汉代云气纹在现代禅修服面料设计中的应用研究

郑佳茹 章海虹

浙江理工大学

汉代云气纹在现代禅修服面料设计中的应用研究

郑佳茹 章海虹

浙江理工大学

本文通过对汉代云气纹纹样历史文化和内涵寓意的阐述，将其进行创新设计，并应用于现代禅修服面料设计中，回归传统、拥抱根源，也更符合遗产更新、跨文化融合的趋势走向，具有一定的可行性和现实性。

汉代云气纹 禅修服 面料图案设计 应用研究

一、汉代云气纹的文化特征

（一）汉代云气纹的概念

汉代的云气纹是由多种形态变幻的云气为主体并伴以植物、动物、人物和灵兽，构成形式不拘一格，色彩丰富，层次变化微妙含蓄，云纹样式动感十足、气势劲，从而被学术界称为“云气纹”。

（二）汉代云气纹的起源

汉代云气纹的产生与早期的祈雨巫术及自然崇拜有关。古人受到大自然的支配，云气的变幻直接影响着农耕生产生活，古人意识到变幻莫测的云和影响庄稼收成的雨水之间有着密不可分的联系，他们认为自然灾害是天上的神明对人类的惩罚，他们敬神畏神，对兴风动雨的云充满崇拜，这种自然崇拜逐渐升华抽象而形成云气纹。

（三）汉代云气纹的历史发展及特征

汉代云气纹的发展演变伴随着华夏历史文明的进程。商周时期青铜器上云雷纹高度抽象，回旋的线条形成了神秘而古朴的符号。春秋战国时期的卷云纹在云雷纹的基础上进行了简化和打散，形成了圆卷的勾卷化图案形态，是云纹较为稳定的构型元素之一，并构成以后进一步定型的云纹之“云头”的突出特征。秦汉时期、主要是云气纹，大多为变体云纹，插装饰有各种珍禽异兽以及吉祥文字等，其构成线条活泼舒展，变化多端，如行云流水，给人强烈的动势和张力。整体装饰风格自由奔放，演化出了极具时代特征的云气纹，这种云纹的云尾最具特色，它以延长的弯曲弧线形式勾勒出自由随意的形状，造型形态回旋交错，不拘一格，可纵横排布，又可自由布局，亦虚亦实，充满仙幻和浪漫主义色彩，是汉代审美特征的典型代表之一。发展到明清时期，云纹图案逐渐程式化，这一时期的代表有如意云纹和叠云纹，组合形式繁复多样，装饰性更强。不难看出，云纹形态的发展演变大致遵循了从简洁、抽象到复杂、意象的演进过程，并在各种应用工艺载体上衍生出种类繁多的形态。

二、现代禅修服的发展趋势及审美特征

（一）现代人生活方式

由于城市生活繁忙，节奏和脚步的加快，人们心中或多或少存在一些的浮躁与不安。这样的生存环境下越来越多的人向往片刻宁静，渴望停下脚步修身修心，也越来越的人开始追求不同种类款式风格的服装，摒弃约束身体的工作装，淘汰板脚的高跟鞋，开始喜欢回归自然亲近自然，青睐舒适的棉麻丝绸等亲肤面料，欣赏有意境中国禅味的物品。

（二）禅修服概述

随着社会经济的迅猛发展，快节奏的生活使人心浮躁，内心喧嚣。为图得清净，人们寻求自在与淡然，禅修，成为一种必需的生活方式，随之出现的人们在禅修、瑜伽、品茶、冥想、静虑、气功、炼气、心斋时所穿着的衣服，被称为禅修服。禅修服是中国传统文化极具代表的服饰文化之一，风格特点独树一帜，整体呈现寂静、简洁、淡雅的视觉美感。禅修服基于僧服，又在此基础上取舍改良。

（三）禅修服的发展趋势

在造型上，禅修服更趋于自在和谐的，自然无束的穿着状态能更完美的展现服装造型轮廓线条，还原无拘无束的舒适感受，而这种简洁包容的服装结构也给设计师在外轮廓设计上留有许多创新的余地。 同时也迎合了消费者回归自然，洒脱自由的心理。

在色彩上，现代禅修服装对僧服原有的法色也所借鉴，但更加突破传统，会稍稍加一点亮色，继承原来的青色、泥色、赤色，新加一些红色、黄色、蓝色等。禅修服装作为现代小众人士所穿，更加追求个性与特色，摒弃原有对这类服装凝重拘束的思想，多采用纯净、内敛的色彩，包括：黑、白、米、棕、咖等饱和度低的灰色系，黑色，是稳重坚实的色彩；白色，是轻盈纯洁的色彩；灰色，则是朴素宁静的色彩，在提亮上加一点高级灰或蜡色系，视觉看上去即明快又柔和，不会显得突兀扎眼。色彩的纯度很大程度上决定服装的感情基调，在禅修服装色彩表现形式运用时，要注重给人带来的视觉效果应是沉着、安静而回味无穷的视觉感受。

在材质上，现代禅修服装多采用天然材料，顺应自然的修心理念，顺应自然是一种追求纯粹真实的心境，尊重材质本身的纹路肌理，遵循适合人穿用的材料性能，使身体舒适自由。棉毛丝麻都是能运用的自然材质。这些材料在表现服装效果的同时也显现出与人和谐相处的生存状态，天然面料无论是从身体穿着舒服度还是对人体健康因素考虑，都是最佳选择。

在意境上，现代禅修服更加崇尚个体心灵的纯净自由，重视内心的自悟自觉。“心净则国土净”，禅主张我们面对当下社会生活平心静气，为内心情绪和精神自由寻找平衡。静修意服装的表现，在造型上，大体为穿着舒适，款式简洁朴实，有些还便于打坐，练瑜伽的禅修服。在当今高度紧张的精神压力之下，被认为能放松的最佳方式是打坐和瑜伽。保持宁静、简单的精神状态是服装附着于人体的功能性体现，静禅意的功能性是其主要的服饰特征。在色彩上，相对其他风格而言，变化更多，但也多以灰色系为主，其灰色在明度的变化较为丰富。

三、汉代云气纹在现代禅修服面料设计中的应用意义

（一）艺术文化价值

在现代禅修服面料设计中，云气纹的的价值在于它的表现形式满足了欣赏者视觉上、心理上的需求。从云气纹的形态特点来看，其造型主要是遵循对称、均衡、流动、和谐等形式美法则，在视觉上给人质朴简单、平和温润的美好感受，这与古代先贤所提倡谦和好礼中庸和谐的为人原则相呼应。在现代艺术设计应用中，云气纹有着丰富的演绎空间和实用价值。在装饰上，云气纹不仅可以作为单独纹样运用，还能辅助其他纹饰图案或组合运用，在突出吉祥涵义的同时使云气纹变化形式更加丰富，例如如意云纹和卐字附相结合，寓意“万事如意”。此外，云气纹在构形元素上最明显的就是的勾卷形，在保证期其极强的演绎能力的基础上做一定结构适形处理，使其能够被运用在任何装饰图案中。它既可以分割画面，又可以整合画面，使许多相对独立的元素有机地融合在一起。正是云气纹这种收放自如的生命特征使一般吉祥图案难以超越。云气纹的广泛和持久的应用流传，是基于其“随处可用、随形而势、随遇而安”的生命特性，这也极度符合中国传统思想：乐天安命、悠然自得的心灵追求。

（二）社会价值

随着时代的进步和社会的不断发展人们对设计的观念也有所改变。在时尚潮流的引领下，越来越多的设计师将目光投向传统文化，从中探寻设计灵感。许多传统元素在现代设计手法的演绎下，绽放出与众不同的时尚复古色彩，汉代云气纹创新设计的社会价值主要为以下三个方面：第一，社会氛围：支持原创本民族文化产业发展，文创产品越来越具有代表性和历史时代意义。第二，社会情怀：民族拥有感逐渐涌起，逐渐尝试本源文化。第三，流行走向：返璞归真愈受人们追求，本民族文化再次流入人们心灵，寻找原始，寻找初衷。所以本题所做汉代云气纹在禅修服面料设计上的创新，具有回归传统、拥抱根源的时代意义，也更符合遗产更新、跨文化融合的趋势走向，具有重要的社会价值和意义。

（三）商业价值

由于城市生活繁忙，节奏和脚步的加快，人们心中或多或少存在一些的浮躁与不安。这样的生存环境下越来越多的人向往片刻宁静，渴望停下脚步修身修心，也是适应时代要求的产物，慢慢出现各种灵性课程、禅修课程，比如冥想、静虑、气功、炼气、心斋等等。随着修行修心的人越来越多，就出现了这类服装“禅修服” 。市场服装方面的饱和，人们对自然对本我回归的追求，使得禅修服、茶服、改良服等这类的服装受关注和喜爱程度逐渐升高，所以禅修服面料图案中的创新设计更具有商业价值和广阔的发展空间。

四、汉代云气纹在现代禅修服面料设计中的应用方法

（一）汉代云气纹在现代禅修服面料图案上造型设计的应用

汉代云气纹在禅修服上的造型方式受到传统造型特征和风格特征的影响。虽然云气纹在现代禅修服面料上的应用也是变化多端，但是还是有一定的局限性和固定性，没有很好地出现变幻思维、打破常规作品。如果在云气纹图案创作上能运用新的画法或画材变化或许能达到意想不到的效果。比如现代禅意旗袍设计作品中，汉代云气纹因其自身结构简洁明快，通常布局较为工整严密，常见于服饰边缘作为装饰图形。

（二）汉代云气纹在现代禅修服面料图案上色彩设计的应用

在现代服装设计中，对云气纹的应用不但进行了形的变化，色彩搭配方式也有不同程度的改变，尤其是亮色系和流行色的融入，打破了原有的传统配色模式，在视觉上产生新鲜另类的感觉，使云纹更加时尚化。受西方服饰审美潮流发展的影响，更多的现代的年轻人会将黑白灰等无彩色系视为百搭时尚首选。而黑白灰的云气纹设计跳出了原有的鲜艳配色，给人一种强烈的时代感。

（三）汉代云气纹在现代禅修服面料上刺绣工艺的应用

最能代表西汉服饰刺绣工艺的是湖南长沙马王堆一号西汉墓出土的丝织，根据花纹的不同，最典型的三种：信期绣、长寿绣、乘云绣。

信期绣，在马王堆出土绣品中最多的一种就是信期绣，出土数量共十九件。内容为穗状云和卷草等纹饰，疏密结合，流传信期绣名称来历有二种，其中最广泛的是说因信期绣纹饰中的长尾小鸟图形似燕子，而燕子为候鸟，寓意“信可以期远”，故称“信期绣”。近几年来在现代禅修服面料二次创造工艺上信期绣的手法也开始出现，多应用于禅修服的袖口、衣襟和衣边处，因为信期绣的刺绣图案燕尾形状生动自然，灵动活泼，给现代禅修服增添灵动色彩。

长寿绣，在马王堆汉墓中一共出土了七件长寿绣。长寿绣的特点是图形单元较大，每个单元包括多朵穗状云。其中的用的颜色有：紫灰色、棕红色、浅棕红、墨绿色。长寿绣名称来历是由于在绣品中一眼看过去是卷曲的云纹展开在树的枝叶间，仔细看便是茱萸、凤鸟、龙等吉祥生物的图形，这些图形显现在云中，这些图形都有吉祥长寿之意，故人们称之“长寿绣 ”。在现代禅修服面料工艺上长寿绣的手法慢慢出现，应用在禅修服的衣服底部和肩部，形成整体呼应效果，长寿绣的云朵、茱萸、凤鸟图案最具中国代表的吉祥寓意，所以呈现在禅修服面料上更显讨喜和祝福灵之意。

乘云绣，在马王堆汉墓共出土乘云绣有八件。装饰纹样与长寿秀接近，其中主要装饰为云纹，特点是每单元一端中有带眼状的桃形花纹，用的颜色为朱红、浅棕红等。乘云绣的名称来历是因为在翻腾飞转的流云雾中隐约可见露头的凤鸟，因有“凤鸟乘云”一说，故称“乘云绣”。现代禅修服面料上，乘云绣为主的图案和刺绣工艺手法较为新潮，因其文化特征明显，一般多在禅修服要建中部、手臂处、衣片前部出现，将其原有的凤鸟乘云图案打散，提取局部细节，再次变形设计，这样呈现出来的图案既具中国意味又时尚耐看。

五、结语

人们喜爱汉代云气纹不仅仅是因为它简洁明快、或飘逸灵动的艺术形态，还在于云气纹背后所承载的浓厚人文气韵，这种气质所传达的是中华民族古老而厚重的人文哲学思想和历史文化内涵。在日益追求民族特色和身份认同的今天，地域文化逐渐受到了肯定和重视，传统文化与多元现代艺术完美结合的现代禅修服面料设计更加符合现代人的审美追求。作为设计师，深入研究汉代云气纹，了解和领悟汉代云气纹中的人文意蕴和精神内涵，通过现代的设计方法和理念巧妙运用到现代禅修服面料设计中，一定可以做出优秀的反映民族审美内涵的设计来。

作者介绍：郑佳茹（1993-），女，河北秦皇岛人，浙江理工大学服装学院2015级研究生，研究方向：染织艺术设计；指导教师：章海虹，女，浙江台州人，浙江理工大学服装学院副教授，研究生导师。