浅谈斯卡拉蒂《奏鸣曲》音乐内涵与曲例分析

2017-01-28 12:43王思佳
北方音乐 2017年23期
关键词:奏鸣曲式装饰音奏鸣曲

王思佳

(渭南师范学院丝绸之路艺术学院,陕西 渭南 714000)

一、简述斯卡拉蒂《奏鸣曲》

潘一鸣先生在他编选的《斯卡拉蒂四十五首钢琴奏鸣曲》(人民音乐出版社1982年出版)中的一段评述讲到:“斯卡拉蒂的奏鸣曲原来不叫‘奏鸣曲’(Sonata)当时只是与‘大合唱’(Cantata)相对而言,意为‘器乐独奏曲’[1]。作者自己写的题目是‘Esercizi’,意即‘练习曲’。斯卡拉蒂在古钢琴演奏技巧上有很高的造诣,并进行过多次探索,他是第一个研究古钢琴自由风格特点的作曲家,他创作的钢琴曲摆脱了巴洛克时代的束缚,开创出一种新的处理,在意大利古典音乐中占据了重要的地位,在某种意义上,还可说他是后来键盘乐器演奏新技法的奠基者。

斯卡拉蒂的《奏鸣曲》曲式结构都是二部式的单乐章乐曲,第一部分一般都有两个不同性质的音乐素材,篇幅小而不单调,且比较精致;但在有些曲子中,已经可以比较明显地看到对比的主部与副部,和奏鸣曲式的调性关系[2]。第二部分往往是第一部分的素材在近关系调上的模仿﹑发展,或是由此派生出来的新曲调。在调性布局上,第一部分通常由主调开始,结束在属调上,第二部分则由属调开始,结束在主调上。在有些曲子中已有了奏鸣曲式发展部和再现部的雏形。由此可见,斯卡拉蒂的钢琴小品中,已有古典奏鸣曲式(Sonata Form)因素,他对奏鸣曲式及钢琴艺术的发展做出了重大的贡献[9]。后来出版者把这些钢琴小品统称为“奏鸣曲”。

二、斯卡拉蒂《奏鸣曲》的音乐内涵

斯卡拉蒂的奏鸣曲,即便没有标记“Andante”﹑“Allegro”或“Presto”,活泼﹑可爱而富于动感的音乐,加上旋律中散发中的淳朴而清新的气息,也会让人眼前浮现出欢乐地跳着民间舞蹈的形象。由于模仿吉他音色而来的快速连续同音反复﹑双排键盘古钢琴而来的远距离连续跳跃﹑并将两层键盘变为一个键盘而来的左右手交叉,以及斯卡拉蒂特别喜欢运用的快速音阶﹑连续之间调音﹑繁复的装饰音等[3]。其实,所有这些被他称之为“高难度技巧”的写法。斯卡拉蒂之所以能将这些“高难度技巧”转化为生动而独特的人文景象,并写下了数百首键盘乐小品,毫无疑问,是上帝赐予他跟随“主人”到了西班牙,使他有了深入西班牙民间进行“采风”的机会。当他受到带有东方色彩的热情奔放的民间音乐和舞蹈的感染,尤其是发现了吉他的弹拨声和羽管键琴拨弦声的“力的结构同形”,激发了将吉他的弹奏技巧糅合到双排键古钢琴的创作灵感,创造出能美化“声音和景象”的音乐语汇的同时,独特的“印象主义”音乐便随之而诞生。

三、曲例分析

(一)《d小调奏鸣曲》(NO.5)

由于运用了小调式和4/4拍节奏,奠定了作品柔美而舒展的总体形象。而创作过不少歌剧和清唱剧的作曲家也不会忘记在一首表现舞蹈的钢琴小品种采用戏剧性对比的手法。

斯卡拉蒂先将一个“小小音阶+属的分解和弦”句型的主题抒情的展现在人们眼前,紧接着为了加深印象又让第二声部“夫唱妇随”;当你刚被那升高了的导音(升C)迷醉时,自第二小节的后两拍到第三小节的前两拍音乐迅速变为“小六度远跳+装饰音+弱起音阶”的句型,尤其是利用弱起节奏特有的运动形态,使得原本纤巧玲珑的形象,又增添了一种天真﹑活泼的妩媚,再加上不断地模进,就连装饰音所模仿的阵阵清脆的响板声也富有了灵性,使听者爱不释手[4]。

虽然音乐发展到了第七小节,由于出现了在双排键上并非“高难度技巧”的句型,却在钢琴的单排键上造成了两手挤在一起的弹奏现象,这会使演奏者陷入一种左右手“你争我抢”的拼抢之中,一旦分出了主次并和谐相处,由技术造成的矛盾便迎刃而解。接下去的第八小节,虽然又传出清脆的装饰音声,但由于左手的分解和弦呈现出一种“依依不舍”的运动形态,更为有趣的是,旋律声部强调的“下属音—属音”的进行,与伴奏声部强调的“下属七和弦—属和弦”的进行,刚好形成错位,这样一来在削弱了和声功能的同时,又突出了情调的色彩对比,使音乐越发显得妩媚,也使装饰音变成了及其可爱的铃铛声。

(二)《E大调奏鸣曲》(No.6)

尽管由于作曲家采用了明朗的大调式和富于舞蹈动感的3/4拍节奏,并将各种淳朴﹑清新的民间素材融入其中,让我们从音乐中能感受到浓郁的乡土气息,却因为“洛可可”风格更居于主导地位,从音乐中又能切实地体验到不同于乡土的抒情﹑优雅与精致[5]。譬如当模仿民间最盛行的封地吹奏的句型作为银子,不但在高声区吹了一遍又一遍,而且在中声区有重复地呼应了两遍,音乐一开场便将人们置身于风景绚丽的乡村之中,当模仿吉他演奏的三小节相呼应的下行音阶出现时,音乐又令人欣喜;进入到第十二小节以后,让吉他与风笛一同演奏时,音乐突然变得非常抒情,尽管高声部的旋律知识一再的重复,却因为和声的不断推进,让人体验到一种抑制不住却非常有节制的激动;当作曲家为了形成对比将音乐转入属调(B大调),模仿吉他的演奏并以抒情的舞蹈形式展开时,更让人们联想到贵族们风度翩翩的优雅舞姿。第二部分,由于调性得到了充分的发展,音域也随之拓宽,犹如牧童的短笛在吹奏,音乐显得更加迷人。

[1]斯卡拉蒂,Scasrlatti,潘一鸣.斯卡拉蒂四十五首钢琴奏鸣曲[M].北京:人民音乐出版社,1982.

[2]鲍丽.斯卡拉蒂钢琴奏鸣曲演奏特点与教学分析[J].陕西教育:高教,2011(11):51-52.

[3]Kirkpatrick R.Domenico Scarlatti: Revised Edition[M].Princeton University Press,1983.

[4]赵荣.对多梅尼科·斯卡拉蒂奏鸣曲键盘技法创新性的分析[J].课程教育研究:学法教法研究,2014(17):79-80.

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