歌曲《孟姜女》中的演唱技巧和情感表现研究

杨帆

[摘要]歌曲作为一种歌唱艺术，是一个二度创作的过程，既需要词作家与曲作家精心的创作；同时也需要歌唱家进行完美的后期处理活动，尤其是能够通过娴熟的演唱技巧，展现歌曲真实的思想内涵与情感意蕴，还原其应有的艺术特色与欣赏价值。基于此，笔者结合自己的歌唱学习与表演经验，以经典艺术歌曲《孟姜女》为模板，在深入论述该歌曲创作背景与情感内涵的基础上，系统分析了歌曲《孟姜女》演唱技巧的处理以及里面的人物形象与情感的展现方式等。通过该研究活动，一方面能够对该歌曲的演唱技巧有一个更加深入的认识；另一方面也能够为将来的艺术歌曲学习与演唱提供一定指导和借鉴。

[关键词]歌曲；《孟姜女》 演唱技巧 情感表现

基金项目：《管乐团在中小学素质教育中的作用和必要性研究》，项目编号：2014055。

歌曲《孟姜女》的曲式结构

改编之后的艺术歌曲《孟姜女》是一首比较自由的变奏性多段体曲式结构的声乐作品，根据四季的不同，该作品主要分为四个部分：首先，第一段主要是采用慢板的方式，通过叙述缓慢、平稳的节奏，哀怨而委婉地表达了孟姜女对丈夫的怀念之情。伴奏音乐也主要是采用分解和弦的方式，显得恬淡、柔和、哀怨、凄凉。第二段的旋律开始变得流动起来，在保持第一段色彩变化、整体结构、落音（徵）的基础上，伴奏音乐中出现了诸多震音和柱式和弦，极大地强化了歌曲的情感表达效果。从歌词内容的角度来说，这一段主要是借组牛郎织女的故事表达孟姜女期盼与夫重逢的无限伤心、哀怨、凄惨之情。第三段的调性与调式则发生了明显的转变，在经过间奏之后，从G徵调式转换成为f羽调式，其色彩比较暗淡，极大地延长了音乐色泽效果。第四段音乐充分借鉴了我国传统戏曲艺术的表现方式，伴奏是急速的十六分音符伴行，而主旋律则是高亢、激昂的拖腔，从而使歌声与背景音乐在一松一紧之间形成了鲜明的对比。最后，在结尾部分，主要采用的是层层推进的音乐旋律方式，把整个音乐作品逐渐推至全曲的高潮，重复歌词的演唱，采用戏曲艺术中的垛板音乐，节奏紧密，在高音上延长声中结束整个作品。

歌曲《孟姜女》演唱技巧的处理

1.第一部分演唱技巧的处理

第一主要是采用慢板的方式，通过叙述缓慢、平稳的节奏，哀怨而委婉地表达了孟姜女对丈夫的怀念之情。伴奏音乐也主要是采用分解和弦的方式，显得恬淡、柔和、哀怨、凄凉。但是，虽然旋律变化并不是很大，却都是通过“加花”的方式进行装饰的，尤其是紧凑的十六分音符连绵悠长，既改变了局部的音色性格；同时也大大提升了演唱歌曲的难度，对歌唱者的个人能力提出了更高的要求。具体来说，在演唱这一段的时候，歌者在深入理解其情感内涵的基础上，一定要采用平缓、舒展的速度，保持在mp强度的力度之上，特别是要展现缠绵、委婉、叙述性的音色特征，但也不能够过于拖沓绵长，或者是为了体现缠绵的情感而刻意削弱音量等等。

2.第二部分演唱技巧的处理

旋律开始变得流动起来，在保持第一段色彩变化、整体结构、落音（徵）的基础上，伴奏音乐中出现了诸多震音和柱式和弦，极大地强化了歌曲的情感表达效果。因此，在具体演唱的过程中，一方面仍然是采用平稳、舒缓的节奏，力度保持在mp强度的范围之内；另一方面这一段主要是借组牛郎织女的故事表达孟姜女期盼与夫重逢的无限伤心、哀怨、凄惨之情，因此，歌唱者一定要注意对个别字词的处理。

3.第三部分演唱技巧的处理

调性与调式则发生了明显的转变，在经过间奏之后，从G徵调式转换成为f羽调式，其色彩比较暗淡，极大地延长了音乐色泽效果，使人耳目一新，在起伏跌宕、层层推进的音乐旋律之中，从而将孟姜女凄凉、悲苦、哀怨之情展现的淋漓尽致，使广大听众无不为之落泪。因此，在具体演唱的时候，前两句仍然采用第一、二部分平稳、舒缓的速度和mp强度的力度。中间部分的“窗前月如霜”、“线是相思啊，针是情”等等，都应该采用声断气不断的方式进行演唱，由此产生一种抽泣、顿哑的感觉，表现孟姜女的凄怨之前。而后面部分随着乐曲情绪的提升，歌唱者在演唱的力度方面有一个小跃进。

4.第四部分演唱技巧的处理

音乐充分借鉴了我国传统戏曲艺术的表现方式，伴奏是急速的十六分音符伴行，而主旋律则是高亢、激昂的拖腔，从而使歌声与背景音乐在一松一紧之间形成了鲜明的对比。在此过程中，音乐的调式又从f羽调式转变成为降B徵调式，从而极大地延伸了孟姜女的主题音乐，加上七、八度的音程大跳，使孟姜女千里寻夫的艰辛、困苦、无助的心理体现的十分鲜明。因此，在具体演唱的时候，演唱者一定要通过声音营造出一种紧张的气氛，要大大加强自身的速度和力度。这一段减少了音符，而增加了长句的数量，因此，演唱者一定要能够很好地把握好自己的气息，特别是要注意断句与换气方式的应用，比如“大雪纷飞”四个字，虽然比较短，但却要拖足十六拍。不少歌唱者往往会在“雪”字换一口气，由此打乱了整个句子的完整性。事实上，我们可以在演到“雪”的时候稍稍降低一些力度，然而在唱到“飞”的时候再缓缓的放出去。这样既能够表达孟姜女不畏艰辛，千里寻夫的情感，很好地诠释了句子的思想内涵；同时也能够为演唱者省了不少力气，保证了句子演唱的完整性和流畅性。

5.最后一部分演唱技巧的处理

最后一部分达到了整个乐曲的高潮，尤其是演唱的节奏和力度都大大增强，从而鲜明地展现了孟姜女的悲惨命运。比如歌唱者要采用模进的手法演唱“哭倒长城八百里，只见白骨漫青山”，每个字之间既要衔接紧密；同时也要能够一字一顿，从而将孟姜女的愤恨之情展现出来。在最后一句，歌唱者要采用连哭带唱的声音进行表现，运用ff的力度，舒展的节奏，将全曲的情绪感染力推向高潮，再次抒发了孟姜女的悲惨、凄怨之情。

歌曲《孟姜女》的人物形象和情感的表现

1.歌曲《孟姜女》的人物形象

通过对艺术歌曲《孟姜女》故事背景与曲式结构的分析可以看出，该歌曲主要是采用哀怨、委婉、哭诉的音乐色彩进行表现的，使整个作品呈现出由低到高层层递进的关系。总体来说，歌曲《孟姜女》一方面为我们塑造了一个期盼夫妻团圆的“怨妇”形象，比如“人家夫妻团圆聚，孟姜女的丈夫去造长城；夏夜里银河飞流星，那是牛郎织女点燃的红灯笼；孟姜女望长空，泪眼雾蒙蒙，我与杞良哥何日能重逢”的唱词；另一方面也表现出孟姜女不畏艰辛、吃苦耐劳的形象，特别是知道丈夫已经去世之后悲天悯人的痛哭，也象征了其对爱情强烈的忠贞与向往等等。

2.歌曲《孟姜女》的情感处理

歌曲《孟姜女》的情感处理也即是从曲式结构、歌词内容的角度对其情感内涵进行深入分析。首先，第一部分的情绪比较平稳，是一种平静的叙述性的歌唱方式，表现出孟姜女对丈夫无限的怀念而又相间遥遥无期的悲怨心情。第二部分旋律开始变得流动起来，在保持第一段色彩变化、整体结构、落音（徵）的基础上，伴奏音乐中出现了诸多震音和柱式和弦，极大地强化了歌曲的情感表达效果。尤其是演唱过程中平稳、舒缓的节奏， mp强度的力度，以及对牛郎织女爱情故事的引入，从而再一次强化了孟姜女向往夫妻团聚的心情。第三部分由大调转入小调，歌唱者的情绪再次转入凄凉，从而鲜明地刻画出孟姜女的悲苦之情。第四部分音乐充分借鉴了我国传统戏曲艺术的表现方式，伴奏是急速的十六分音符伴行，而主旋律则是高亢、激昂的拖腔，从而使歌声与背景音乐在一松一紧之间形成了鲜明的对比。在此过程中，音乐的调式又从f羽调式转变成为降B徵调式，从而极大地延伸了孟姜女的主题音乐，加上七、八度的音程大跳，使孟姜女千里寻夫的艰辛、困苦、无助的心理体现的十分鲜明。最后一部分是全曲的高潮，表达了孟姜女千里寻夫却又不见夫君身影，见到的却是漫山的白骨，此时的绝望、无助、茫然的情绪。

参考文献：

[1]杰罗姆·汉涅斯：《大歌唱家谈精湛的演唱技巧》，中国青年出版社，1996。

[2]蒲涛、党劲：《中国艺术歌曲教程》，暨南大学出版社，2011。

[3]陈晶：《声音歌曲<孟姜女>演唱分析》，《山东青年》，2011年第3期，第53-54页。

[4]帅志刚：《新编声乐作品<孟姜女>的演唱分析与艺术表现》，《科技信息》，2012年第2期，第259-260页

作者单位：渭南师范学院 陕西渭南