灵魂。气息控制下的身体张弛有度地挥洒于整个空间之中，而收放自如的水袖时而与其如影随行，时而相互交织错落。气息作为身体动力的源泉，是“意”与“力”的枢纽与接口，把内心的情感通过气息传送给肢体及每根末梢神经，促成动作的发力并流露情感的表达。如果没有气息的充分支持，则容易导致动作疲软无力、平缓无奇，心有余而力不足，缺乏生动的表现力。

气是一种不断运动着的且有很强活力的精微物质，是构成人体和维持人体生命活动的最基本物质。气息不仅给予了人生命，而且赋予了舞蹈强大的生命力。正确使用并掌控气息的流动，可以自如地控制身体的发力状态，从而收获满意的动作形态。神韵与气韵不同，它是古典舞水袖最集中的情感表现。舞蹈作为综合的表演艺术，除以肢体动作为主要表现方法以外，神韵则是舞蹈表演中重要的组成部分和精髓所在。同一个动作，如云手，为何花脸的幅度最大、最硬、最方，老生的稍逊一筹，而旦角的最小、最软、最圆，这里面既有一定的生活依据，也有行当、流派等文化背景的差异，其中的关键是演员对其神韵的领悟与表达。神态与动作韵律突显人物的特征，暗示般地向观众揭晓人物的身份及情感，使人一目了然。“中国民族戏曲发展表演艺术很重视扮演角色的精神与本质，很重视意象与意趣，要传其神，从总体精神上去求得与对象的吻合。”[3]神似以精神意识的姿态流露，演员在刻画人物时区别剧中人物与真实自我。演员的神与人物的意相融合，演员的表演气韵流畅、传情达意并形成自己的风格与表演特色。

3.古典舞水袖中气韵与神韵的关系

气韵与神韵相辅相成，统一于古典舞水袖表演中。气息作为身体动力的源泉，为身体发力起到推波助澜的作用。通常较深的呼吸能够为身体发力做好充分准备，以带动具有一定重量和空间阻力的水袖飞舞。根据不同情境及动作的需求，气息和神态需要相互配合转换并且灵活多变[4]。水袖舞蹈本身具有气韵生动的凝练气质，而身体的张弛有度同样需要气韵与神韵的配合与统一，所以在练习时要侧重呼吸变化与神态转化的相互协调。如果气息来源于身体内部，那么神韵便可作为身体与心灵外化形式。神韵与气韵就像一个集中的亮点，它能够一语道破玄机，并将喜怒哀乐的情感交错与思想升华全然涵盖其中，而古典舞水袖的肢体表现则是这个明亮的点所散发出的多彩光芒。

在古典舞水袖表演中，气韵与神韵是两项不容忽视的强大力量，它们通过身体迸发出了能量，并为这个能量注入核心思想，气韵与神韵的完美融合会使古典舞水袖表演达到意想不到的生动效果。但在水袖表演过程中，演员习惯性地会将注意力与重心放在长袖上，而忽略气韵与神韵。这样的表演易造成心意、气力与神韵相互分离，不易凝聚与统一。脱节的气息、发力与神韵会给情感表达蒙上一层纱雾，使其若隐若现、似有似无，导致动作及情感表达不明确，从而影响表演效果。发自内心的真情实感，以气息作为身体的推动力形成所表现的动作，再将这个动作加以得当的神态才能达到意、气、神的统一[5]。气与力合，力与意合，意与形合，形与神合。通过气息形成发力，情绪外化为动作与神态相配合，最终达到形神兼备、身心一致、内外统一的表演效果。

二、气韵与神韵在水袖舞中的表演与训练

我们通常所说的古典舞表演中的“精、气、神”，很大程度取决于气韵与神韵的运用与体现。气韵与神韵在水袖舞蹈中起到中流砥柱、画龙点睛的重要作用，它们统一于水袖表演中，使整体效果更加和谐统一并具有艺术魅力。

1.气韵在表演及实际训练中的运用

气韵是水袖舞蹈表演的内在心理节奏，由于水袖长度和重量的特殊因素，需要演员有充足的气力支持来更加到位的完成水袖动作。而瞬息万变的节奏与动作同样需要气象万千的气息与之相互配合、统一协作。

气息总体来讲分为吸气与呼气两大类，因时间长短、动作转化与情绪变化造成了气息在速度与程度上的不同。如：在做提气收袖动作的过程时，气息的配合应是向内吸气，而在水袖收住的一瞬间身体微沉吐气。简短的一个动作便有了气韵的变化，同时也增加了肢体表现力与生动感。身体的收放含展也需要气息积聚内在的能量。含胸时深吸气，肢体大幅度伸展同时疾呼气，使能量最大限度地凝聚与爆发，增强动作的张力与空间感。不同的动作配合相应的呼吸，随情绪的变化调整呼吸的速度与力度。灵巧多变跳跃性强的动作需要快吸快吐，如水袖的碎片花儿等。激烈的动作和饱满的情绪在气沉丹田后释放出大的吸气或吐气，形成激动人心的画面效果。

感情的变化、血液的流动与身体的气息都是舞蹈动作的基础与前提，呼吸的交替与变换是舞蹈生命力的源泉。对于气息的调整与控制和身体的融会贯通，使气息上升到了气韵的高度。身体的韵律体现在对节奏快慢的掌握、动作幅度的大小、用力的张弛有度和收放自如、空间移动的抑扬顿挫等方面[6]。合理准确的运用气韵来增强舞蹈表演的生动性与真实感，使古典舞水袖舞动起来更加挥洒自如、一气呵成。

2.神韵在表演和训练方面的运用

神韵是内在气韵所形成的情感外化与表达，它主要将人物情感与舞蹈内涵通过面部神态与表情体现出来。生动且丰富的神态是古典舞表演的重要特点之一，“眼灵睛用力，面状由心生”，神韵体现了中国古典舞水袖中所演人物的思想与内心。

不同风格的舞蹈作品中运用的神韵特点不同。如：舞蹈《百花争妍》的主要神韵特征是娇媚与灵动，而作品《粉墨春秋》中水袖舞的神韵则是端庄与洒脱。不同的情感内涵表现不一样的神韵，而情感的转换及不同发展阶段的神态也别具特色。其中较具代表性的有亮相、瞪眼、转眼、眯眼、直视、凝视、斜视等，根据所表现的不同情感而发生转变。由于古典舞水袖表演多为女子，所以传统的亮相动作多了几分温婉与贤淑，甩头与瞪眼的连接显现出灵活干练的气质内涵。与自如的呼吸协调一致并配合水袖动作，提气时收袖，继而瞪眼亮相，生动的动作过程使表演更加富有看点。瞪眼是放大的瞳孔与眼部肌肉共振而形成的，一方面意味着兴趣与欣喜，另一方面也可表现吃惊或愤怒，可以配合冲袖、扬袖、甩袖等较为有力度的水袖动作，或运用于收袖动作的停顿与连接时的情感流露。此外，眼神焦点的变化产生了直视与凝视，根据演员表演所看到的实景或所联想到事物的远近不同而转变。眼睛聚焦角度的变化也会出现斜视，流露出女子含蓄、羞涩的情感。角色内心的思想变化可通过眯眼来体现，这是一种较为复杂的神态表达方式，会随着舞境与情感的不同而表现凝神、疑虑、全神贯注或自怨自艾等不同表情。丰富的神态需要演员在表演技能方面自如地进行眼部的转、摆、收、放，同时准确把握笑、羞、怯、急、怒、傲等不同情绪神韵的表演变化，灵活运用水袖配合不同情绪的表演。

笔者认为在古典舞水袖表演过程中，将气韵与神韵融合于一体能够充分体现传统美感与气质内涵。气息带动身体韵律的流动感似百花在风中摇曳起舞，旋转时的景象仿佛百花盛开，玲珑的神态与生动的气韵使水袖表演活灵活现。在舞蹈表演过程中，气韵的融会贯通与一气呵成体现了舞蹈动作衔接的连贯性与整体结构的缜密性，它使得纷繁复杂的动作有了抑扬顿挫的起伏感，也让舞蹈结构的起承转合具有协调统一的完整性。流畅的气息贯穿于流动的肢体，延伸于手臂并使水袖的末梢都带有生命力。舞蹈的袖技应和着呼吸与身体韵律，内在的气韵有时是掌控出收袖力度与方向的推动力，有时又如同袖技围绕舞姿而形成的吸引力，看起来变幻莫测、若即若离。在群舞表演中，气息会如同节拍器一样使动作整齐划一，表演生动默契。气韵既是内心情感的诠释，同时也是对节奏富有生命力的控制。在表演中通过眼神传递出欢快喜悦之情以及对自然生命的热爱。灵动的眼神与百变的神态令人目不暇接。有时神韵像动作的风向标，眼神所到之处便是繁花盛开、欣欣向荣的景象；有时神韵又像心灵透出的一缕阳光，折射出内心释放的万丈光芒。神态是演员内心情感的流露，它的潜移默化将情感的转化一语道破，这种神韵的表现力牵动着观众的思想与心灵，达到了情景交融的效果并与观众产生共鸣。

三、结语

舞动时水袖相互交织，如彩蝶飞舞、银龙腾空，厚积薄发、层出不穷。丝丝入扣的气韵与清澈秀丽的神韵如一汪清泉，仿若行云流水、沁人心脾。用气韵带动身体的协调与其所产生的动力带动水袖，柔中带刚、气韵流畅。神态流转万千，经过仔细揣摩与反复雕琢的动作尽显古典气质与风范。不同的水袖舞蹈风格、不一样的情境或情感需要运用不同的气韵力度与神韵特点进行表现。注重气韵与神韵相融合并与水袖和谐统一的配合，将会体现出气韵流畅、生动传神的表演效果。

［1］朱恒夫.中国戏曲美学［M］.南京：南京大学出版社，2008：25.

［2］吴乾浩.当代戏曲发展学［M］.北京：文化艺术出版社，2007：27，85.

［3］陈爱国.歌尽桃花扇底风：戏曲艺术的现代解读［M］.哈尔滨：黑龙江人民出版社，2002：103.

［4］李曼.袖舞蹁跹，舞影婆娑：中国古典舞水袖教学的几点认识［J］.舞蹈，2012（6）：54.

［5］刘建.无声的言说：舞蹈身体语言解读［M］.北京：民族出版社，2001：126.

［6］王锦.杂志对舞蹈表演中节奏DE分析与探讨［J］.舞蹈，2013（5）：64.

The Use of Artistic Style and Aesthetic Charm of Water Sleeves in Classical Dances

DUPing
（FacultyofContinuing&Vocational Education，Lishui University，Lishui 323000，Zhejiang）

Water sleeves，that is，dancers’long sleeves，are an important form of performance in classical Chinese operas.Classical Chinese dances have borrowed the essence of this unique form.Besides its movement rhythm and beauty，the classical dances should highlight its artistic style and aesthetic charm while introducing this unique form into themselves.Manifesting itself via the breathing rhythm and psychological rhythm of the dancers，the artistic style of water sleeves is inseparably interconnected with its aesthetic charm through the coordination between the movement of dancers’arms and the ways of waving the sleeves.Highlighting the artistic style and aesthetic charm of water sleeves can make the classical Chinese dances resorting water sleeves performances，make the performance mellifluent，vivid，and full of beauty.Besides，with the force from the rhythm that well matched with the movements and facial expressions of dancers，the dances become more capable of the traditional culture contents and unique demeanor.

artistic style；aesthetic charm；classical dance；water sleeves

10.3969/j.issn.2095-3801.2017.03.013

J72

A

2095-3801（2017）03-0071-05

2017-02-13；

2017-02-22

杜萍，女，河北石家庄人，助教，硕士。