任 彦
(山东艺术学院舞蹈学院,山东 济南 250014)
中国汉唐古典舞形态中斜塔舞姿的文化意蕴
任 彦
(山东艺术学院舞蹈学院,山东 济南 250014)
舞蹈,是一门肢体艺术,但它不是单纯的、没有民族区别和文化属性的肢体技术、技能。舞蹈的基本意义,是一种人体动作的文化载体,这意味着舞蹈的艺术创作应该具备凸现“文化”的观念、功能和视野,因此从举手投足中都应该浸透着民族历史与文化属性。从表象上看舞蹈是肢体体现的形式或技术指标,而实际包含的是一种内在情感的外化表现,亦即动作本身是有涵义的,是一种包含了“有意蕴的形式”的内在,同时又具备了一切可以言明或表意的意义指向的观念,而不仅仅是单纯的“肢体编织”的堆砌。舞蹈的意境和精神就是文化意蕴,是一个民族、一个时代在历史长河、社会演变中共同的心理结构、共同的文化形态、共同的审美情感的凝聚,舞蹈形态所表现的气质、风韵,必然是那个民族、那个时代的精神风貌。
汉唐;斜塔;历史;审美特性;文化意蕴
舞蹈,是一门肢体艺术,但它不是单纯的、没有民族区别和文化属性的肢体技能。舞蹈是一种人体动作的文化载体,这意味着舞蹈的艺术创作应该具备凸现“文化”的观念、功能和视野,因此从举手投足中都应该浸透着民族历史与文化属性。从表象上看舞蹈是肢体体现的形式或技术指标,而实际包含的是一种内在情感的外化表现,亦即动作本身是有涵义的,是一种包含了“有意蕴的形式”的内在,同时又具备了一切可以言明或表意的意义指向的观念,而不仅仅是单纯的“肢体编织”的堆砌。舞蹈的意境和精神就是文化意蕴,是一个民族、一个时代在历史长河、社会演变中共同的心理结构、共同的文化形态、共同的审美情感的凝聚,舞蹈形态所表现的气质、风韵,必然是那个民族、那个时代的精神风貌。
翻开历史的典籍,秦汉时期,拉开了中国文化隆重壮丽的序幕,中华民族开始走向政治、经济、文化的“大一统”,人们总会被某种深阔宏大的韵律所打动,无论是易水之滨整装待发的壮士,还是汉宫华灯下轻舞曼妙的舞伎,都在动情地或歌或舞,对歌舞的热爱和追求,激发了秦汉时期人们的生活热情。汉代有着恢宏豪放、刚劲优雅、气度万千,充满了前所未有的生机、活力、激情和幻想的文化气度,千秋百代的风云史诗从此时开始浓墨重彩地书写着。大汉帝国的统一,使当时的社会发展,呈现出中央集权制度稳固上升、社会经济繁荣昌盛的局面。汉王朝的“大一统”不仅是版图上的、政治经济上的,而且也是文化艺术审美上的,乐舞的“犷放雄健、健美浑厚”,建筑的“宏大雄伟,整肃壮观”;雕塑的“古朴深沉,健猛有力”;绘画的“雄强博大,质朴神秘”;以及汉大赋的“感性、繁富、豪迈、巨丽”,都呈现出前所未有的大景观、大气度的美。这个由“大一统”的社会文化格局所规定,由“天地之大”和“王道之和”所构成的“大”的境界,最终形成了汉代人的“大汉”意识。在张衡的《东京赋》中也以“万舞奕奕,钟鼓喤喤”来形容浩荡的场景,彰显出粗狂奔放、弘肆健朗的壮美文化形态。所以,在这一时期的舞蹈文化形态中,都突出地体现了一种“大美”气象,这正是由“南音”的原野横放、舒展自由与“北调”的质朴凝重、粗狂豪放相互交融中碰撞出的汉文化博大宏放的时代特色。
如史料所述,中国舞蹈的真正繁荣时期是在汉代,汉初高祖刘邦作《大风歌》:“大风起兮云飞扬,威加海内兮归故乡,安得猛士兮守四方”。 这一时期,中国古代舞蹈艺术达到了第一个开拓性的高峰,它融合了民间楚舞、宫廷雅乐、西域胡舞的多种风格。无论是个人自发式的起舞,还是宫廷表演式的歌舞,都一样地熠熠生辉、一样地健美浑厚。这个盛世歌舞的时代,奠定了中国古典舞的时代精神和气质。在这个气象万千、追求大一统的时代,舞蹈也形成了独具特色的风格。汉唐古典舞也以汉代的“大美”作为艺术追求的主旨,在舞蹈的形态上大量运用倾斜、失重的动势来完成,在汉唐古典舞中称之为“斜塔”重心,舞蹈中有很多形态基本上都是建立在“斜塔”的动势上完成的,可以说,在汉唐古典舞中“斜塔无处不在”。
“斜塔”是由于重心倾斜,造就了不稳定的动势。舞动者主动形成一个向前或向上冲的倾斜状态,在失重的一瞬间对于观者、舞者来说都感受着一种流畅洒脱的气势和宏伟的气度。斜塔舞姿所产生的动感,正是大汉帝国社会向前发展的活力和生机的象征,反映了汉代社会不断走向成熟的文化步履。斜塔舞姿的动势蕴涵着张力和动感,它富有蓬勃的朝气和扩展之势,艺术地再现了古典传统的精神风貌和中国文人的风骨气魄。
孙颖教授创立的汉唐古典舞,在舞蹈的艺术形态上有着鲜明的审美特性,每一个动作都展示了一种特定的审美追求。在舞蹈的创作上,汉唐古典舞以研究历史广开资源,尽可能地全面继承民族传统,坚持民族审美的一元化。它是以汉、唐风貌和艺术气质(魏晋精神为审美骨干),上追远古、下至后继,全面研究古典舞蹈的文化内涵,以弘扬中国特色舞蹈文化为目的,而创建的汉唐古典舞。汉唐古典舞在舞蹈形态上注重内在的文化精神,从理论研究入手,经过剧目创作实践,根据文物、典籍的资料流传,再现了古典舞蹈的精神风貌,并以一个时代的共同审美趋向作为参考,再加上孙颖教授以其渊博的历史文化知识和独特的艺术灵性创作而成。汉唐古典舞在课堂教学中也得以展现,主张“内在世界”通过感性的“外在世界”体现出来,注重从整体出发,宏观把握动作的“内核”,精神、气质和风骨凝集一体,以多个部位的整合完成重心的倾斜与移动,以内在的精神去体现文化的审美追求。
笔者认为,对于一个舞蹈形态的内涵来说,它由内在意义和外在意义两个部分组成。内在,是心中想表达的精神、气质和文化意蕴;外在肢体形态,是承载并体现内在想法的载体,二者的统一才是完整可供欣赏的舞蹈文化,才能称得上具有文化内涵的舞蹈艺术。斜塔动势,以内在蕴涵的文化精神,“因势象形”地外化表现出来,舞动姿态的动势造型,生动地体现出汉代朴拙浑厚、雄大深沉的壮美风格。庄子说过:“神贵于行,故神制则形从,形胜则神穷。”从庄子的话中我们可以理解到,形虽为外在的呈现姿态,但形始于神,如果只认为外在形态重要,而丢了内在的“神”,动作也不过是一种“肢体的编织”,那就不能称之为舞蹈艺术了。只有内在的“神”把握住了,才能体现和反映舞蹈文化的内在意蕴。
汉唐古典舞的教学理念始终以历史为基础,解读文物中的形象资料作为审美形式规范的主核,课堂中的一招一式都贯穿着文化精神,以一个斜塔动势,贯穿了汉代时期的文化精神,此时的斜塔不再只是一个动作,或者一种形态,而是一种动势,一种精神的体现,是形体神态古典风范的艺术再现。
中国古典舞是传统文化的舞动体现,是我们的祖先经过了千百年所积淀的精华,代表着我们的民族智慧,是中华民族艺术审美的身韵结晶。古典舞的传承首先应该是古典文化,艺术创作也需要在文化中沉淀。任何艺术形式都属于文化范畴之内,舞蹈这种身体文化形式也不例外,它在身体动态的信息中传递着民族精神。孙颖教授的《中国古典舞评说集》,六论中国古典舞中曾说:“舞蹈是由人体负载、传承的一种文化形态。舞蹈的韵味,实际是中华民族几千年文化的诠释和象征,造型如此,流动如此,举手投足、节奏、气息,没有一样是漂浮于民族历史之外的偶然现象”。在我们汉唐古典舞蹈的文化教学过程中要接受民族传统意识,我们不仅要懂得舞蹈动作的文化内涵,更要深刻地了解舞蹈审美中的文化意蕴。在中国古典舞蹈领域不断扩展的新形势下,借古烁今,创新意赟,迎接我们民族舞蹈更加美好的明天。
(责任编辑:郑铁民 李鸿熙)
10.3969/j.issn.1002-2236.2017.04.010
2017-03-07
任彦,女,山东艺术学院舞蹈学院讲师。
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