高子昕
(山西大学,山西 太原 030006)
对巴赫宗教康塔塔的认识和思考
高子昕
(山西大学,山西 太原 030006)
巴赫(J.S.Bach, 1685-1750)是巴洛克晚期的德国作曲家,他一生创作了1000多部作品,其中声乐作品居多,也包含了大量的宗教康塔塔,可以说,康塔塔的创作几乎贯穿了巴赫的一生。笔者通过对巴赫康塔塔的认识和理解,产生了一些思考,希望通过本文的阐述,让更多的人爱上巴赫,爱上巴赫康塔塔。
巴赫;宗教康塔塔;风格特征;历史价值
康塔塔(Cantata)起源于意大利,它与小型神曲(Oratorio)相似,是一种有合唱﹑独唱与器乐的声乐曲。1600年以前,康塔塔由一个独唱声部和一种乐器伴奏组成,后来发展为多声部的乐曲。当时也有多声部的康塔塔,是一个声部演唱,而其他声部则由笛子演奏。到了17世纪和文艺复兴后期,康塔塔得到了进一步发展,融入了合唱﹑宣叙调﹑歌词和重唱等,有时还有一些小交响曲﹑间奏曲等器乐曲。蒙特威尔第(Monteverdi),罗西(Rossi),卡里西米(Carissimi)等人使康塔塔的内容更加丰富,加入更多的合唱,增加了伴奏乐器等,更重要的是他们将康塔塔引入教堂的礼拜中,成为宗教仪式的一部分。
17世纪后期,康塔塔在意大利广泛流行之后,又在法国﹑德国流行,在新教教会的努力推动下,康塔塔在德国得到了很大的发展。德国作曲家许茨(Schute)﹑迪特里希·巴克斯特胡德(Dietrich Buxtehude)形成了宗教康塔塔,并将其引入到路德宗教会的仪式中。在宗教节日和礼拜的教堂仪式中,康塔塔与弥撒曲一样成为最重要的内容。之后,巴赫将宗教康塔塔推向了历史的最高峰,为宗教康塔塔的形成奠定了基础。
提到巴赫,这位西方音乐史上被誉为“近代音乐之父”的音乐巨匠,人们最先想到的就是复调,他的代表作《平均律钢琴曲集》和《赋格的艺术》可谓是复调音乐的典范。巴赫对美好生活的信心和执着的追求,对人道主义崇高的信念,让他的音乐富有生机,充满了人情味。巴赫是一个虔诚的信仰着基督教的教徒,他坚信上帝必与他同在。他认为音乐是“赞颂上帝的和谐声音”,他希望他的音乐服务于教会,因此他的大部分作品都是宗教音乐,他的音乐最初就产生于被称作赞美诗的路德圣咏。
巴赫的作品体裁形式多样,除了歌剧外,几乎涉及当时所有的音乐体裁。巴赫一生创作了1000多部作品,尽管有许多作品已经遗失,但仍有500多部保留下来,其中200多部为康塔塔,如果一个教堂每周演奏一部康塔塔,可以连续演奏五年。康塔塔作品对于巴赫来说是非常重要的,康塔塔是其一生创作的声乐作品中的主体部分,也可以说是巴赫全部音乐创作的中心。
在17﹑18世纪的德国,宗教康塔塔的写作有一定的格式,德国新教教会流行赞美的德国的歌曲,即众赞歌,所以作曲家通常将众赞歌作为创作素材,这是康塔塔的一个特征。那时教堂里演奏的宗教康塔塔套曲结构类型比较简单,一种是将众赞歌的合唱安排在最后部分;另一种是将众赞歌安排在首尾乐章,而其余部分(或宣叙调﹑咏叹调,或重唱﹑合唱)则被作曲家巧妙地贯穿在整个乐曲中,形成一定规模的变奏。巴赫的大量宗教康塔塔是运用第二种方式。巴赫的宗教康塔塔的第二个特征是音乐与诗词之间有着密切的联系。音乐是为圣经教义宣讲服务的,因此,音乐必须清晰,能够明确表达出歌词的意思。众赞歌的诗词结构通常是奇数的,如五﹑七﹑九等,巴赫将这种诗词结构形式运用到康塔塔的曲式结构中,形成巴赫康塔塔的又一个主要特征:均衡且比例协调对称,同时也反映出巴洛克时期艺术的共同风格特征。
康塔塔在巴赫音乐创作中占据着重要的地位,这些作品包含了他所有的音乐风格特征与丰富的表现手法。在巴赫早期的康塔塔作品中,作曲家将歌词表达的思想感情和具体的形象呈现的诗意自然流畅的表现在其音乐中,创作出具有强烈戏剧性和丰富多彩富有生机的音乐;后期的康塔塔作品具有相对正式的曲式结构,与早期作品相比较,抒发个人感情较少。总而言之,巴赫的宗教康塔塔作品为我们呈现出多彩富有生命力的音乐,完美地表现出巴赫出神入化的作曲技巧,表达了巴赫对基督教虔诚的信仰,所以巴赫康塔塔的价值不是几句话可以总结出来的。巴赫就是如此,他将宗教康塔塔发展到史无前例的高度,既遵循了康塔塔的典型范式,又将自己的巧妙设计融于作品中,为后人留下了最宝贵的音乐遗产。
巴赫不仅是他西方音乐史上的集大成者,同时照亮了以后音乐的发展道路。巴赫这位最伟大的音乐巨匠将其音乐作品发展到历史的最高峰,他继承并改进了当时所有的音乐创作形式,其伟大的音乐作品展示了他在音乐上前所未有的成就,为后人展示出音乐形式发展的可能性,展示出探索音乐的广阔前景。他的作品体现出主体富于个性的态度,代表了巴洛克音乐的最高成就。巴赫创作的宗教康塔塔,作品思想深邃,内容深刻,感情细腻,充分呈现出18世纪上半叶德国现实生活的气息,其历史价值是显而易见的。他严谨的思维理念,使康塔塔形成一个类似哥特式教堂式的清晰而完美的整体结构,以其独特的个性,成为西方音乐历史中不可替代的艺术杰作。
巴赫是属于全人类的。面对巴赫伟大的音乐作品,基于笔者自身的专业学科,让我有了一些思考。我认为音乐是多元化的,在现如今多元语境下,视唱练耳也应是多元化的。视唱练耳作为一门音乐基础学科,目的在于培养我们的听觉能力并运用到音乐实践中。将巴赫康塔塔的作品加入到视唱练耳课堂中,有助于提高多声部的听觉思维,对于培养音乐感知﹑音乐审美﹑音乐情感表达能力有很大的帮助。笔者希望我们在学习音乐的同时,能够广泛地思考音乐,关注音乐的内涵,这样才能在音乐道路上做得更多更好,越走越远。
[1]于润洋.西方音乐通史[M].上海:上海音乐出版社,2003.
[2]夏小爱.浅析巴赫音乐的创作特征[J].大舞台,2011(01).
[3]郭海燕.巴洛克时期宗教声乐作品的演唱技术与风格特征研究[D].武汉:华中师范大学,2013.
J60
A
高子昕(1992—),女,汉,山西省长治市长子县,在读硕士,山西大学,研究方向:音乐与舞蹈学。