引入3D理念，构建立体式阅读课堂

沈磊

[摘 要] 语文课堂上涉及的大多数文学作品，都具有丰富的内涵和意蕴。运用三维立体的视角解读作品，更有助于走近作者，走进文本。所谓3D立体的视角，指的是尽可能地从多个角度、多个侧面审视文本。比如，通过作品展现的不同时空，进行情节的互相参照。也可以通过一些看似矛盾的用词，体会语言的多重意义。甚至可以通过横向和纵向上进行不断的铺展和深入，将文本看做一个可发展的生命体。这样的课堂，能使学生的思维更具深度，学习能力进一步提高。

[关键词] 3D技术 立体式 阅读

2010年，一部名为《阿凡达》的电影席卷全球。导演卡梅隆将郁郁葱葱的自然环境、新奇怪异的生物种类、充满野性的土著居民，以及对未来科技的无限畅想融入3D特效中，颠覆了观众所有的观影概念。之后，许多电影都玩起了3D技术。不可否认，立体的影像确实大大提高了影片画面的质量。

其实3D技术利用的原理理解起来并不复杂，一百多年前就有科学家发现，人的两只眼睛存在两个视角，细微的角度差别经由视网膜传至大脑里，就能区分出景物的前后远近，进而产生强烈的立体感。所以稍加变化的拍摄手法结合特殊的偏光眼镜，就能让观众达到三维立体的视觉效果。

而作为一个语文老师，在这些年的教学实践中发现，这一3D理念也完全可以引入我们的语文课堂。用它来对文本进行阅读和鉴赏，可以使解读更加生动有趣，使理解更加全面立体。正如巴赫金在研究俄国作家陀思妥耶夫斯基小说后提出的“复调理论”，他认为小说创作与音乐一样，具有“多声部”，读懂这些“声部”，才算读懂了作品。所以平面化的单一解读是无法真正走进文学作品的。

当然，与观摩电影时，我们只能够被动地接受固定的3D视角不同，当我们面对文学作品，只要以3D理念为依托，视角是可以灵活多变的。

一、穿越时空、立体阅读

但凡成功的作品，对于其中人物形象的塑造，情感的抒发，以及主旨的表达，都不会是单一而片面的。所以我们的理解也绝不能被时间和地点所束缚。

比如，《鸿门宴》中，“项伯欲活张良，夜往见良”一段，有学生读了愤愤不平，觉得项伯此人身在曹营心在汉，对主不忠，坏了项羽大事。这样片面的解读便是忽略了不同时空的互相参照：可记得当刘邦问“君安与项伯有故”时，张良回忆起了过往“秦时与臣游，项伯杀人，臣活之”。读到此处，前后情节互为补充，我们难道不要为项伯的重情重义、知恩图报拍手称好么？就像《荆轲刺秦》中那个悲剧人物樊於期一样，当他扼腕流涕，以命相赠，读者佩服的，是他的刚烈。可同时也不能忽略荆轲私下动员他时说的一番话“秦之遇将军，可谓深矣。父母宗族，皆为戮没”。此番回忆，让读者看到了樊於期忍辱负重，亡命天涯的窘迫处境。正是面对太子丹的知遇之恩和秦王的阴险凶残，他才会如此决绝地舍身赴死。如此，你是否更加能够读懂他的眼泪？所以，正是视角的多样化立体化决定了思维和认识的深度。

李商隐的《夜雨寄北》之所以让人百读不厌，也就是因为把握住了时空的3D理念，采用了独特的多重视角。在空间的往复对照和时间的回环跳跃中，将长久分离的无奈，对久别妻子的思念和对未来温馨团聚生活的期待融合在一起，让痛苦和喜悦交织。既明白如话、朴素流畅，又跌宕有致、情真意切。当你读出了作者苦心安排的首尾两场“巴山夜雨”的不同视角，就是真的读懂了此诗的荡气回肠。

二、找寻矛盾、多层理解

苏教版《唐诗宋词选读》唐诗专题中所选的赵嘏的《长安晚秋》和温庭筠的《商山早行》，历来被视为思乡诗的代表作。“残星几点雁横塞，长笛一声人倚楼”、“紫艳半开篱菊静，红衣落尽渚莲愁”、“鸡声茅店月，人迹板桥霜”、“因思杜陵梦，凫雁满回塘”，将一个个充满离别色彩的意象堆叠，字里行间无不透露着作者不尽的乡愁。但若细细品读这两首诗，分明能感觉到在羁旅行役的失落背后，似乎有着更深层的苦痛。

仔细想来，既然“鲈鱼正美”，作者何不效仿张翰，归去便可，为何还要“空戴南冠学楚囚”呢？也许赵嘏在《下第后上李中丞》中的诗句可以解答我们的疑问。当他哀叹“落第逢人恸哭初，平生志业欲何如”，再加上教材中对他所任官职的介绍，我们不难推测，与张翰的挂职而去，轻松洒脱不同，赵嘏此时功业未成，一无所有。所以当他在晚秋时节，独倚高楼，看到的景象是“汉家宫阙动高秋”。秋日的萧瑟撩动了他的乡愁，威严的宫殿却时时刻刻在提醒他功名未就的现实处境。所以虽然日日思念的家乡鲈鱼正美，他却不能归去。他与故乡之间，隔着的不是漫漫的路程，而是现实与梦想的遥远距离。

温庭筠也是如此，开篇就将乡愁着一“悲”字，可见其内心的焦灼。结尾的“杜陵梦”对他而言，意味着什么呢？仅仅是对家乡温暖生活的眷恋？那为何要偏偏用长安杜陵来作为精神的寄托？当然，也有可能因为温庭筠常年在京城应试，早已把杜陵当成了自己的故乡。但这个“故乡”既然见证了他无数次的拼搏，无数次的失败，让他牵肠挂肚的理由，会不会是他对思而不得的功名的渴望？在追逐梦想的坎坷旅途中想起故乡，感叹千山万水千难万阻的同时，更是仕途牵绊有家不能回的千般滋味吧。

经过一定时间的阅读积累，要理解语言表面的情感色彩是不难的。但读这样的诗，这又是远远不够的，还得懂得在一些看似矛盾的用词上读出作者的言外之意，甚至是言不由衷。这时候就看你是否具有一双“三维”的慧眼了。

三、纵横驰骋、兼容并蓄

语文老师经常习惯于把自己定位成学生和文本间的桥梁。在老师精心铺设好的“桥”上行走，欣赏老师挑选好的亮丽风景，成了学生语文课上需要完成的主要任务。在这样亦步亦趋的跟进和应付过程当中，自然很难衍生出自己的理解。所以，作为课堂的引导者，有时要让教与学适度分离，将文本真正的交给学生，允许他们横向和纵向上进行不断的铺展和深入。多重视角的共存和比较，有利于学生走进文本，让阅读更加生机勃勃。

所谓的横向铺展，就是要尊重文本意义的多元性。正所谓“横看成岭侧成峰”，只要你站在不同的角度，就能看到宝石不同的切面所折射出来的不同光芒。一部《边城》，有些人看到的是翠翠和她母亲两代人的爱情悲剧，以及个人在命运面前无力抗争的无奈现实；有人看到的是弥漫在悠扬的歌声、清丽的风景里的人情美、人性美、风俗美；有人看到的是在这恬美、宁静的世外桃源背后所隐藏的矛盾，以及对现实生活的隐射……诸如此类，但凡是客观并有依据的解读，我们都要肯定它的存在。当然，对于一些随心所欲的“歪解”，是应该纠正的。比如一些人所谓“个性化”地解读《荷塘月色》，他们撇开作者的人格，割裂社会的背景，把它描写成一个“性压抑者”的内心诉说，就太过主观片面了。此类情况则应当避免。

而纵向的深入，就是应该赋予文本生命，让它与读者和社会共同成长。对于个人而言，在不同的人生阶段面对一部作品，是会有不同的体悟的。就如同蒋捷所描绘的少年中年老年时期听雨会产生不同的心境一样。年少的时候读《欧也妮.葛朗台》，你也许会同情欧也妮的软弱性格和悲剧命运，抨击老葛朗台的冷漠吝啬。而十年二十年后再读，也许会有人对葛朗台刮目相看也不一定，发现那么多人里谁都没有他有智慧，不只有敛财的智慧，还具备人生的智慧。就像有位作家说的，人到中年再读《罗密欧与朱丽叶》，他不再为那对情侣落泪，反而开始同情他们的父母。

而以社会发展的眼光来看一些作品，也会赋予它新的元素。《诗经》中的名篇《氓》就是这样，过去我们赞扬文章中描写的那个多情善良、敢爱敢恨的古代女子，抨击封建礼教男尊女卑思想横行的社会背景。而最近几次当我把这篇文章交给学生，很多人对于离他们越来越遥远的“封建礼教”无感，反而在别的地方找出了问题。他们认为这样的爱情婚姻悲剧不仅仅会发生在古代，也频频地发生在我们身边。这个女主人公盲目地走进围城，又不懂得自我增值，经营婚姻，无论到那个年代都有可能成为弃妇。听起来也不无道理啊。

语文老师要有足够的心胸和胆量，鼓励学生以多维、开阔的眼光面对文本，让多重视角并存，互为辩证，互相补充，让“死”的作品焕发新的生命。

引入3D技术，构建立体课堂。对于教师来说，教学手段和教学思路的多样化能让自己的课堂更具生长性。对于学生来说，能让他们思维更具深度，课堂表现更加主动，与作品产生更多地共鸣，从而把握更为丰富厚重的情感，慢慢养成主动参与，勇于思考的学习习惯和能力。那就让老师和学生一起，用期待每一场3D电影的心情，来面对每一节语文课。