里盖蒂钢琴练习曲第十五首《白键之上(White on White)》之音乐特征分析

2017-01-30 16:35徐梦茹
黄河之声 2017年1期
关键词:八分音符盖蒂全曲

徐梦茹

(江苏安全技术职业学院,江苏 徐州 221004)

里盖蒂钢琴练习曲第十五首《白键之上(White on White)》之音乐特征分析

徐梦茹

(江苏安全技术职业学院,江苏 徐州 221004)

里盖蒂作为二十世纪的代表性音乐家,其钢琴练习曲作品集的问世打破了二十世纪早期近50年中西方音乐界没有出现以肖邦、李斯特、斯克里亚宾钢琴练习曲集为代表的钢琴独奏练习曲集的沉寂,从而再次树立钢琴练习曲在器乐独奏作品中不可替代的作用。在这部练习曲中,里盖蒂从没有停止过对作曲技法的创新,每一首练习曲都是他创新创作手法的一次实践。

里盖蒂;练习曲;节奏组织;音高组织;复调技法

里盖蒂作为二十世纪先锋派音乐的代表作曲家之一,激进的创作风格和新颖的作曲技法造就了他独特的创作特征。他试图在每部作品中进行“创新”,探索更适合自己的作曲技法与曲式结构。他将自己四十年的创作经验和创新的音乐创作理念全部凝聚在其创作晚期的18首钢琴练习曲中。其中第十五首练习曲《白键之上》(White on White)是里盖蒂应海牙皇家学院的要求谱写的作品。这种运用大量自然音的作曲理念是由变化音作曲技法向自然音作曲技法的一个自然发展。

在全曲开头处,作曲家标注:“曲中的虚线并不是小节线,它们仅仅是为了指定方向”。纵观全部18首钢琴练习曲的曲谱,摒弃始终如一的小节划分规则是里盖蒂音乐创作的一个重要趋势,但为了双手演奏的一致,作曲家仅在乐曲的开始处使用传统意义的小节线,随着作品的延展和反复的节奏交叉,小节线错综分离,仅仅作为一种视觉上的辅助,帮助演奏家分辨双手音符的起始位置。此外,众所周知,小节线往往是划分重音规律与乐句结构的重要依据,弱化甚至是取消小节线便意味着完全打破了重音规律,加之在声部之间加入的不同的、且无规则的重音,形成重音交错、节奏交置的音响效果,里盖蒂的这个节奏模式上的突破在《钢琴练习曲(第三册)》中处处体现着,这也是20世纪作曲技法上的大胆创新之一。

全曲虽没有划分乐章,但从速度标记变化上可明显将其分为两部分:第一部分是一个温柔的行板,速度较平缓。作曲手法上采用严格而规整的八度卡农;第二部分则为一个十分活跃的快板音乐,在速度与情绪上与第一部分形成明显的对比,结构上不再是卡农,也并非复调。然儿里盖蒂就是要将两个对比如此明显的两个乐段连接在一起,达到类似于古典主义多乐章音乐在结构和功能上的对比作用,虽然看似没有明确的乐章划分,但通过音乐速度、情绪及作曲手法的改变自然行成了两个乐章的对比。

此曲均是在白键上演奏的,即均为自然音程(仅在全曲最后三行出现了少量的变化音),且每个乐句均结束在主音C上,这不仅统一了全曲的和声色彩,同时巩固了全曲的调式稳定。与此同时,里盖蒂在稳定的调式中贯穿了一些三全音、大小二度等不协和的音程,在和声上增添了色彩。

值得一提的是,在节拍上,全曲并没有标注节拍记号,但第一乐段为二分音符等值平稳进行,在结构上形成8/2拍的节拍模式,且整个乐段除结尾最后八个音外无任何节奏变化,作曲家在结尾处将每一个音符增加前一个音符时值的一倍,在没有任何减慢等速度变化术语标识的情况下,自然产生逐渐减慢的音响效果。因作曲家在第一乐段中用虚线标注了小节线(实际并不是小节线,暂可视作小节线),乐句的划分也相对明了。

然而,第二乐段以非常活跃的急板开始,并以八分音符为单位,在音符时值上较第一部分缩小了四倍。虽然每小节仍为8拍,但高、低声部独自的音块数量不同,不同数量的八分音符组成一组,无明显规律可循,在高低声部间也形成音块数不一一对应的交错现象,然而由于左右手均为均匀的、机械性的八分音符进行,因此两手在节奏上仍为一一对应,并未出现节奏交错的效果。小节中音块的音数组合是多以8为主,其音块数组合方式有多重表达方式:

(1)2组四个连续的八分音符相对,4+4结构;

(2)8个连续的八分音符;

(3)奇数组合形式,3+5;

(4)奇、偶数混合组合形式,3+2+3,3+4+1;

每一组音块中均标有重音,且重音的出现并没有呈现规律性,另外,加之高低音声部的音块组合形式并不一致,从而造成了声部之间的重音交错,使乐句划分错位且无规律。

因此传统的节拍组合形式已不能用于概括此段音乐的特点,里盖蒂是在寻求更加无拘无束的节拍组合形式,且在整个段落中并没有贯穿始终的节拍组合规律,全部为任意的组合,使得节拍真正是服务于旋律的需求。

不同于第一部分,第二部分音乐并不是以卡农的形式谱写,高、低声部或同向进行或反向进行,并没有统一规律。在和声上,高、低声部均为二度音程或七度音程,在音响效果上及其不协和、甚至刺耳。

在第22小节,高声部音乐突然从低音区开始,同样在第32小节,低声部的音高转至高音区,谱号也调整为高音谱号,39小节处又转回低音区,这些在音区之间的转换正是里盖蒂在摒弃小节线之后作为划分乐句的重要依据,通过高低声部谱号的变换使得主题穿梭于两个声部之间,读者追随主题便可寻得乐句的始终。

作为20世纪西方最重要的作曲家之一,里盖蒂无疑是最值得关注的。作为里盖蒂晚期最重要的的钢琴独奏作品,《里盖蒂的钢琴练习曲(第三册)》集里盖蒂一生音乐创作与音乐创新之成果,去繁取简,体现其独特的音乐风格特征。

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