主持人语

朱小如

认识吴克敬是参加二O一四年底芳草杂志社主办的“第四届汉语文学女评委奖”颁奖会议时，记得一起在江边闲走闲聊，走出挺远险些误了会。我谈到那个年代，文学是一种“负能量”教育。他颇有同感。此次对话里他说：“文学不等于生活，而且不要把文学理想化。但在此之前不久的我，以及像我一样的作家，都太把文学理想化了，而且太过注重文学的生活化。”可知他这样的“文学观”的确由来很久，思考得很透彻。文学理想化一旦过度就必然生硬地“干预”生活，而不是“尊重”生活。

细读两人的对话，其中有关“文学史上有一个有趣的现象，一些男性作家特别会刻画女性形象”，这个话题有趣，也很有“感性文学史”意义，我们的文学史以“时间、事件”为维度的多，以“文学人物”为维度的几乎没有，挺遗憾的。

叶舟的诗歌，更多的是“歌”，我许多年前就很有感触。尤其是去过河西走廊，到过边关，见过大漠荒原，那里的自然环境气息，令你不得不放开喉咙喊两声，喊成调了就是好诗。叶舟的情感丰富充沛，诗和小说创作两不误，也是一绝。

路内的小说有上海的城市文化照耀，城市文学又是当代文学中时常被遮蔽的那个阴影地带，理论上说，可以尽情施展拓宽的空间很大，关键还在于要找到一处不那么容易被遮蔽的阳光之地。

在此对话中，路内对上世纪九十年代初的“父辈们”的“全民经商”时代和“工业衰退”时代的细致体会，让我感觉到路内似乎找到了上海城市的“神经”，但如何让“神经”变为“精神”呢？