奥尔夫音乐教育体系在小学音乐欣赏教学中的运用过程剖析

黄馨慧

【摘 要】奥尔夫音乐教育体系由卡尔·奥尔夫创立，具有综合性、创造性、参与性、本土化和从儿童出发的特点，符合小学生的生理和心理发展规律，符合人类审美规律，利于小学生的肢体协调和语言组织的发展。本文旨在论述奥尔夫的原本性音乐思想的精华、奥尔夫思想在小学音乐教学运用的可行性及运用策略，从而通过音乐教师的努力探索和实践，更好地彰显奥尔夫音乐教学体系的特色和优势。

【关键词】奥尔夫音乐教育体系；小学音乐教学；音乐欣赏

中图分类号：J809 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）07-0228-01

卡尔·奥尔夫作为德国著名的音乐教育家和作曲家，创立并实践了奥尔夫音乐教育体系，其根本思想是原本性音乐教育。原本音乐由小型序列形式和回旋曲与固定音型共同组成，与语言、动作结合紧密，而且需要人们的亲身参与，故而原本音乐是亲近自然的音乐，而且是能为参与者体验的音乐。该音乐适合儿童欣赏和学习，目前奥尔夫音乐教育体系在国内的小学音乐课堂得到了广泛应用。

一、奥尔夫的原本性音乐思想的精华

奥尔夫教育体系的思想精华在于其教育观念，即奥尔夫的思想。原本的音乐思想重视“以人为本”的理念，即不是让听众被动聆听乐曲，而是令其主动参与并表现体验音乐。奥尔夫原本性音乐思想融入到音乐教育中即令学生主动参与到音乐之中，例如随着音乐拍腿、跺脚、拍掌、捻指等，均能获得较好的教学效果。

奥尔夫音乐教育的原理如下：

（一）综合性。音乐属于综合性艺术，其能够边唱边跳的同时使用乐器进行演奏。原本音乐是人类原始的音乐形式，其属于最接近人类本性和心灵的自然音乐。

（二）创造性。小学生的生活经验少，没有受社会的过多影响，因此小学生对音乐具有较强的创造性。例如，孩子们在观看一幅图画之后，能够通过音乐表达其对音乐的理解，这种教学方法非常有利于挖掘小学生的想像力和创造力。

（三）参与性。情商是智力的重要因素，其途径非常困难。然而，奥尔夫音乐教学体系就能培养小学生的情商，通过视、听、嗅、触等感官调动孩子的潜能。音乐响起之际，孩子们需要用身体动作来表达他们对音乐的体会和理解，这种原本化的音乐教育形式非常有利于抒发孩子们的情感和思想。

（四）本土化。奥尔夫的音乐思想重视音乐传播的本土化。奥尔夫音乐教学鼓励依照本国及本民族的文化特点，将奥尔夫音乐理念植入其中，提供无限发展和自由发挥的空间。故而，中国的奥尔夫音乐教学能密切结合本民族的民歌、童谣、甚至方言。

（五）从儿童出发。音乐决不是精英的专属，艺术是人类的本能，所以每个孩子都有天赋去感受音乐的内涵和力量。奥尔夫音乐不是高深的技能，其重视潜能和音乐启蒙，最适于小学生的音乐教学。

二、奥尔夫思想在小学音乐教学运用的可行性

（一）从发展心理学看，奥尔夫音乐教学符合小学生的生理和心理发展规律，能够使学生主动参加音乐活动展示风采、锻炼意志和陶冶情操，培养其学习音乐的兴趣和热情。

（二）从音乐教学价值看，奥尔夫音乐教学符合人类审美规律，是想象、理解、感知、情感等心理要素的综合过程，可以扩大学生的音乐视野，发展其形象思维能力。奥尔夫原本性音乐教学就是教师引导学生主动投入音乐学习和欣赏，在探索中体味快乐并实现学生自我价值，提升自我能力和信心的过程。

（三）从多学科相互渗透的角度看，奥尔夫音乐教学思想能够通过音乐欣赏，发掘小学生对音乐的喜爱，使学生体验音乐带来的愉快情感，同时令其通过动作和语言表达对音乐的感受，利于小学生肢体协调和语言组织的发展。

三、奥尔夫原本性音乐思想在小学音乐欣赏教学中运用的策略

（一）结合艺术系统的各个门类：艺术系统由众多门类组成，这些门类相辅相成且相互联系，包括：舞蹈、影视、戏剧、美术、音乐、摄影、文学等方面。音乐属于听觉艺术，其特点是使用乐音构成音响结构。故而，小学音乐欣赏课可以把相关联的艺术元素植入到教学中，从而体现奥尔夫音乐教学思想。

（二）融合各种艺术语言：每种艺术语言都独特，美术语言是用点、线、面勾画人物和景色，即通过具体的的图像再现生活。音乐语言则包括：音色、音区、旋律、节奏、调式、和声等，用以体现思想情感。舞蹈语言由组合动作塑造人物、表现情感。故而，奥尔夫原本性音乐教学就是将各种艺术语言融于音乐欣赏之中，给学生带来最丰满的艺术享受。

（三）融合各种艺术题材：音乐欣赏的题材多样化有利于开拓小学生的知识面。例如，教师可以把不同音乐题材融入音乐欣赏教学中，同时结合与音乐作品相关联的绘画作品，营造音乐和绘画合一的艺术世界，激发学生的想象力和创造思维。

综上所述，奥尔夫音乐教学思想在小学音乐教学中的运用需要音乐教师的努力探索和实践，从而更好地彰显奥尔夫音乐教学体系的特色和优势。